לודוויג ואן בטהובן "קוריולן"
לודוויג ואן בטהובן הוא מלחין גרמני, הגאון המוסיקלי הגדול ביותר, שעליו נולדו אגדות ומיתוסים רבים במהלך חייו. ללא כל היסוס, יכול להיקרא מאסטרו מצטיין אישיות הרואית, שכן כל המסלול הביוגרפי שחולף על ידו הוא דוגמה למאבק אמיץ עם מצוקות ומכשולים שנחשבו בלתי ניתנים לגישור עבור אחרים. המורשת היצירתית של בטהובן אינה יסולא בפז וכיום היא נחשבת כמרכז למוזיקה קלאסית. המלחין חיבר את יצירותיו המצוינות לא רק בז'אנרים ידועים, אלא גם יצרו יצירות חדשות, כגון, למשל, תוכניות, שהולידו מאוחר יותר משפחה מורכבת של יצירות חד-צדדיות: פנטזיות, שירים ותמונות. אחת היצירות החדשניות האלה היתה הפתיחה "קוריולאן" - יצירה שנחשבת כיום לאחד היצירות הנועזות ביותר של טיטאן.
ההיסטוריה של היצירה של הפתיחה "Coriolan" על ידי לודוויג ואן בטהובן, כמו גם עובדות מעניינות תוכן מוסיקלי של העבודה, לקרוא בדף שלנו.
היסטוריה של הבריאה
עד שלושים וארבע השנים שלך לודוויג ואן בטהובן לא רק במולדתה בגרמניה, אלא גם מחוץ לה, היה מוכר כמלחין, רוחץ בקרני התהילה. בסלונים של בירות אירופה היה זה אופנתי לבצע את יצירותיו הקאמריות. יצרן צרפתי אחד, מומחה לכישרונו של המאסטרו, שלח לו פסנתר כנף מפואר. העיתונות פירסמה ללא הרף מאמרים המשבחים את עבודתו של בטהובן, ובערים שונות היו קבוצות של צעירים אשר קידמו את עבודותיו של אליליו. מו"לים למוזיקה עמדו בתור לעבודות חדשות של המלחין. בנוסף, יחסים טובים עם הנסיך קרל ליכנובסקי אפשרו לו להיות עצמאי מבחינה כלכלית: פילנתרופ שילם מדי שנה מוסיקאי מוכשר ל -600 פלורינים. בעבודותיו של לודוויג הכל היה כל כך טוב שהוא אפילו הפסיק לשים לב לחירשות המתקדמת שלו.
עם זאת, שנת 1805 הביא את המלחין אכזבה ניכרת. כבר באפריל, הופעה ראשונה בקונצרט הציבורי של התזמורת הסימפונית השלישית שלו עוררה התנגדות ציבורית. ואז, באמצע נובמבר, נכנסו לווינה החיילים הצרפתים, שאליהם היה המלחין בלתי מתקבל על הדעת. בתחילה, בטהובן העריץ את נפוליאון כאדם הגבורה, אך לאחר שהכריז בונפרטה על עצמו כקיסר צרפת, השתנה יחסו של המלחין לאליליו באופן דרמטי. לודוויג היה מאוכזב ממנו, ותפס את נפוליאון המוגן על ידי עצמו כעריץ רגיל ורעב. בנוסף, בעשרים בנובמבר, נכשלו הופעות בכורה "פידליו"- האופרה שעליה היו לבטהובן תקוות גדולות.
מן הסתם, בימים ההם, זכה המלחין, לפחות במידת מה, לסילוק הכישלון של עבודתו החדשה, על ידי בית המשפט בורגתיאטר, שם התקיימה הצגת הדרמה של היינריך קולין "קוריולנוס". מחבר הטרגדיה, שהבחין במלחין המפורסם, התיישב בקופסתו, ובמהלך ההפסקה פנה אל בטהובן בהכרת תודה על התעניינותו. המחזאי נתן ללודוויג ספר קטן עם טקסט המחזה, והביע תקווה שהמאסטרו ירצה פתאום להשמיע אותו למוזיקה. בטהובן הביע את דעתו המאשרת על הדרמה, הבטיח לחשוב והציע לקולין להתיידד. "קוריולאן" עשה רושם חזק כל כך על המלחין שלודוויג במהלך המופע לא יכול היה להימנע מדמעות.
