דביסי פרלודס
במשך שנים רבות, תשומת לבם של חוקרים ממדינות שונות נמשכה על ידי יצירתו של המלחין הצרפתי המוכשר קלוד דביסי. הוא הצליח לתת חזון חדש כמעט לכל ז'אנר שבו הוא הצליח לעבוד. אבל הכשרון שלו בא לידי ביטוי בבירור במוסיקה לפסנתר, במיוחד במחזור פרלודס שלו, שהיו תוצאה של שנים רבות של עבודה ומשקפים בצורה מדויקת מאוד את הסגנון האישי של המלחין.
היסטוריה של הבריאה
המאסטרו יצר מחזור של 24 פרלודים כבר בתקופה הבשלה של הנתיב היצירתי. אז, המחברת הראשונה פורסמה בשנת 1910, השנייה - בשנת 1913. עם עבודות אלה, דביסי סיכם את האבולוציה של הז'אנר בכל המוסיקה במערב אירופה. ראוי לציין כי לפניו המלחינים שהקדישו את עבודתם לפיתוח הקדמה הפכו להיות א 'באך ופ' שופן. במאה ה -20, השמות של מלחינים רוסיים, כמו סרגיי רחמנינוב, אלכסנדר סקריבין או דמיטרי שוסטקוביץ ', קשורים בעיקר לז'אנר הזה. במקרה שלהם, המיניאטורה החלה להתפתח בצורה חדשה לחלוטין.
עבור דביסי, מחזור ההקדמה היה אנציקלופדיה של דימויו הפואטיים וסגנונו האישי. הוא, כאימפרסיוניסט, נמשך ביותר בז'אנר הזה על ידי ההזדמנות לגלם דימויים אינדיבידואלים, הופעות שהתחלפו זה בזה במהירות, כמו גם היעדר חוקים נוקשים ותוכניות קומפוזיציה, אלתור.
כל 24 פרלודים של דביסי, שהם ציורים מוזיקליים קטנים, מכילים דימוי אמנותי נפרד. אבל ההקדמה המחזורית, שלא כמו פרלודים של שופן, מרגישה הרבה פחות. בהרכב של המלחין-אימפרסיוניסטי אין שום קשר בין פרלודים, אשר יחובר על ידי רעיון או ז'אנר משותף. עם זאת, עבודותיו נבדלות על ידי צבע הבהיר מגוון של נושאים. ההקדמות של שופן חושפות את עולמו הפנימי של האדם, את רגשותיו ואפילו את מחשבותיו, בעוד שהמעגל כולו מציית לתכנית דרמטית אחת. דביסי הלך אחרת לגמרי.
עובדות מעניינות
- יש מספר עצום של גרסאות תזמורתיות של פרלודים. אחת הווריאציות המפורסמות ביותר שייכת למלחין לוק ברויס, שניצח על כל 24 מחזות.
- זה מוזר כי המוזיקה של המלחין כבר מזמן נחשב "athematic".
- בקומפוזיציה השנייה, המלחין משתמש בשלושה מחנות מוסיקליים כדי להראות את המורכבות הפוליפונית של החלקים.
- העובדה הידועה כי שמות עבור מיניאטורות Debussy עזר להמציא את אשתו אמה.
- כמה חוקרים סבורים כי כותרות המחזות אינן משמעויות כלל, אך הן רק אסוציאציות סובייקטיביות מתמונות מוסיקליות. לפעמים האסוציאציות האלה פועלות כמשהו שאינו קשור למיניאטורה.
- עבור רוב ההקדמות, דביסי בוחר צורה של שלושה חלקים, יתר על כן, הם חופשיים מכל schematism.
- דביסי פיתח סגנון אינסטרומנטאלי ייחודי, שהבדיל בין ריבוי מרקם יוצא דופן, מנגינה חבוי ברקע הרמוני, וכן שפה לאדוגרמונית מוזרה המבוססת על שינויים פתאומיים של טונאליות, לעתים רחוקות זו מזו.
- Debussy במחזור מעביר גוון אינסטרומנטלי מגוון - זה גם מגדל הפעמון של "קתדרלת Sunken" ואת הצליל של הצופר מתוך ההצגה "צלילים וטעמים למהר באוויר הלילה", את הגיטרה ב "קטע את סרנדה".
