אופרה "אורפיאוס ואורידיצה": תוכן, וידאו, היסטוריה, עובדות מעניינות

ק 'גלוק אופרה "אורפיאוס ויאורידיצ'ה"

האופרה המפורסמת "אורפיאוס ואורידיצ'ה" מאת כריסטוף ויליבלד גלאק במיוחד משבחת את הרגשות הנשגבים, אהבה ומסירות מסורים של גיבורי המיתולוגיה היוונית. העלילה העתיקה, הרוויה באלמנטים דרמטיים, היא הנפוצה ביותר באופרה ונמצאת ביצירות מוסיקליות של מלחינים רבים.

סיכום

המוסיקאי האגדי אורפיאוס אינו מוצא שלום; יורידיס האהובה שלו מתה, והבן-האומלל לא התרחק מקברה. בדמעות, קורא אורפיוס לאלים עם בקשה להחזיר את אשתו לחיים או להרוג אותו. קולו הקטיפתי של המוזיקאי שמע את השמים. על פי בקשתו של זאוס מופיע קופידון, אשר נועד להשמיע את רצון האלים. השליח השמימי מודיע אורפיוס כי מותר לו לרדת לגיהינום ולמצוא את אשתו. אם הצלילים של השירה ואת הקול היפה של הבעל בלתי מנוצל לגעת ברוחות, הוא יוכל להחזיר Euryice. אולם, בדרך ממלכת המתים, אורפיאוס אינו צריך להביט לאחור, אסור לו להסתכל בעיניה של אשתו. התנאי האחרון הוא הקשה ביותר, אך חובה. במבט לאחור, אורפיאוס יאבד לנצח את Eurydice שלו.
אורפיוס האהוב מוכן לכל ניסיון, וכאן הוא פונה אל השטח העגום, אפוף ערפל סמיך. הישויות המיסטיות שחיות כאן חוסמות את הדרך אל האורח הבלתי קרוא ומנסות להפחיד אותו בריקודים ובחזיונות הפרא שלהם. אורפיוס מתחנן לרוחות על רחמים, אבל רק את כוחה של האמנות יכול להקל על הסבל שלו. מנגינות ליריות מדהימות וקול אלוהי של הזמר להביס את השומרים גיהינום, רוחות התשואות ואת הדרך אל השאול נפתח אליו.

אחרי משפט קשה, אורפיאוס נכנס לכפר של צללים מאושרים. השטח המדהים הזה נקרא אליסיום. הנה, בין הצללים של המתים, הוא Euredice שלום. במקום זה אורפיוס מרגיש רגוע ואושר, אך ללא אהובתו, אושרו אינו שלם. הנוף הנפלא והשירה המתנגנת של ציפורים מרתקים ומעוררים את אורפיוס. המוזיקאי משבח בהתלהבות את ההמנון ליופיו של הטבע. שירה של בן זוג מאוהב מושך צלליות המבורכות שמובילות לאורידיצה. אחד הצללים מסיר את הצעיף מהנפטר ומצטרף לידיים של אוהבים, ומזכיר לבן הזוג הנאמן תנאי חשוב. אורפיאוס מוביל בחופזה את אשתו בלי להביט לאחור. בדרך מן העולם הבא, Eurdice הופך בהדרגה לאשה חיה עם רגשות ורגשות נלהבים.

האוהבים שוב נופלים לתוך הערוץ המבהיל והמסתורי עם צוקים תלולים ודרכים מתפתלות. אורפיאוס מבקש לעזוב את המקום מוקדם יותר, אבל אאורידיס מאוכזבת משלוותה של בן זוגה; היא שואלת את מאהבה להביט בעיניה ולהראות את רגשותיה הישנים. אורפיאוס לא הגיב. האהבה שלו נמוגה? למה בעלה האהוב נעשה אדיש? Euryice מסרב לעזוב את העולם התחתון. מוטב לחזור לתחום המתים מאשר לחיות בזלזול של אדם אהוב. אורפיאוס חווה עינויים רוחניים נוראים, ולבסוף נכנע לתענוגות האהובים עליו, מחבק אותה. הנבואה של האלים מתגשמת ויורידיס מת.

