I.S. באך טוקטה פוגה (d-moll): היסטוריה, וידאו, עובדות מעניינות, מוסיקה, להקשיב

I.S. באך טוקאטה ופוגה (d-moll)

אורגן טוקאטה ופוגה (D מינור) הוא אופוס של מוסיקה איברים על ידי יוהן סבסטיאן באך. העבודה ידועה ופופולרית בקרב האורגניסטים המקצועיים בקרב אוהדי המוסיקה הקלאסית. אתה יכול לקרוא את ההיסטוריה של הבריאה, להכיר עובדות מעניינות ותוכן, להקשיב לעבודה בסידורים יוצאי דופן והסדרים בדף זה.

היסטוריה של הבריאה

למוסיקולוגים ולחוקרים אין דעה פה אחד על תאריך ההרכב. יש הטוענים שהמחזור לאורגן נוצר בתקופה היצירתית המוקדמת, אחרים שנה לפני המוות. באופן מסורתי, תאריך הכתיבה נחשב לתקופה שבין 1701 ל 1740.

לא ניתן היה לקבוע את התאריך המדויק, שכן השירים המקוריים לא השתמרו לדור הבא. כתב היד היחיד ששרד ללא פגע הוא גרסה משוכתבת של יוהנס רינגקום בן ה -12, תלמידו של יוהן פיטר קלנר, אשר בתורה למד בצייתנות מיומנות פוליפונית של באך הגדול. הסימון המוסיקלי התפרסם רק מאה שנים לאחר כתיבתו, כלומר בשנת 1830. הפופולריות של היצירה באה בזכות מאמציו של המוזיקאי והמלחין המפורסם פליקס מנדלסון, שקרא את המוסיקה של באך ועסק בתעמולתו הפעילה.

סיבוב חדש של פופולריות Toccata ופוגה זכה בזכות מכפיל המפורסם וולט דיסני. בשנת 1940, הוא השתמש במוסיקה בסרט אנימציה "פנטסיה", אשר הרוויח כמות עצומה של ביקורות חיוביות.

היום מחזור עבור איבר נחשב פסגה של יצירתיות איברים. על מנת לבצע עבודה יש ​​צורך להחזיק בטכניקה וירטואוזית ומיומנות מבריקה ברשותו של איבר.

עובדות מעניינות

• עבור קהל רחב, העבודה נפתחה על ידי המלחין המפורסם והפופולרי של המוזיקה הבארוק פליקס מנדלסון. זה היה בזכותו כי הציבור היה מסוגל להעריך את יצירות מפואר של באך נשכח.
• מוסיקולוגים רבים חולקים על מחברו של באך, מתוך אמונה שהטכניקות המשמשות לפיתוח המחסן הפוליפוני אינן אופייניות לעבודתו של מלחין תקופת הבארוק. לכן, רק לעתים נדירות באך השתמש באוקטבים מקבילים ובתגובה תת-קרקעית בפוגה.
• העבודה לא הצליחה להגיע אל הצאצאים, אלמלא האורגניסט והמלחין יוהנס רינגק. כתב היד המקורי, למרבה הצער, לא נשמר. יש גרסה שיוהנס רינגקו קיבל אותה מתלמידו של באך קלנר.
• המפתח ב- D קטין בסימבוליזם של המוסיקה של המלחין הוא התגלמות הסבל והגאולה. במפתח זה כתב יוהאן סבסטיאן עוד מחזור טוקאטה ופוגה תחת המספר BWV 538.

הסדרים בלתי רגילים והסדרים

היום יש מספר עצום של גרסאות פופ קלאסי של העבודה המפורסמת עבור האיבר. באינטרנט ניתן למצוא סידורים לכלי נגינה שונים וקומפוזיציות, מפסנתר ואקורדיון לחצנים וקומפוזיציות ג'אז של התזמורת. הסידורים המפורסמים ביותר הם:

• סידור ההרצאה היומית של טוקאטה. המחבר הוא המלחין הצרפתי פול מוריאט. גרסה זו מיועדת תזמורת מיתרים, אשר נערך על ידי המוסיקאי המפורסם. זה ידוע בשל השימוש בתוכנית הטלוויזיה הלאומית "האדם והחוק", אשר שודר על אחד הערוצים הפדרליים משנת 2002 ועד היום.

(להקשיב)

• במאה ה -19, גרסה מעניינת נוצרה על ידי קרל טאוזיג, הוא העביר את הרכב האיברים לפסנתר, והוא הפך לפופולרי בקרב מוזיקאים.

(להקשיב)

• תעתיק התזמורת נוצר על ידי Stokowski במאה ה -20, ומשמש את וולט דיסני עבור הסרט אנימציה מעולה "פנטזיה".

(להקשיב)

התוכן

מעגל הטוקטים והפוגזים נדהם מאחדות המחשבה. המוזיקה העשירה מבחינה רגשית מתנערת מעומק בלתי נדלה מן הסורגים הראשונים ושומרת את המאזין במתח עד האקורד האחרון. זוהי השליטה של ​​פוליפוניסט מבריק באך, שיודע ליצור קו נושא אחד, מתפתח ולא נמוג תוך 10 דקות. הרכב יש מבנה מקושת, ולכן המניע שנקבע במבוא בגרסה שונה נראה המאזין בקוד הפוגה, לסגור את הלולאה ולהפוך אותו הגיוני להשלים.

