בלט "רומיאו ויוליה": תוכן, וידאו, עובדות מעניינות

Ss פרוקופייב בלט "רומיאו ויוליה"

הספרות העולמית יודעת הרבה סיפורי אהבה יפים, אבל טרגיים. מתוך קבוצה זו, אחד בולטת זה נקרא העצוב ביותר בעולם - סיפורם של שני אוהבי ורונה רומיאו ויוליה. במשך יותר מארבע מאות שנים, הטרגדיה האלמוות הזאת של שייקספיר עוררה את לבם של מיליוני אנשים אכפתיים - היא חיה באמנות כדוגמה לאהבה טהורה ואמיתי, שהצליחה להתגבר על כעס, איבה ומוות. אחד הפרשנויות המוסיקליות המבריקות ביותר של הסיפור הזה לכל ימי קיומה הוא הבלט של ש 'פרוקופייב "רומיאו ויוליה". המלחין הצליח "להעביר" אל תוך הבלט את כל המרקם המורכב של הסיפור של שייקספיר.

סיכום של הבלט של פרוקופייב רומיאו ויוליה ועוד עובדות מעניינות על היצירה הזאת ניתן למצוא בדף שלנו.

סיכום

העלילה של המחזה מתרחשת באיטליה של ימי הביניים. בין שתי משפחות וורונזה המפורסמות של מונטצ'י וקאפולטי, העוינות נמשכה שנים רבות. אבל לפני האהבה האמיתית אין גבולות: שני יצורים צעירים ממשפחות לוחמות מתאהבים זה בזה. ושום דבר לא יכול לעצור אותם: לא מותו של ידיד רומיאו מרקוטיו, שנפל מידו של ג'ולייט טיבלד, ולא נקמתו של רומיאו על רוצח של חברה, וגם לא על החתונה הקרובה של ג'ולייט עם פאריס.

מנסה להתחמק נישואים שנואים, ג'ולייט פונה לעזרה האב לורנצו, כומר חכם מציע לה תוכנית ערמומי: הילדה תשתה את התרופה לצלול לתוך שינה עמוקה, אשר אחרים יקבלו למוות. רק רומיאו יידע את האמת, הוא יבוא אל הקריפטה שמאחוריה ויקח אותה בסתר מעיר מולדתה. אבל הסלע המרושע מרחף מעל הזוג הזה: רומיאו, ששמע על מות אהובתה ולא גילה את האמת, שותה רעל ליד ארון המתים שלה, וג'ולייט, שהתעוררה מן השיקוי, כשראתה את גופה חסר-הנשימה של אהובה, הורגת את עצמה בפגיון.

צילום:

עובדות מעניינות

• הבסיס לטרגדיה של ו 'שייקספיר הם אירועים אמיתיים. סיפור האהבה המצער של שני בני נוער ממשפחות נאצלות שהתרחשו קרה בתחילת המאה ה -13.
• בגרסה הראשונה של הבלט, שהוצגה על ידי ש 'פרוקופייב לתיאטרון בולשוי, היה סוף טוב. עם זאת, טיפול שרירותי כזה של הטרגדיה של שייקספיר גרם הרבה מחלוקת, וכתוצאה מכך המלחין חיבר סוף טרגי.
• לאחר הפקה מוצלחת להפליא של "רומיאו ויוליה" עם ג 'אולנובה וק' סרגייב ב -1946, קיבל הבמאי ליאוניד לברובסקי את תפקיד המנהל האמנותי של תיאטרון בולשוי.
• המוזיקאי המפורסם ג 'אורדז'וניקידזה כינה את המופע סימפוני-בלט, בגלל התוכן הדרמטי העשיר שלו.
• לעתים קרובות בקונצרטים שונים יש מספר בלט נפרד בסוויטות הסימפוניות. כמו כן, מספרים רבים הפכו פופולריים בסידור פסנתר.
• בסך הכל, הציון של העבודה כולל 52 מנגינות אקספרסיביות של אופי שונה.
• ב -1954 צולם הבלט. הבמאי ליאו ארנשטאם והכוריאוגרף ל. לברובסקי עשה את סרטם בחצי האי קרים. תפקידה של ג'ולייט הוקצה גלינה Ulanova, רומיאו - יורי Zhdanova.
• ב -2016 נערכה בלונדון הופעת בלט יוצאת דופן מאוד, בה השתתפה הזמרת המקוממת המפורסמת ליידי גאגא.
• הסיבה Prokofiev במקור נוצר בלט פינלה מאושרת היא פשוטה מאוד. המחבר עצמו הודה כי כל העניין הוא רק כי הדמויות יכול להמשיך לרקוד.
• פעם רקד פרוקופייב בהופעה של בלט. זה קרה במהלך קונצרט במוזיאון ברוקלין. הכוריאוגרף הידוע אדולף בולם הציג בפני הקהל את הקריאה שלו על מחזור הפסנתר "Fleeting", שם סרגיי סרגייביץ 'עצמו ביצע את פסנתר.
• בפאריס יש רחוב על שמו של המלחין. הוא שוכב ברחוב של האימפריאליסט המפורסם קלוד דביסי וגובל ברחוב של מוצרט.
• גלינה אולנובה, השחקנית המובילה בביצוע, נחשבה לראשונה למוזיקה של פרוקופייב שאינה מתאימה לבלט. אגב, רקדן זה היה האהוב על ג'וזף סטלין, שהרבה פעמים השתתף בהופעות עם השתתפותה. הוא אפילו הציע לעשות את הסיום של הבלט יותר אור, כך שהציבור יוכל לראות את אושר הדמויות.
• העובדה שפרוקופייב פנה לטרגדיה של שייקספיר נקראת על ידי החוקרים כצעד נועז מאוד. הדעה היתה כי נושאים פילוסופיים מורכבים לא ניתן להעביר בבלט.
• במהלך ההכנות לבכורה המיוחלת של המחזה ב -1938, פרוקופייב לא רצה להיכנע לכוריאוגרף לברובסקי, שדרש כל הזמן לבצע כמה שינויים ושינויים בתוצאה. המלחין השיב שההופעה הושלמה ב -1935, כדי שלא יחזור אליה. עם זאת, בקרוב המחבר היה צריך להיכנע לכוריאוגרף ואפילו לגמור ריקודים חדשים ופרקים.