אין גבול שריפת אורפיאוס. רק כמה צעדים לא הספיקו כדי למצוא אושר, ועכשיו אשתו האהובה מתה לנצח. נואש, הוא מנסה להתאבד, אבל אלוהי האהבה עוצר את המאהב האומלל. רגשות נלהבים ומסירות של המוסיקאי הגדול להדהים את האלים, והם להחיות את Euryice. מקהלת הרועים והרועים מקבלת חגיגה חגיגית. יש שירים וריקודים משבחים את חוכמת האלים ואת כוחו של כל הכובש אהבה.

תמונה:

עובדות מעניינות

• גלאק הפשט מאוד את טכניקת השירה, והפתיחה יצרה אווירה של מצב רוח לביצועים הבאים של המופע.
• לסיפור מעניין יש אופרת הרוק "אורפיאוס ואורידיצה", שנוצרה בימי ברית המועצות. המופע היה הצלחה ענקית בארץ ונגן 2,000 פעמים. המופע בז'אנר של מוסיקת רוק העניק את הדיפלומה של פרס המוזיקה הבריטי, אך מעולם לא הוצג בחו"ל. אופרת הסלע עודכנה שמונה פעמים, ובשנת 2003 היא נכללה בספר גינס להופעת המחזמר 2350 פעמים בהרכב אחד.
• בברית המועצות, המונח "סלע" גרם לרגשות לא נעימים בקרב נציגי משרד התרבות, ולכן אופרת הרוק עם העלילה על אורפיאוס נקראה "זנג-אופרה".
• השחקן הראשון בתפקיד אורפיאוס באופרה של זנג היה אלברט אסדולין. שחקן מוכשר עם קול צלול על ידי אמן אדריכל החינוך. בשנת 2000 הציג אמן זה את גרסתו.
• האופרה "אורפיאוס ויאורידיצ'ה" מאת גלוק נחשבת לרפורמיסטית, משום שרצונו של המחבר למזג באופן הרמוני אלמנטים דרמטיים ומוסיקה. למרות הצלחת הבכורה ב -1762 והצגת המהדורה השנייה ב -1774, יצרה האופרה את הבסיס לסכסוכים רבים. הציבור לא קיבל מיד את ההחלטות החדשניות של המלחין האוסטרי, אך לאחר שהחל לשנות את האופרה ב -1859, הסתיים לבסוף הסכסוך לטובת גלוק.
• Raniero Calzabiji נתמך בחום Gluck במהלך אוסף של העלילה ואת הייצור של המחזה. האגדה של אורפיאוס היתה בעלת וריאציות רבות, אבל הליברטיסט בחר את המזימה מאוסף ג'ורג'יקי, ​​שנכתב על ידי המשורר הרומי הגדול וירגיליוס. המחבר מתאר דימויים מיתולוגיים מלאי חיים, ובסוף הספר מפרסם את המיתוס המפורסם על אורפיאוס.
• אורפיוס מגלם את כוחה של האמנות המוסיקלית, הוא הפך למייסד ההכוונה הפילוסופית - אורפיזם. בית ספר דתי זה מילא תפקיד בהתפתחות המדע היווני.
• ב -1950 צולם בצרפת המיתוס של "אורפיאוס ואורידיצה". העלילה של הסרט שונה באופן משמעותי מן המיתוס היוונית העתיקה.
• גלאק הפך למלחין הראשון, המשלב שירה ומוסיקה לאחד. המאמצים של המחבר זכו להצלחה מדהימה, כותרות כבוד ופרסים כספיים. בשנת 1774, מריה תרזה כיבדה את המאסטרו הגדול עם הכותרת של מלחין בית המשפט עם משכורת של 2000 גילדר, ומארי אנטואנט הציג את המחבר המפורסם עם 20,000 ליבאים עבור אורפאוס ו הרבה עבור איפיגניה.