לאחר מכן הבין בטהובן את משאלתו של קולין, אך באופן חלקי: הוא לא כתב אופרה, אלא רק פתיחה לדרמה שלו, וליצירת יצירה זו היה רקע מורכב מאוד. בחודשים ספטמבר ואוקטובר 1806 נשאר בטהובן עם ידידו ופטרונו הנסיך ליכנובסקי, שזכה לאהדה רבה לצרפת והמשיך להעדיף את הצרפתים גם במהלך הקרבות הנפוליאוניים. לאחר התבוסה של כוחות בעלות הברית ליד אוסטרליץ, Hradec nad Moravicí, שבו טירה של הנסיך נמצא, נשלט על ידי הכובשים. באוקטובר 1806 הכין ליכנובסקי בארוחת הערב, כדי לרצות את הגנרל הצרפתי המוזמן, חובב מוסיקה גדול, להכירו עם בטהובן המפורסם. עם זאת, למרות ההשתקפויות העיקשות של הנכד, המלחין לא יצא לאורח ועזב את חרדץ בחשאי מכולם ברגל. עם שובו לווינה, בטהובן הרגיש רע מאוד בלבו: שימועיו התדרדרו, לא היתה שום הארה בחייו האישיים, מריבה עם אחיו קרל האהוב בגלל נישואיו המהירים, מותו של הנסיך לואי פרדיננד, ניצחו את גרמניה, המריבה עם המיטיב וההרס הבא של החומר הפרשות. כאן במצב רוח לא כל כך טוב, המלחין המשיך לחבר את הפתיחה "קוריולן".
באותם ימים היה המצב הפוליטי מתוח והחיים בווינה תלויים עתה בגחמותיו של נפוליאון. בטהובן הבהיר פה ושם כי אין הוא ראוי לחובתו של בית-המשפט הקיסרי. המאסטרו סירב לספק אולמות קונצרטים טובים. זה לא עזר שההנהגה הקולגיאלית של בתי הקולנוע כללה את ידידו הנסיך לובקוביץ. כדי לסייע לבטהובן ולפצות על היחס הבוזל מצד השלטונות, ערך האציל בארמונו במארס 1807 שני קונצרטים מעבודותיו של המלחין, ובהם הוצגה לראשונה הפתיחה "קוריולן". חודש לאחר מכן שוב נשמעה העבודה, אך כבר בתיאטרון בית המשפט של וינה לפני הדרמה המובהקת של קולין.
עובדות מעניינות
- קוריאולן הוא כזה הכינוי (כינוי) על הניצחון על העם המיליטנטי ואוהב החירות, אשר נקראו וולסק, וגם לכיבוש העיר קוריולי, שחי ב- VI-V c. לפני הספירה er המפקד הרומי האגדי גנאוס מרקיוס. מאומץ על ידי אומץ בקרבות, האציל האמיץ שנאה plebeians. בגלל יחס בוז כלפי העם הפשוט, הוא לא רק לא קיבל את תפקיד הקונסול - הפקיד הגבוה ביותר של האימפריה הרומית, אלא גם להיות מגורש לכל החיים ממצבו. עם מחשבות אפלות של נקמה, מרטיוס הלך ל"וולה" ועשה ברית עמם נגד רומא. כשקוריולאן עם הצבא צרה על העיר שדחתה אותו, נשלחו השגרירים למפקד עם המסר שהרומאים סלחו לו וביטל את החלטתו. עם זאת, מרטיוס שלח אותם בחזרה. המפקד לא נכנע לשכנוע הכוהנים, ורק כאשר אמו, אשתו וילדיו באו אליו, הוא נכנע והוביל את הכוחות מן העיר הנצורה. בדרמה של קולין, קוריולאן, שלא הצליח לפתור את הסכסוך הטרגי הרוחני שלו, מסיים את חייו בהתאבדות.