מספרים פופולריים

כניסה (נושא אהבה) - תקשיב

ריקוד האבירים (מונטאז וקאפלות) - תקשיב

ג'ולייט ילדה (להקשיב)

דום טיבאלדה - תקשיב

לפני הפרידה - להקשיב

היסטוריה של הבריאה

זאמןהבלט הזה ס. פרוקופייב נכתב אחרי הטרגדיה של שייקספיר בשם זהה, שנוצרה בשנת 1595 ומאז זכתה בלבם של מיליוני אנשים ברחבי העולם. מלחינים רבים שמו לב לעבודתם זו ויצרו את יצירותיהם: גונו, ברליוז, צ'ייקובסקי ואחרים, שחזר מטיול לחו"ל ב -1933, הפנה גם פרוקופייב את תשומת לבו לטרגדיה של שייקספיר. יתר על כן, רעיון זה הוצע לו על ידי ס 'רדלוב, שהיה אז המנהל האמנותי של תיאטרון מרינסקי.

פרוקופייב היה מרוצה מאוד מהרעיון הזה והוא התחיל לעבוד בהתלהבות רבה. במקביל, המלחין פיתח גם את הליברית עם רדלוב והמבקר א 'פיוטרובסקי. שלוש שנים לאחר מכן, את הגירסה הראשונית של המופע הוצגה על ידי המלחין בתיאטרון Bolshoi, שבו הייצור הראשון היה צפוי. אם ההנהלה אישרה את המוזיקה, פרשנות חופשית כלשהי של העלילה נדחתה מיד. סיום הבאלט המאושר לא התאים לטרגדיה של שייקספיר. אחרי כמה מחלוקות בנושא זה, המחברים בכל זאת הסכימו לעשות תיקונים, להביא את הליברית קרוב ככל האפשר למקור המקורי והחזרת הסיום הטרגי.

לאחר שחקר שוב את הציון, הדירקטוריון לא אהב את החלק המוסיקלי, אשר נחשב "לא ריקוד". יש עדויות לכך שהמצוקה הזאת קשורה למצב הפוליטי. זה היה בזמן זה המאבק האידיאולוגי עם הרבה מוזיקאים גדולים שהתגלו בארץ, ביניהם ד 'שוסטקוביץ' עם הבלט שלו "נחל מבריק" והאופרה "ליידי מקבת". במקרה זה, הדירקטוריון כנראה החליט לנקוט זהירות ולא לקחת יותר מדי סיכון. הבכורה המיוחלת היתה אמורה לסוף 1938, אבל זה לא יכול להתקיים. מכשול משמעותי היה שאחד מחברי הליברטים (א 'פיוטרובסקי) כבר היה מודחק, ושמו נמחק ממסמכים הקשורים לבלט. בהקשר זה, ל 'לברובסקי הפך מחברם של libritists. הכוריאוגרף הצעיר והמבטיח במשך כ -10 שנים חיבב הופעות בלט, ורומיאו ויוליה הפכו לשיא האמיתי של עבודתו.

היסטוריית ייצור

הופעת הבכורה של ההצגה התקיימה בעיר ברנו (צ'כיה) ב -1938, רק המלחין עצמו לא היה יכול להשתתף. איך זה קרה שבפעם הראשונה הוצגה שם היצירה של המלחין הסובייטי לציבור? מסתבר כי רק בשנת 1938 סרגיי Sergeevich יצא לסיור בחו"ל כמו פסנתרן. בפאריס הוא הציג לסוויטות הציבוריות מרומיאו ויוליה. באולם בדיוק באותו זמן היה מנצח של תיאטרון ברנו, שאהב את המוסיקה של פרוקופייב. לאחר שדיבר איתו, סיפק לו סרגיי סרגייביץ 'עותקים של הסוויטות שלו. ביצועי הבלט בצ'כיה התקבלו בחום רב על ידי הציבור והעריכו. מאמן הבלט איבו וניה פסוט, שגם מילא את תפקיד רומיאו והמנהל האמנותי ו 'סקרושני, עבד על המופע. נערך על ידי ק 'ארנולד.