אריות ומספרים פופולריים

Overture (להקשיב)

האריה של אורפיאוס - צ'ה פארו סנזה יורידיצ'ה (האזנה)

מקהלת הפרעות - צ 'י מאי dell'Erebo (להקשיב)

אריה Eurydice - Momo (להקשיב)

היסטוריה של הבריאה

על פי המיתולוגיה היוונית, אורפיוס היה נערץ כמוסיקאי גדול. הגיבור האגדי הזה נערץ כמו אלוהות, ולכן הפקות האופרה עליו טבעיות מאוד. ציון האופרה המוקדם ביותר, המבוסס על העלילה של אורפיאוס, מתוארך ל -1600. מאוחר יותר, במאות ה -18 וה -19, מלחינים יוצרים שוב ושוב יצירות מוסיקליות משלהם בהשתתפות הדמות הזאת, ובין המחברים האחרונים הוא המלחין הצרפתי ומבקר המוסיקה דאריוס מילאוד.

עד כה, אנו יכולים לראות רק גרסה אחת של העלילה על אורפיאוס - זוהי עבודתם של אורפיאוס ואורידיס מאת כריסטופר ויליבלד גלאק. יחד עם האדם הדומה לו, הליברטיסט רנירו דה קלזביג'י, החליף המלחין האוסטרי את חלק המיתוס במקצת. מספר המעשים צומצם, אולם נוספו מספר רב של מקהלות ותוספות בלט. הבכורה של האופרה על פי המיתוס היווני התקיימה ב -5 באוקטובר 1762 בווינה. גיבורים עתיקים הופיעו לפני הצופה כעל בני תמותה בלבד עם רגשות ורגשות הטמונים באנשים רגילים. לפיכך, המחבר הביע מחאה קטגורי נגד פאתוס ויהירות.

הפקות

ההפקה הראשונה של האופרה, מיום 5 באוקטובר 1762, אינה שונה בהרבה מהופעותיה המסורתיות של אותה תקופה. בגרסה זו, את התפקיד דקורטיבי של קופידון מוצג, ואת הביצועים של אריות של הדמות הראשית מופקדת אלטו זכר. סוף טוב של האופרה מפאר את ניצחון האהבה והנאמנות, בניגוד לסיום המיתוס, שבו יורידיס מת לנצח.

המהדורה השנייה של האופרה היתה שונה משמעותית מהראשון, שכן היא נכתבה מחדש. היצירה המוסיקלית הועלתה בפריז בשנת 1774. וריאציה זו מאופיינת על ידי ביטוי של תפקידו של אורפיאוס, אשר הטנור עכשיו משחק. בסוף הפעולה בגיהינום נשמעת המוסיקה מהבלט "דון חואן". חליל סולו מלווה מוסיקה "צללים".

האופרה השתנתה שוב בשנת 1859 בזכות המלחין והמנצח הצרפתי הקטור ברליוז. אחר כך תפקידה של אורפיאוס בביצוע אישה פאולין ויארדו. מאז, יש מסורת של ביצוע התפקיד של הדמות הראשית של הזמר contralto.
הקהל הרוסי ראה לראשונה את האופרה בשנת 1782 בסגנון איטלקי, ואת ההפקה הרוסית הראשונה שיחק בסנט פטרבורג בשנת 1867.

האגדה העצובה על מאהבים אומללים עברה שינויים רבים, עם זאת, רק כריסטוף וויליבלד גלאק שילב באופן מלאכותי את מבנה העלילה של היצירה עם מוסיקליות. כל אריה של האופרה מובחנת ביופי, באמנות ובשלמות, והטכניקה של השירה הפכה להיות טבעית ומובנת יותר עבור המאזין. הודות לגלאק, אנו יכולים לראות את הניצחון האמיתי של אהבה ונאמנות. המלחין האוסטרי החליף את הסוף הטרגי בסיום טוב. היצירה המוסיקלית מוכיחה לצופה כי לא הזמן, לא המרחק, ואפילו המוות אינו מסוגל לרגשות אמיתיים.

אנו שמחים להציע לזמרי האופרה ולתזמורת הסימפונית לבצע אריות וקטעים מתוך האופרה אורפיאוס ואורידיצה באירוע שלכם.