- המלחין הוא סלקטיבי מאוד בז'אנריות. הוא משתמש chorale ב "קתדרלת Sunken," tokkatu במחזה "רוח על המישור". המקום החשוב ביותר הוא תפוס על ידי ריקודים ספרדית, אשר משדרים טעם מיוחד, ולפעמים לעזור לשחזר את התקופה. במיניאטורה "רקדנים דלפיים", דביסי משתמשת בריקוד טקסי כדי להעביר את האווירה של העולם העתיק.
יצירות הפסנתר של קלוד דביסי
אין זה סוד שלמוסיקה לפסנתר יש מקום מיוחד בעבודתו של דביסי. הוא עצמו היה פסנתרן מבריק ותמיד ניסה להקדיש תשומת לב רבה לקומפוזיציות לפסנתר. ראוי לציין כי יצירות אלה מכילות את המאפיינים הבהירים ביותר של סגנונו ויצירתיות באופן כללי.
זה היה האזור שעבר את האבולוציה ביותר, שכן הוא כתב יצירות לפסנתר לאורך כל המסע היצירתי. יתר על כן, אף אחד מהמלחינים לא הצליח לגלם מגוון כזה של מגרשים בכיוון זה.
הסגנון של המלחין נוצר במרחב הקול-קאמרי, ואי אפשר שלא לציין את הקשר הקרוב ביותר לשירה. בפרט, זה היה העבודה של הסמלים, אשר הפך סוג של חוט אדום עבור דביסי. במכתבו לאדגר ווארץ, הוא כתב שהוא אוהב תמונות של לא פחות מאשר מוסיקה. במקרה זה, קשה היה לנבא את המשמעות המדויקת שהמאסטרו רצה להעביר. תמונות Les ניתן לתרגם כמו "השתקפות", "תמונה", "תמונה". כל אחד מהפרשנויות האלה חל על יצירות הפסנתר של דביסי.
מה בדיוק הוא הקדמה? זוהי יצירה אינסטרומנטלית קטנה בעלת אופי אלתור, אשר, על פי מאפייני המבנה, ניתן להשוות מיניאטורה פואטית. בהקשר זה, ההנחה היא כי פרלודים של דביסי הם סמליות שירה מועברת לתחום המוסיקה. הדימוי עצמו הוא כאילו הוא מוסתר על ידי צעיף, בכל מקום יש סוג של לשון המעטה, עם התוצאה רק רושם כללי של התוכן נשאר.
איך הגיע המלחין לז'אנר הזה? אם עבודותיו המוקדמות של דביסי אינן עולות מעבר לגבולות המיניאטורות, הרי שכבר ב"הדפסים "ישנה הרחבה ברורה של הגבולות והשימוש בצורות אחרות. המלחין מקדיש תשומת לב לשיר ורק אחר כך חוזר אל המיניאטורות בעבודתו. זה בולט במיוחד על הדוגמה של הסדרה "תמונות", שבו תכונות ז'אנר של הקדמה השיר inter interetrate. במחזות מתוך אוסף "פינת הילדים", "מזעור" מורגש מאוד. כתוצאה מכך, המלחין מגיע ליצירת מחזור של עשרים וארבע מיניאטורות - "פרלוד". אנו יכולים לומר כי לאחר כמה ניסויים עם צורות וז 'אנרים, דביסי עדיין מוצא את ז' אנר מושלם פסנתר לעצמו העונה על כל הדרישות שלו. זהו הקדמה שמכילה את עצמה בפני עצמה מן המזימות המסורתיות, ובחיבור זה רישום מסוים אינו שלם, תמציתיות.
התוכן
אם פרלודים של שופן היו חסרי תוכנית, דביסי שונה. לכל אחד מהם יש שם שהעדיף לציין בסוף העבודה. כאילו הציע לקהל ליצור מחדש את דימויו המוסיקלי שעלה בעת האזנה להקדמה ולבדוק את ראייתו. שיטה זו קרובה מאוד לאחד ממנהיגי הסימבוליזם, סטפן מלרמה. הוא הודה שכדי להזכיר שם נושא זהה להשמדת 3/4 מההנאה משיר, הדבר החשוב ביותר הוא להנחיל דימוי. זה מה שהמלחין רצה לעשות.