- מעשיו של "קוריולנוס" התעניינו בהיסטוריונים וסופרים עתיקים רבים. המפורסם שבהם היה הפילוסוף היווני פלוטארך, אשר ביצירתו "ביוגרפיות השוואתי" יצר מחדש את הדמויות של דמויות בולטות של רומא ויוון. יצירה זו יצרה את הבסיס של "טרגדיה של Coriolan" המפורסם על ידי ויליאם הגדול שייקספיר.
- בדרמה של קולין, קוריולאן מסיים את חייו כהתאבדות, בשיקספיר מפקד הבגידה הורג את וולסקי, ולפי כמה היסטוריונים קדומים, הגולה חי בארץ זרה עד גיל מבוגר.
- ההקרנה "קוריולאן" לודוויג ואן בטהובן הוקדשה לחברו היינריך ג'וזף פון קולין - הסופרת האוסטרית, המחברת של אותה דרמה, אליה נכתבה כמבוא.
- במהלך חייו של בטהובן, ההופעה של קוריולאן בוצעה רק פעם אחת כהקדמה לדראמה של קולין וכמה פעמים כפעולת קונצרטים עצמאית. עם זאת, עשרות הקומפוזיציות פורסמו על ידי ההוצאה לאור רק עשרים ואחת שנים לאחר מותו של המלחין כאופוס מספר 62.
- אחד מיטיביו של בטהובן, שהעניק למלחין תמיכה חומרית משמעותית, היה הנסיך קרל ליכנובסקי. המלחין, בהוקרת תודה לפטרון האמנות, הקדיש כמה מיצירותיו, כולל "סונטה פתטית"," סונטה № 12 ","סימפוניה מספר 3".
- הנסיך קרל ליכנובסקי התנשא לא רק על בטהובן, אלא גם על מוצרט. עם זאת, עם זאת ועם גאון מוסיקלי אחר, היה צורך להפריד בין גבורה אצילית, עקב נסיבות מסוימות, לא בצורה ידידותית. לדוגמה מוצרט לעתים קרובות כל כך, ללא כל חזרה, הוא לווה כסף מן הנסיך, כך ליכנובסקי היה צריך להחזיר אותם דרך בתי המשפט.
- הופעת הבכורה של הדרמה היינריך קולין "קוריולאן" נערכה בנובמבר 1802. בתפקיד זה שיחק בהצלחה את גיסו של מוצרט, יוסף לאנג. המספרים המוסיקליים של האופרה אידומאנוס על ידי וולפגאנג אמדיאוס מוצרט שימשו כאינטרולים במיצג.
התוכן
"קוריולן"- זהו הרכב מוסיקלי, התוכן בו בטהובן מלא בהילה דרמטית מיוחדת, מתחילתו ועד סופו, כל המוזיקה של הפתיחה, המחודדת במתח חריף של ניגודים מנוגדים בחדות, נתפסת כמאבק מתמשך של הדמות הראשית עם עצמו, ועם הנסיבות.
היצירה, שנכתבה במפתח של ק 'מינור עם סימן הזמני של המחבר "אלגרו קון בריו" ומוקפת בצורה של אלגרו סונטה, יש כמה מוזרויות במבנה שלה. מאז כל התפתחות מוזיקלית של הפתיחה הוא חלחל על ידי חוט אחד, הסעיפים שלה קשורים זה לזה. אין חלקים התפתחותיים וחיבורים מפותחים בהרכב, עם זאת, את הקוד ואת הכניסה הדרמטורגיה שלה לשחק תפקיד משמעותי.
