דיוק אלינגטון: ביוגרפיה, שירים טובים, עובדות מעניינות, תקשיב

הדוכס אלינגטון

כמובן, זו לא תהיה הגזמה לומר כי אם אין דיוק אלינגטון ב מוזיקת ​​הג 'אז של המאה ה -20, גורלה יכול היה להיות שונה לחלוטין. דמותו החריפה ואמונתו הבלתי ניתנת לערעור ביצירתו המיוחדת היו כה חזקים, עד שאלינגטון היה מורם למעלה, מהמקום שבו השפיל את מבטו על שחקנים אחרים. הוא היה בעל יכולת התמדה, נחישות נואשת ואופי מורכב, הוא לא הכיר את השלטונות, וזה היה זה שהרשה לו להתעלות מעל לכל ולהשאיר אחריו שכבה ענקית של מוסיקת ג'אז מבוקשת, והיא עדיין מבוצעת בכל רחבי העולם. הכריזמה יוצאת הדופן של אלינגטון ותחושת הסגנון המעודנת שלו עשו את עבודתם - אין עוד מוסיקאי ג'אז מכובד. וזה טבעי לגמרי, כי זה היה בדיוק כי הוא שאפת כל חייו להיות סלבריטי העולם, אדם שכל העולם worships.

ביוגרפיה קצרה

למרבה הפלא, "דיוק" - לא שם יליד של המוסיקאי. המשפחה, שבה נולד ילד ב -5 בינואר 1897, נקראה על ידי אדוארד קנדי ​​אלינגטון. בשם זה הוא חי כל ילדותו ונעוריו, מרגיש את עליונותו על אחרים. בהיותו אישיות יוצאת דופן, הילד הקטן קרא לעצמו דוכס אצילי (תואר אציל), והכינוי הזה דבק בו בכל ימי חייו. כל כך חזק שהוא באמת הפך לשמו האמיתי.

ילדותו של אלינגטון התבצעה באווירה של אהבה ושגשוג אוניברסליים. אביו, ג'יימס אדוארד, לא חסך את כוחו כדי להרוויח כסף רב ככל האפשר, שאותו בילה בקלות מופלאה. אמא - דייזי קנדי, מעולם לא נזקקה לשום דבר, ולכן טבעי הוא שילדותו של דיוק אלינגטון היתה בטוחה יותר מזו של ילדים "צבעוניים" רבים באותה עת. זה היה דייזי קנדי ​​אשר השראה לנער שהוא יהפוך להיות מפורסם בעולם, וזה היה בגלל ההצעה הזאת הוא הצליח.

בגיל שבע החל הדוכס ללמד מוסיקה ולנגן בפסנתר, שלא גילה בו כל עניין, ועשה בדיוק כפי שביקש. עם זאת, מחקרים אלה תרמו לכך שכאשר אלינגטון עדיין היה מעוניין במוסיקה ובחרה בכלי הנגינה המסוים הזה.

בגיל 14 הוא התחיל להתערב במוסיקה ולהשיג הצלחה. בהיותו בעל טכניקה וירטואוזית וחינוך מספק, הפך הדוכס אלינגטון למוקד של הסורגים שביקרו בהם, ובה זכה להצלחה ניכרת.

הדוכס מעולם לא גילה עניין בלמידה, ולכן לא הצליח לקבל חינוך רגיל. בזמן שלמד בבית הספר הטכני הגבוה של ארמסטרונג, דוכס נשמט והחל לחיות בהנאה משלו.

בגיל 17, הוא החל לבקר בבית הרפורמים האמיתיים, שם הוא אסף אנסמבל קטן. עד מהרה הפך האיש הצעיר למשתתף הקבוע שלו, ובה בעת למד בהדרגה כמה מיסודות התיאוריה. זה עם צוות זה בשנת 1922 אלינגטון ילך לכבוש את ניו יורק.

בזכות הקלרניתן וויל סווטמן, הלהקה כולה כבר ב -1923 עבדה במוסד היוקרתי ביותר בניו יורק - תיאטרון לאפייט. למרבה הצער, הם לא הצליחו להשיג דריסת רגל בעיר, ולכן הצוות היה צריך לחזור אל מולדתם וושינגטון עם שום דבר.