השמות עצמם הם תמציתיים מאוד, הם רק מציינים את התחום הפיגורטיבי. זה יכול להיות הטבע, למשל, אלמנט הים ("מפרשים", "אונדין", "קתדרלת סאנקן") או אלמנט האוויר ("רוח על המישור", "מה הרוח המערבית רואה"), אור ("זיקוקין"). כמה תמונות הושאלו לחלוטין מאמנות ("רקדנים דלפיים", "שערי האלמברה"), ספרות. באופן כללי, המלחין במיניאטורות השתמש בתמונות אופייניות מאוד לעידן שלו. אלה הם כל מיני סצנות נוף, סצנות יומיומיות, סצינות בדיוניות, כמו גם תמונות ספרדית.
המספר הגדול ביותר של פרלודים מוקדש לנופים. בשני המחברות ניסה דביסי להקדיש תשומת לב מספקת לנושא זה. אז, ב 1 קומפילציה יש מחזות "מפרשים", "קולות וניחוחות עולים באוויר הלילה", "צעדים בשלג", וב 2 -הת'ר", "ערפדים"ואחרים.
בה בעת, הנוף של המלחין עצמו הוא מיוחד ואינו רק ממחיש.
פרלוד שישי מתוך המחברת הראשונה "צעדים בשלג"אף על פי שהיא מייצגת תמונת נוף, לא ניתן לכנותה סקיצה של אופי חורפי, כי מלבד זה, המחזה מכיל משמעות פסיכולוגית עמוקה, וזה גם מסומן על ידי הקלטה של המלחין כי קצב המיניאטורה צריך להעביר לנוף החורף עצוב. אני מתכוון לקצב הנלהב, הנשמר לאורך כל המשחק המקדים, הוא עוזר לא רק ליצור מחדש את תמונת הקרח, אלא גם להוסיף תחושה של ריקנות ואבל, מוסיקה מיניאטורית נולדת בדממה, הולכת וגדלה והולכת עם שיאו, הכל נעלם בשקט וקופא.הנושא העיקרי של המשחק המקדים הוא בלתי יציב, אבל הוא נשאר דיאטוני, ובגלל ההפסקות, יש לו אופי דקלמטי.
"צעדים בשלג" (תקשיב)
בכל מיניאטורות, דביסי מנסה לדבוק בניגוד הקלאסי של החלקים האמצעיים בשלושה חלקים. עם זאת, הוא אינו כולל תוכנית טונאלית קפדנית, כפי שמלחינים עושים במחזוריהם של אחרים (פ'שופן או א'באך).
הניגוד של פרלודים לעתים קרובות לבצע שינויים בקצב. ולעתים קרובות הוא נוגע זוג מיניאטורות השכנות. אז, כמעט את כל המחברת הראשונה בנויה על עיקרון זה - הניגוד של סוגי התנועה. זה מספיק כדי להשוות את פרלודים "צעדים בשלג" ואת הבא "מה שרוח המערב ראתה"המייצגים את הדגם המבריק של ניגודיות.
זה עוזר ליצור שפה הרמונית. לדוגמה, מתוך דיאטונים פשוטים לסריגים מלאכותיים (כמו במשחק המקדים "מפרשים").
המלחין ניסה שלא להשתמש בתוכניות קומפוזיציה קלאסיות לפרלודים, תוך שימת דגש על מקוריותן ואלתורן. הדבר היחיד המאחד את כל המיניאטורות הוא התכונות של טופס reprise שלושה חלקים (לפעמים שניים). עם זאת, כאן הפרופורציות של הסעיפים מופרים.