מן הצלילים הראשונים של היצירה, המלחין טומן את המאזין באווירה מתוחה של סתירות קורעות לב. הפתיחה נפתחת בקולי קולות של קבוצת הכינור, אשר נעצרת מיד על ידי אקורדים קשים של התזמורת כולה. לאחר שלוש חזרות על ההשתלמויות הדרמטיות הללו, המופרדות בהפסקות משמעותיות, כמו גם בכמה עותקים משוכפלים של אקורדים חיוניים, מתחיל חלק מרכזי של התערוכה על הפסנתר, שהקו המלודי שלו נשמע כינורותאסרטיבית ממהרת למעלה. בהתפתחות אינטנסיבית, היא רוכשת אופי של חרדה גוברת, וגם היא מלאת ייאוש וחרדה, אבל אז מופיעים הדמויות הנמוכות, הדומות לגניחה והתחננות, בנושא שלה. יתר על כן, אופי המוסיקה משתנה בניגוד. לאחר אפנון לתוך המפתח E-Flat מקביל, החלק הראשון המלודי והמכרז של החלק המשני מתחיל. הזוהר היפהפה "אריוסו" המבוצע על ידי הכינורות נשמע ברכות ו לירית על רקע של ליווי arpeggiated. עם זאת, הארה זו אינה נמשכת זמן רב. את הנושא הלירי מוחלף על ידי אחד אחר, שבו אינטונציות עצוב להופיע שוב. מפתח קטין, מקצב הולם של מרקם אקורד עם צליל דיסוננטי, ממלא מחדש את המוזיקה במתח טרגי, שהתבטא בבירור במפלגה הסופית, המבוססת על מוטיבים של החלק העיקרי.
קטע הפיתוח של הפתיחה, המשקף את הטרגדיה ההולכת וגדלה של המצב ואת הייאוש של הדמות הראשית, שמרגיש את חוסר האונים שלו, הוא קטן מאוד. הוא בנוי על החומר המוסיקלי של החלק האחרון, והוא נתפש כהמשכה של התערוכה.
המוזיקה של הפתיחה מקבלת את המתח הרגשי הגבוה ביותר בהחלמה, שמתחילה לאחר הפסקה של השעון. הדרמה המיוחדת כאן נוצרת על ידי האקורדים מן ההקדמה, אשר חתך בהיסוס לתוך מוטיבים ביישן, מנגן בפסנתר של החלק העיקרי. הנושא הראשון הבא של החלק המשני הוא עדיין לירית, עדינה וזמרת, רק בקטע זה זה נשמע ב C גדול אוקטבה הכפלה. הנושא השני של הצד חומר תיאמטי של אצווה הסופי הוא על גבי נקודת האיבר. זה קובע מראש את הערך של הקודים הבאים, אשר מתחיל לאחר הפסקה ארוכה. בגמר, כל הנושאים הקודמים מוחזרים שוב, רק ברצף אחר. בהתחלה, מקבל צל טרגי, המפלגה בטחונות נשמע. ואז, עם עלייה מתמדת במתח ותחושה של כורח התוצאה הטרגית, זה משתנה על ידי נושא מבוסס על האינטונציות של המשחק הסופי. מופיעות המניעים הקודרים של המבוא ושברי המפלגה הראשית להכריז על התוצאה הקטלנית הבלתי נמנעת: מותו של הגיבור. בסופו של דבר, הכל הולך ונחלש. מצב של אבל מתאפיין, והוא מודגש על ידי הפיזיקאטו השקט האחרון של המיתרים.
"מוסיקה של זעם" - כל כך נהדר בטהובן שנקרא הפתיחה שלו "קוריולן"בעבודתו זו, המאופיינת ברגשנות בלתי מרוסנת, מלחין, המתאר במפורש את הקונפליקט הטרגי של הגיבור עם עצמו ועם גורלו, חוצה בבירור את גבולות בית הספר הקלאסי של וינה, ומתקרב לסימפוניות הרומנטית של התוכנית, שתגלם את הדור הבא של המלחינים.
עזוב את ההערה שלך