בהחלטה להמשיך את מה שהתחילו, האנסמבל לוקח לעצמו את השם המהדהד "וושינגטון בלאק סוקס תזמורת" ועד מהרה הם מצליחים למצוא עבודה באטלנטיק סיטי. בקרוב, הודות להיכרותו עם הזמרת עדה סמית, האנסמבל שוב עובר לניו יורק, הפעם ב"מועדון ברונס בלעדי "- המקום שבו מרוכזת האליטה הכושיית. לאחר זמן מה, הם מקבלים עבודה בבית הוליווד אין, ואת דיוק אלינגטון הופך את הראש של האנסמבל, אשר מתחיל לעבוד על שינוי הרכב וסגנון המוזיקה שיחק. בחיפוש אחר הופעות בעיקר מניו אורלינס, הוא עקב אחר השפעת הזמן, כמו אנשים ששיחקו בסגנון של סגנון חם היו באופנה. במקביל, הוא מנסה לחבר מוסיקה, לאחר שפגש את ג'ו טרנט, משורר ומלחין בעל קשרים רבים. 22 בפברואר 1924 אלינגטון הופך למנהיג הרשמי של האנסמבל הוושינגטון.

לרוע המזל, כל הקבוצות המוזיקליות הכושלות והמבצעים האישיים של אותה תקופה היו בחסות הגנגסטרים. אז אלינגטון היה צריך לחשוב על איך לצאת מעמדה זו השעבוד. זו היתה רק הדרך להכיר את אירווינג מילס, מו"ל נמרץ מאוד, שראה את הסלבריטאים העתידים בדוכס. הוא נעשה פטרון רב-עוצמה לאלינגטון, ובסופו של דבר הוא הפך אותו לכוכב ידוע לכל העולם. ללא עזרתו, "וושינגטון" היה מסתפק בהופעות במועדוני לילה ועבודות צד. זה בזכות מילס אלינגטון התחיל לחבר יצירות שלו במספר גדול בהרבה, אשר שיחק תפקיד חשוב בתהילה של הקבוצה. ב- 1927 החלה הקבוצה להיקרא "דוכס אלינגטון ותזמורתו" - עכשיו כל ההחלטות נעשו רק על ידי אלינגטון, ולמשתתפים לא היתה זכות להצביע. אבל אף אחד מהם לא עזב את התזמורת, והעובדה הזאת לבדה מדברת על שליטתו הגדולה של דיוק כמנהיג.

עד מהרה עברו הופעות התזמורת למועדון הכותנה, מועדון הלילה הפופולרי ביותר בהארלם.

בשנת 1929, תזמורת אלינגטון הפכה מפורסמת מאוד, שמו מבזיק לעתים קרובות בעיתונים, ואת הרמה המוסיקלית של הקולקטיבית הוא דורג גבוה מאוד. מאז 1931, התזמורת החלה את פעילות הסיור, נסיעה וקונצרטים ברחבי אירופה. הדוכס מתחיל לכתוב יצירות שלו ומקבל הכרה, כולל כמלחין.

בשנת 1950 קרה דבר בלתי הפיך עבור אלינגטון - בשל העובדה כי הג 'אז בהדרגה הלך לשכחה, ​​התזמורת שלו היה חסר תועלת לאף אחד, ומוסיקאים מוכשרים החלו לעזוב את זה. אבל אחרי 6 שנים, הכל השתנה - עניין מחודש בג'ז איפשר לדוכס להחזיר לעצמו את תהילתו הקודמת. חוזים חדשים, סיורים והקלטות חיות מביאים את התהילה הבינלאומית של אלינגטון.

כל השנים שלאחר מכן, אלינגטון נתן קונצרטים עם התזמורת שלו ברחבי העולם, נותן הופעות ביפן, בריטניה, אתיופיה, ארה"ב, ברית המועצות ומדינות רבות אחרות.

אלינגון חי עד 75 שנים, עד הרגע האחרון הוא נשאר נאמן למוזיקה, בהתחשב בכך שהדבר היחיד הראוי לאהבה. הוא מת מסרטן הריאות ב -1974, והמוות הזה היה טרגדיה לכל העולם.

עובדות מעניינות

• המורה הראשונה ללמד מוסיקה של דיוק היתה מריאטה קלינקסאלס, שגרה בבית הבא (קלינק - צלצול משקפיים, קנה מידה מוסיקלי).
• הדוכס שנא חינוך פורמלי. לכן, ההצעות לסיים מכל מוסד מוסיקלי תמיד סירב.

• לעתים קרובות הוא בחר סולנים עבור עבודות ספציפיות אך ורק בגלל הביצועים שלהם כראוי.
• המורה הראשון של אלינגטון היה פסנתרן וילי "אריה" סמית '. ממנו, דוכס השתלט על כמה מאפיינים של הביצועים שלו.
• בעת סיור ברחבי העולם, הוא נחשב ניו יורק להיות ביתו - המקום שבו הוא הרגיש לראשונה שהוא חלק מחברה עילית.
• אשתו היתה עדנה תומפסון - הנערה הסמוכה, שאותה פגש בבית הספר. נשוי בשנת 1918, שנה לאחר מכן הם חגגו את לידתו של בן, אשר היה בשם מרסר.
• סגנון המשחק של האנסמבל אלינגטון "וושינגטון" נוצר במידה רבה בשל השפעתו של החצוצרן באבר מיילי - הוא שהפך למקור של רעיונות חדשים לדוכס, נותן ביטויים ותרגילים מוסיקליים נהדרים.
• הדוכס פשוט העריץ את הכוח ואת עמדת המנהיגות שלו. הנגנים שעבדו איתו ציינו שהוא תמיד נשאר אדון המצב, מה שלא קרה.