לדוגמה, במשחק המקדים "קתדרלה שקועה"מתוך המחברת הראשונה, ניתן לראות את השינוי בממדים, בתמונות מיניאטוריות אלה של אגדת ברטון המשותפת על קתדרלת האי, הנסתרת בים, נחשפים לקהל. היא מוצגת באקורדים וצלילים רבי עוצמה על רקע בס חזק שמעביר את הצליל של פעמון.נושא זה מתרחש רק בחלקו האמצעי של המיניאטורה, ומעניין את התהוותו ההדרגתית מאינטונציה אינדיווידואלית. ראשית, זהו פעמון שקט, שנדמה כי הוא נשמע מעולם פנטסטי, משלים את התמונה בקצב ברור, גוונים דינמיים ברישומים קיצוניים, והדבר מדגיש את האשליה המופלאה של מרחב הים. התנודדות המתנדנדת, הקרשנדו והקטע הקצבי של המתח. עם זאת, לאחר התפתחות כזו, מתרחש מיתון ארוך, והנושא המרכזי של המקהלה נעלם בהדרגה.
"הקתדרלה השקועה" (תקשיב)
מקום נפרד במחזור עוסק בפרלודים - דיוקנאות. ביניהם, המפורסם ביותר No8 מיניאטורי "ילדה עם שיער פשתן"המוזיקה של המשחק המקדים היא קלה, חולמנית, התגלמות אידיאל הנשיות, בהשוואה למיניאטורות אחרות, היא פשוטה מאוד, והיא נבדלת על ידי שקיפות המרקם, במיוחד בהתחלה, הנושא המרכזי מתפתח לאט ומלווה באקורדים רכים. - שטוחה גדולה ו- B שטוחה.החלק האמצעי ממשיך את מצב הרוח של הראשון ויש לו ניגודיות קטנה, את התבואה התמטית של המחזה גם מפתחת אותו.החלק השלישי יש מרקם צפוף יותר, אבל כבר מיום שלישי cerned מציעה לחן בסיסי נשמע כמעט ללא שינוי.
"ילדה עם שיער בצבע פשתן" (תקשיב)
בעקבותיה "סרנדה קטוע"זהו ציור קטן של החיים הספרדיים, סרנדה הלילה קומית בטבע, ותוכנה מתגלה בעזרת ניגודיות, המחזה משווה שתי תמונות: הצהרת אהבה ו"עולם חיצוני" שמפריעה לסרנדה, קוטעת אותו. את קצב הסגדילה ואת הצלילים הספרדיים האופייניים, והיא חוזרת על עצמה שלוש פעמים, רוכשת את תפקיד הפזמון, המנגינה רוויה בפרטים חדשים ובהירים עם כל הופעה. את אורך הפזמון, בכל פעם שהנושא מורחב על ידי 8 מחזורים. שני הפזמונים הראשונים נקטעים על ידי פרקים - ראשית, יש אקורדים חריפים בקטין, ואז קצב ברור של הריקוד במפתח של D הגדולות.
"סרנדה קטוע" (תקשיב)
כמה מיניאטורות לשלב portraiture וסצינות ז 'אנר בבת אחת. אחת הפרלודים האלה היא היצירה האחרונה מהמחברת הראשונה של המינסטרלים. זה שונה מיניאטורות אחרות דמותו בהירה הומוריסטי. הקדמה מובנית על ניגודיות נושאית. הוא משלב מוסיקת פופ, פולקלור אפריקאי וריקודים. שפע כזה של חומר נושאתי נובע מכך שתכולת המיניאטורה קשורה עם השחקנים של "תיאטרון המינסטרלים".
עבודתו של המלחין האימפרסיוניסטי הצרפתי תפסה תמיד מקום מיוחד במוסיקה העולמית. התגליות שלו בתחום המוסיקה לפסנתר היו חדשניות ומעודכנות לחלוטין את מערכת השפה המוסיקלית. מה שמדהים ביותר הוא עושר מגוון של יכולות המכשיר כי קלוד דביסי היה מסוגל להראות לכל המאזינים. אחת התעלומות העיקריות ביצירותיו לפסנתר נותרה עדיין אשליה קולית מדהימה, שמוצגת במלואה במחזור פרלוד. בכל אחד מעשרים וארבע המיניאטורות הללו, אשר יהיה נכון יותר לקרוא תמונות, מסתיים דימוי אמנותי מבריק, אשר מתגלה בהדרגה לקהל.
עזוב את ההערה שלך