טוקאטה

את הפתוס של tokkat מושגת באמצעות שימוש בטכניקות דרמטיות ואלמנטים מוסיקליים. זעקה נרחבת ולאקונית אינה אלא קריאה שמושכת תשומת לב מהסורגים הראשונים. שלוש פעמים המניע, המתרחש בבת אחת, מתרחש בקולות שונים, וקובע את המחשבה המוסיקלית הבסיסית. רטוריקה תכשיטים שתחילתה בסגנון הבארוק.

Toccata בנוי על נושא מוסיקלי אחד, ולכן הוא המבוא כי מטילה את הגן הגן לפיתוח נוסף של העבודה. הנושא הדרמטי והמהיר נולד ממונולוג הפתיחה. הווירטואוזיות והאלתור הם הבסיס להרכב. מעברים מהירים, מכוונים, עכשיו למעלה ואז למטה יוצרים מתח, ואז שככה, ואז מרוויחה כוח חדש, מעלה את עוצמת הרגשות לרמה חדשה לגמרי של התפתחות דרמטית.

טמפרטורה רגשית גבוהה מגיעה לנקודה הגבוהה ביותר בקוד, כסמל לסערה שאין לה נחמה. מתח השיא דומה לפיר התשיעי. הצליל העמוק פוגע במאזין בכוח רב ובתשוקה, ומציב את הבמה לפוגה להיכנס.

פוגה באופן תמאטי ממשיך לפתח את החומר המוסיקלי של טוקאטה, אבל יש לו מבנה ברור וברור יותר. הפוגה מורכבת משלושה חלקים:

1. בקטע התצוגה מוצג נושא הפוגה לסירוגין בשלושה קולות. ראוי לציין כי התשובה היא לא אופיינית לעבודה של באך והוא כתוב המפתח של תת. בדרך כלל התשובה נכתבה בטונאליות דומיננטית.
2. החלק האמצעי הוא פונקציה של התפתחות טונלית, ולכן חומר מוסיקלי מועבר לגוונים מרוחקים, היוצרים מתח פנימי ומאפשר לבטא את הדרמה ובמידה מסוימת את הטרגדיה של המוסיקה.
3. החלק האחרון קובע לא רק את הטונאליות הבסיסית, אלא גם את הרעיון המרכזי של ההרכב.

האחדות של המעגל מושגת בזכות המחסן המאולתר של הפוגה, החיוניות והזריזות שלה. כמה חוקרים רואים שהמפתח ב- D קטין אופייני לבאך, כמו סבל וכפרה. במקרה זה, נושא הרעיון של הסבל הוא טוקאטה עם הקריאות הדרמטיות והפתטיות שלו. פוג 'ו, לזמן מה, משחרר את המתח שנוצר ב toccata, אשר מאפיין את המוסיקה כמו גאולת החטאים.

יש לקחת בחשבון שהדת של יוהן סבסטיאן באך אינה זרה לדת, אלא להפך, אופיינית, כי הוא חי בתקופת הבארוק, בזמן שהמוסיקה היתה מלאכת קודש. מדגיש את האופי הדתי ואת הגוון המונומנטלי והמלכותי של האורגן. הכלי המסיבי הוא מלך הקלידים. האורגן הוא הכלי היחיד שקולו מושווה לאלוהות ואינו אסור במהלך הליטורגיות הקתוליות של הכנסייה.

השימוש במוסיקה בקולנוע ובטלוויזיה

המוזיקה של יוהן סבסטיאן באך הגדול היתה הישועה האמיתית למאים ולאנימטורים כבר בשחר הקולנוע, כשאמנות הקולנוע רק נקטה את הצעדים הראשונים ונראתה לציבור כנס אמיתי. בשנת 1940, האנימטור המפורסם וולט דיסני, שהעריך מאוד מוסיקה קלאסית, יצר את הסרט אנימציה "פנטזיה". אחד התפקידים המובילים כמו ליווי מוסיקלי התקבל על ידי טוקטה המפורסם ואת הפוגה על ידי I.S. בהא. לאחר עיבוד הסרט של העבודה הפך אפילו יותר פופולרי ומפורסם. עבור טלוויזיה ביתית, הרכב איברים הוא באמת ציון דרך, שכן התוכנית "האיש והחוק" התחיל עם צליל של טוקטה recathy פתטי.

• השחקן הראשון להתכונן (2018)
• העולם המופלא של Gumball (2017)
• לגו סרט: באטמן (2017)
• מחפש את העיצוב המושלם (2016)
• מרגריטה (2015)
• מחקר לא רצוי (2015)
• כשהייתי בחיים (2014)
• Babaduk (2014)
• סוף העולם 2013: אפוקליפסה בהוליווד (2013)
• רביעייה (2012)
• Top Gear (2007)
• הלב שלי הפסיק לפעום (2005)
• אביאטור (2004)
• רכיבה על הענקים (2004)
• האדם והחוק (1970)

אורגן פרלוד ו tokkata ב D מינור על ידי יוהן סבסטיאן באך - הוא הקלאסי הנצחי הנצחי. העבודה מוכיחה כי המוסיקה של באך משלבת ללא עוררין סטטית ותנועה, כוח וענווה, גורל ואדם. עבודות אדריכלי מונומנטלי לעזור להציג את מגוון מלא של יכולות טכניות של הגוף.