• פרדי גיא - banjo - שיחק עם אלינגטון יחד במשך 24 שנים. הוא היה היחיד מבין המשתתפים שדוכס הורשה לבקר.
• הדוכס לא שיבח את הנגנים שלו.
• הודות לקלרנית בסידני בשה, האנסמבל של אלינגטון היה מסוגל להשתלט על סגנון הג'אז של ניו אורלינס, אשר תרם להצלחה המהירה של קבוצה זו.
• אלינגטון נהג במכונית בצורה מושלמת, אבל העדיף להשתמש בשירותי הנהיגה של המוזיקאי שלו - הארי קארני.
• Impressario דיוק - אירווינג מילס - מרוויח בושה מאלינגטון, מקבל כסף לא רק לפרסום, אלא גם עבור זכויות יוצרים. כל דבר שהלחין דיוק היה בבעלות מילס.
• פעם היה המנהל שלו ג'ו גלזר, איש בעל קשרים פליליים, שעבד עם כוכבים כאלה לואי ארמסטרונג ו בילי הולידיי.
• הוא הפך לזוכה 11 פעמים וזכה בפרס גראמי למוסיקה הטובה ביותר.

• אלינגטון כתב את ספרו היחיד - האוטוביוגרפיה "מוסיקה היא האהובה שלי". עבורה, הוא קיבל את פרס פוליצר לאחר מותו.
• המפורסם טרומבוניסט ומלחין חואן טיזול עבד במשך 15 שנים בתזמורת של דיוק אלינגטון. לאחר חוויה מוסיקלית נהדרת, הוא חזר על התזמורת במקום הדוכס.
• רבים מהמוזיקאים של דיוק הגיעו ממשפחות עניות, דיברו בשפה סלנגית, לא ניסו אלכוהול וסמים. אבל בגלל כישורי הביצועים שלהם ואת נדיבותו של אלינגטון, הם עבדו בתזמורת שלו במשך שנים רבות.
• בימיו האחרונים, אלינגטון החזיק מעמד רק באמצעות זריקות, והמשיך לעבוד ללא הרף על מוסיקה.

שירים מובילים

"קח את רכבת" A " - מנגינה נהדרת עם חיקוי קל של רכבת, ממש בהתחלה של פליז, תפס מיד את המאזינים והפך לאחד הדברים ברפרטואר של כל להקת ג'אז.

"קח את רכבת" A "(להקשיב)

"בובת סאטן" - נושא סקסופון נינוח, מופרע על ידי פליז מוסיף, ואז פתאום "tutti", משאיר את הרושם של קצת לשון המעטה. הרכב יוצא דופן של ג'אז.

"בובה סאטן" (להקשיב)

"C-Jam Blues" - בכותרת עצמה את מהות העבודה כבר הניח - אלה שירה יומרות רצפים סביב הערה "לעשות", המבוצעת על ידי מכשירים שונים.

"C-Jam Blues" (תקשיב)

"קרוואן" - הרכב המפורסם ביותר, שנכתב בשנת 1936.

"קרוואן" (תקשיב)

הדוכס אלינגטון ודת

כפי שקורה לעתים קרובות למדי, אנשים שאינם קשורים לדת כל חייהם הופכים להיות בוגרי חסידיו של האמונה בבגרות. אותו דבר קרה עם דיוק. כמובן, בילדותו, הוא נכח לעתים קרובות בכנסייה, ואמו אהבה לדבר איתו על אלוהים. אבל עד תחילת 1950 לא היה שום רמז קל שאלינגטון היה מעוניין בדת. מוזר ככל שהדבר נשמע, באמצע שנות החמישים, הכריז הדוכס שהוא "שליחו של אלוהים" ופשוט היה חייב להקדיש את חייו לשירות ה '. על פי עדויות רבות של חבריו, הוא באמת התחיל לשבת עם התנ"ך עד מאוחר בלילה.

