המאסטרים הגדולים האמינו כי המוסיקה היא רק חיקוי של שירה אנושית. אם כן, כל יצירת מופת דועכת לפני שיר ערש רגיל. אבל כאשר שירה לבוא לידי ביטוי - זה האמנות הגבוהה ביותר. כאן אין הגאונות של מוצרט שוות.
האופרות המפורסמות ביותר של וולפגנג מוצרט כתבו בזמן שבו יכולתו של המלחין למלא את המוזיקה ברגשותיו היתה בשיאה, ובדון חואן הגיעה האמנות לשיאה.
בסיס ספרותי
לא ברור עד הסוף, היכן שהעלילה של פעימות הלב הקטלניות באה מפולקלור אירופי. במשך כמה מאות שנים, דמותו של דון חואן נודדת מעבודה אחת לאחרת. הפופולריות הזאת מעידה על כך שסיפור המפתה משפיע על חוויות אנושיות שאינן תלויות בעידן.
עבור האופרה, דה פונטה עיצב מחדש גרסה קודמת של דון חואן (המיוחסת לברטאטי). חלק מהתווים הוסרו, ובגלל זה התברר שהיתר היה יותר אקספרסיבי. תפקידה של דונה אנה, שהופיע ברטטי רק בהתחלה, הורחב. החוקרים מאמינים כי מוצרט עשה את התפקיד הזה לאחד הראשי.
תמונה של דון חואן
העלילה שעליה כתב מוצרט את המוסיקה היא מסורתית למדי, הוא היה מוכר היטב לציבור אז. כאן דון חואן הוא נבל, אשם לא רק בפיתוי נשים חפות מפשע, אלא גם ברצח, בהמון תרמיות, שבאמצעותן הוא ימשוך את הגברות לרשתותיו.
מאידך, לאורך כל הפעולה, הדמות הראשית לעולם אינה לוכדת את הקורבנות המיועדים. בין השחקנים יש אישה שולל ונטוש על ידי אותו (בעבר). היא עוקבת ללא הרף אחר דון חואן, מצילה את קרלין, ואז קוראת למאהבה לשעבר לחזור בתשובה.
הצימאון לחיים בדון חואן הוא עצום, רוחו אינה מתביישת בשום דבר, גורפת כל דבר בדרכה. מעניין לגלות את אופי הדמות - באינטראקציה עם גיבורים אחרים של האופרה. זה אולי אפילו נראה לצופה כי זה מתקבל במקרה, אבל זה הכוונה של המחברים.
הפרשנות הדתית של העלילה
העיקר הוא המחשבה על שכר החטא. במיוחד הקתוליות מגנה חטאים הבשר, הגוף נחשב למקור של סגן.
אין לזלזל בהשפעה שיש לדת על החברה רק לפני מאה שנה. מה לומר על הזמנים שבהם חי מוצרט. אתגר פתוח לערכים המסורתיים, הקלות שבה דון חואן זז מתחביב אחד למשנהו, לחוצפתו וליהירותו - כל זה נחשב לחטא.
רק בעשורים האחרונים הוטלה התנהגות כזאת על הצעירים כמודל לחיקוי, ואפילו לגבורה מסוימת. אבל בדת הנוצרית זה לא רק נידון, אבל ראוי ייסורים נצחיים. לא כל כך התנהגות "רעה", כמו חוסר רצון לזנוח אותו. זה דון חואן שלו מדגים במערכה האחרונה.
תמונות נשים
דונה אנה היא דוגמה לאשה חזקה שנלכדה בצמא לנקמה על מות אביה. להילחם על הכבוד שלה, היא הופכת ללוחם אמיתי. אבל אז נדמה היה ששכח שהנבל מנסה לתפוס אותה בכוח. דונה אנה זוכרת רק את מותו של הורה. למען האמת, באותו זמן לא היה רצח כזה נחשב ראוי למשפט, כי שני אצילים באו יחד בדו-קרב פתוח.
מחברים מסוימים יש גרסה לפיה דון חואן ממש תפסו את דונה אנה, אבל רוב החוקרים לא תומכים בה.
זרלינה היא כלה כפרית, פשוטה אך נלהבת. זהו הדמות הקרובה ביותר לדמות הראשית. מוקסמת בנאומים מתוקים, היא כמעט ניתנת למפתה. ואז הוא גם שוכח את הכל בקלות, שוב מתקרב לארוסתו, מצפה בענווה מידו.
אלווירה היא התשוקה הנטושה של דון חואן, שאיתו הוא מתקשר לפני הפגישה עם האורח האבן. ניסיונה הנואש של אלווירה להציל את אהובה נשאר חסר פרי. החלקים של אופי זה מלאים ברגשות חזקים הדורשים כישרון ביצועים מיוחדים.
פינאלה
הופעתו של המפקד, שכאילו מנטה את הרמזים שלו, עומד עדיין באמצע הבמה, נראה ממש מפחיד עבור המשתתפים בפעולה. המשרת כל כך נסער שהוא מנסה להתחבא מתחת לשולחן. אבל האדון שלו מקבל את האתגר באומץ. אמנם בקרוב מאוד הוא מבין כי הוא ניצב בפני כוח עצום, הוא לא לסגת.
מעניין עד כמה המפיקים השונים מתקרבים להצגת האופרה בכלל ולסיום בפרט. מישהו משתמש השפעות הבמה עד למקסימום, משפר את האפקט של המוסיקה. אבל כמה מנהלים לעזוב את הגיבורים ללא תלבושות מפואר במיוחד, להשתמש בכמות מינימלית של הנוף, נותן את המקום הראשון אמנים ותזמורת.
אחרי הדמות הראשית נופלת אל העולם התחתון, הרודפים מופיעים ומבינים שעונש קרה.
המאפיינים הכלליים של האופרה
המרכיב הדרמטי בעבודה זו נגזר על ידי המחבר לרמה חדשה. מוצרט רחוק מלהיות מוסריזציה או חציצה. למרות שהדמות הראשית מבצעת פעולות מכוערות, פשוט אי אפשר להישאר אדיש אליו.
אנסמבלים חזקים במיוחד, אשר ניתן לשמוע לעתים קרובות למדי. אף על פי שהאופרה בת שלוש השעות דורשת מאמץ ניכר מן המאזין הלא מוכן המודרני, היא קשורה, לא למוזרויות של הצורה האופראית, אלא לעוצמת התשוקות שבהן נטענת המוסיקה.
פ צ'ייקובסקי ראה את דון חואן באחת האופרות הטובות ביותר שנוצרו אי פעם בעולם. כך זה נשאר עד עצם היום הזה.
צפו באופרה של מוצרט - דון חואן
עזוב את ההערה שלך