הציבור הסובייטי היה מסוגל להיפגש עם היצירה החדשה של פרוקופייב ב -1940, בהפקת ליאוניד לברובסקי, שהתקיימה בהצלחה בתיאטרון לנינגרד. ס 'קירוב. החלקים העיקריים בוצעו על ידי ק 'סרגייב, ג' אולנובה, א Lopukhov. שש שנים לאחר מכן, לברובסקי הציג את אותה גרסה בבירה, יחד עם המנצח א שרמן. על הבמה, ההופעה נמשכה כ -30 שנה ולמשך כל הזמן היא בוצעה 210 פעמים. לאחר מכן הוא הועבר לשלב נוסף בארמון הקונגרסים של הקרמלין.

הבלט של פרוקופייב משך ללא הרף את תשומת לבם של כוריאוגרפים ומנהלים רבים. לפיכך, גרסה חדשה של יורי Grigorovich הופיע ביוני 1979. נטליה Bessmertnova, ויאצ'סלב Gordeyev, אלכסנדר גודונוב שיחק את התפקידים העיקריים. הופעה זו ניתנה 67 פעמים עד 1995.

הופעתו של רודולף נוריייב, שהוצגה בהצלחה ב -1984, נחשבת לקודרת וטרגית יותר בהשוואה לגרסאות קודמות. זה היה בלט שלו את הערך של התפקיד של הגיבור רומיאו גדל ואף הפך שווה לחלק של אהובתו. עד לנקודה זו הוטלה עליונותה של ההצגה בפרימה בלרינה.

הגרסה של ג'ואל בובייה יכולה להיקרא ייצור מופשט. היא הוצגה בשנת 2009 על הבמה של תיאטרון Bolshoi של ג 'נבה. ראוי לציין כי הכוריאוגרף אינו משתמש במלואו באירועים שהוצגו בציון של פרוקופייב. הכל מכוון להראות את המצב הפנימי של הדמויות הראשיות. הבלט מתחיל עם העובדה שכל המשתתפים המשתייכים לשני החמולות הלוחמות, בשורה על הבמה כמעט כמו קבוצות כדורגל. רומיאו ויוליה נאלצו עכשיו לפרוץ זה את זה.

בתערוכה זו, בה הוצגו תשע ג'ולייט, הציג את מאורו ביגונזטי בגירסתו של הבלק הקלאסי של פרוקופייב במוסקבה, בפסטיבל הריקוד העכשווי בנובמבר 2011. הכוריאוגרפיה הבוהקת והאקלקטית שלו מיקדה את כל תשומת הלב של הקהל על האנרגיה של הרקדנים. וחלקי הסולו עצמם נעדרים. ההפקה הפכה למופע שבו אמנות המדיה והבלט התמזגו מקרוב. ראוי לציין כי הכוריאוגרף החליף אפילו את המספרים המוסיקליים עצמם ואת המופע מתחיל מן הסצינה הסופית.

גרסה מעניינת הוצגה בחודש יולי 2008. שלא כמו האחרים, בלט זה הופיע במהדורה המקורית שלו, משנת 1935. המופע הוצג בפסטיבל קולג 'בארד בניו יורק. הכוריאוגרף מארק מוריס החזיר את כל ההרכב, המבנה והכי חשוב, סוף טוב של התוצאה. לאחר הבכורה המוצלחת, גרסה זו נמסרה בערים הגדולות באירופה.

יצירות קלאסיות מסוימות נחשבות לעושר החשוב ביותר ואפילו לאוצרות התרבות העולמית. זה יצירות מופת כאלה הבלט פרוקופייב "רומיאו ויוליה". מוסיקה עמומה וחושנית, העוקבת אחר העלילה בעדינות רבה, לא תשאיר אף אחד אדיש, ​​ותכריח אותם להזדהות עם הדמויות הראשיות ולשתף עמם את שמחת האהבה והסבל. אין זה מקרה כי עבודה זו היא כיום אחד המפורסמים ביותר ומוצלח. אנו מציעים לכם לצפות בסיפור הזה של דור שלם, ולהעריך לא רק את המוזיקה הבלתי נשכחת של פרוקופייב, אלא גם את הביצועים והמיומנות המופלאים של הרקדנים. כל פעימה, כל תנועה בבלט רוויה בדראמה ובנשמה העמוקים ביותר.

אנו שמחים להציע רקדניות בלט ותזמורת סימפונית לבצע מספרים וקטעים מתוך הבלט "רומיאו ויוליה" באירוע שלך.