מוסיקה עממית יפנית: מכשירים וז'אנרים לאומיים

מוסיקה עממית יפנית היא תופעה ייחודית למדי בשל בידוד של האיים של השמש העולה ואת היחס הזהיר של האנשים המאכלסים אותם לתרבות שלהם.

קחו תחילה כמה כלי נגינה יפניים עממיים, ולאחר מכן ז'אנרים אופייניים לתרבות המוסיקלית של הארץ הזאת.

כלי נגינה יפניים עממיים

סיאמי הוא אחד הכלים המוזיקליים המפורסמים ביותר ביפן, הוא אחד האנלוגים של הקוטב. סימין הוא כלי תלת-ממדי. מקורו של סנסין, אשר בתורו שמקורה Sansun הסינית (ואת המקור מעניין, ואת האטימולוגיה של השמות הוא משעשע).

Syamis הוא נערץ בזמן הנוכחי על האיים היפנים: למשל, משחק במכשיר זה משמש לעתים קרובות בתיאטרון היפני המסורתי - Bunraku ו Kabuki. הלמידה לשחק shamisen נכלל maiko - תוכנית של לימוד אמנות להיות גיישה.

Fue - זוהי משפחה של חלילים יפנית גבוהה (לרוב), כי הם בדרך כלל עשוי במבוק. היה חליל זה מן הצינור הסיני "פייסו". המפורסם ביותר של fou - shakuhachi, כלי של נזירים בודהיסטים זן. הוא האמין כי איכר המציא את shakuhachi כאשר הוא נשא במבוק ושמע את הרוח נושבת את המנגינה בגבעולים חלולים.

לעתים קרובות, fue, כמו shamisen, משמשים ליווי מוסיקלי לתיאטרון Banraku או קאבוקי, כמו גם בהרכבים שונים. בנוסף, חלק fou כי מכוונים בקנה מידה המערבי (כמו מכשירים כרומטיים) יכול להיות סולו. בתחילה היה משחק הפירות רק זכותם של נזירים יפנים נודדים.

Suikinkutsu - מכשיר בצורת קנקן הפוך, שמים זורמים בו, נכנסים פנימה דרך החורים, הוא גורם לו להישמע. הצליל של Suikinkutsu הוא קצת כמו פעמון.

זה כלי מעניין משמש לעתים קרובות כתכונה של הגן היפני, שיחק על זה לפני טקס התה (אשר ניתן לקיים בגן היפני). העניין הוא שהצליל של מכשיר זה הוא מאוד מדיטטיבי ויוצר מצב רוח מהורהר, שהוא אידיאלי לצלילה בזן, משום שהשהייה בגן ובטקס התה הם חלק ממסורת הזן.

טאיקו - מתורגם מיפנית לרוסית, מילה זו פירושה "תוף". בדיוק כמו אנלוגים תוף במדינות אחרות, Taiko היה הכרחי בעניינים צבאיים. לפחות, כרוניקה של Gunzi Esyu אומר את זה: אם היו תשע עד תשע מכות, אז זה התכוון קריאה של ברית לקרב, ותשע עד שלוש סימל כי האויב חייב להיות רדוף פעיל.

חשוב: במהלך המופעים מתופפים המתופפים את תשומת הלב לאסתטיקה של המופע עצמו. הופעתה של הופעה מוסיקלית ביפן חשובה לא פחות ממרכיב המנגינה או הקצב.

ז'אנרים של המוסיקה של ארץ השמש העולה

מוסיקה עממית יפנית עברה כמה שלבים של התפתחותה: בתחילה זה היה מוסיקה ושירים בעלי אופי קסום (כמו כל האומות), אז השפעות בודהיסטיות וקונפוציאניות השפיעו על היווצרות של ז'אנרים מוסיקליים. במובנים רבים, מוסיקה יפנית מסורתית קשורה להופעות טקסיות, פסטיבלים, מופעים תיאטרליים.

מבין הצורות העתיקות ביותר של מוסיקה יפנית לאומית, שתי ז 'אנרים ידועים - זהו סיום (קריאות בודהיסטיות) ללא שם: Gagaku (מוסיקה תזמורתית). וז'אנרים מוסיקליים שאין להם שורשים בעת העתיקה הם yasugi busi ו enka.

Yasugi busi - אחד הז'אנרים הנפוצים ביותר של שירי עם ביפן. הוא נקרא על שם העיר Yasugi, שם הוא נוצר באמצע המאה XIX. הנושאים העיקריים של Yasugi Busi רואים את נקודות המפתח של ההיסטוריה העתיקה המקומית, ואת האגדות המיתופואטיות על הזמנים של האלים.

"Yasugi Busi" הוא ריקוד "dojo sukui" (שבו דיג בבוץ מוצג בצורה קומית) ואמנות "ג'ני דאיקו" להטוטנות מוסיקה, שבה משמשים גבעולי במבוק מלאים במטבעות.

אנקה - זהו ז'אנר שמקורו יחסית לאחרונה, רק אחרי המלחמה. ב enke, כלי נגינה יפנית הם לעתים קרובות ארוגים למוסיקה ג'אז או בלוז (תערובת יוצאת דופן הוא עשה), והוא גם משלב פנטטוני יפנית עם קטין האירופי.

תכונות של מוסיקה עממית יפנית ההבדל שלה מן המוסיקה של מדינות אחרות

למוסיקה הלאומית היפנית יש מאפיינים משלה שמבדילים אותה מתרבויות מוסיקליות של עמים אחרים. לדוגמה, ישנם כלי נגינה יפניים עממיים - שירה בארות (suikinkutsu). בקושי מצאתם מקום אחר, אם כי יש קערות מוסיקליות בטיבט ועוד?

במוסיקה היפנית, קצב וקצב יכולים להשתנות ללא הרף, כמו גם את חוסר גודל. במוסיקה העממית של הארץ של השמש העולה יש מושגים שונים לחלוטין של אינטרוולים, הם יוצאי דופן עבור הדיון האירופי.

עבור מוסיקה עממית יפנית מאופיינת הקרבה מקסימלית לקולות הטבע, הרצון לפשטות וטוהר. אין זה מקרה: היפנים מסוגלים להראות את היפה בדברים רגילים.

מאת ארתור ויטר