באותו זמן, הבנה מיוחדת של האמונה באלוהים התקבלה - האדם היה צריך להיות סלחני, טוב ולא זוכר את הרע עשה לו על ידי אנשים אחרים. כך הפך אלינגטון. בחלק מעבודותיו הוא קידם את הרעיונות האלה, למשל, בהרכב "שחור, חום ובז '". אבל זה לא היה משוחק באופן שיטתי, עד 1965, כאשר הציעו לו את מה שהוא חלם. הוא קיבל הזמנה גדולה למוסיקה רוחנית מכומר מסן פרנסיסקו, אב-המנזר של קתדרלת חסד ה '. הכנסייה נפתחה זה עתה, והיא זקוקה לקמפיין פרסומי, וקונצרט של כוכב כמו דוכס, ועם יצירות מורכבות במיוחד, היה ליצור תחושה.

הוא לקח את היצירה, וחיבר את הקונצרט הראשון שלו, שהופיע בכנסייה ב -1965. ההצגות הכלולות בו נכתבות בסגנונות שונים: ג'אז, מוסיקה מקהלתית ואריות קוליות. למרות חוסר עקביות של המספרים, הקונצרט היה מוצלח בדרך כלל השראה אלינגטון לכתוב את המחזור הבא.

ב -1968 התקיימה הבכורה של הקונצרט הרוחני השני. למרבה הצער, בשל אורך ענק (עד 80 דקות), חתיכות מתוח משעמם ומוסיקה פרימיטיבית, הקונצרט נכשל. בנוסף, אלינגטון, שדיבר כמשורר וסופר של ליברית, התברר כסופר גרוע למדי. כל המילים של הקונצרט הם בנאליים לחלוטין ורווי בדיחות ובדיחות לא הולמות.

הקונצרט השלישי נחנך ב -1973. אלינגטון התבקש לערוך בכורה במנזר וסטמינסטר והוא הסכים מיד. מצגת זו נקבעה ליום האומות המאוחדות. כל היצירות של הקונצרט מתחברות לנושאים הקשורים לאהבה, והמוסיקה בה נהפכת לאיכות טובה בהרבה מבעבר.

סרטים עם דיוק אלינגטון והמוסיקה שלו

כמו כל מוסיקאי ג'אז מכבד את עצמו, כיכבה אלינגטון בסרטים, מופעים ותוכניות טלוויזיה רבות. זה היה תנאי מוקדם של הזמן, אחרת זה היה פשוט בלתי אפשרי לשמור על שיא התהילה. בנוסף, הוא כתב 7 פסקולים מלאים עבור סרטים, ובשנת 1952 הוא אפילו ניסה את עצמו כאחד המנהלים בתוכנית טלוויזיה היום.

• "בדוק ובדיקה כפולה" (1930)
• "עצה ללבלורן" (1933)
• "רצח בהבלים" (1934)
• "חיל האוויר" (1943)
• "העכבר מגיע לארוחת ערב" (1945)
• "זה יכול להיות הלילה" (1957)
• "אנטומיה של רצח" (1959)
• בלוז פריז (1961)
• "שינוי התודעה" (1969)
• "טרזה לה לאדרה" (1973)
• "Reborn" (1981)
• "Envoyez les Violons" (1988)
• "דוח מיעוט" (2002)
• "תמונות טבע" (2016)
• "כהה יותר ממה שאתה חושב" (2017)

למרות התרומה הברורה לאמנות העולם, מורשתו של אלינגטון סותרת מאוד. יחד עם הדברים המחוכמים שמגיעים ממעמקי הנפש, הוא יכול למצוא יצירות שטחיות מאוד הן מבחינת המוסיקה והן מבחינת הטקסט. ויש כאלה, כמו קונצרטים רוחניים או סוויטות סופרים גדולות, נבלמים בדרך כלל על ידי מבקרי מוסיקה, כאילו לא.

העובדה היא כי דיוק לעתים נדירות הקשיב לעצה של מישהו. הוא תמיד עשה את מה שלבו אמר - והיתה לו מוסיקה מדהימה שהפכה אותו לג'אז בעל חשיבות ראשונה. אבל לפעמים חלק אחר של זה נכנס לשחק, אשר רצה להתחרות עם מוזיקאים קלאסיים באירופה, מוכר על ידי העולם. ואז יצאו דברים מתחת לעטו, שבהם לא השקיע את עצמו. אתה לא יכול לקרוא להם מועתקים, אבל העולם הפנימי של אלינגטון לא מרגיש בהם.

במקום שבו התגלמה שליטתו של המלחין היתה בעשרות, אם לא במאות, יצירות ג'אז קצרות. כאן הוא גילה את הפוטנציאל היצירתי שלו וזה היה עבור אלה קומפוזיציות שהוא הפך לאגדה מוסיקה מוכרת, אדם שבלעדיו הג'אז המודרני ייראה שונה מאוד.

העזרה הגדולה אלינגטון קיבל מן הנגנים שלהם. רעיונות רבים, ניגונים, ולעתים גם עבודות שלמות, נולדו בראשיהם. ודוכס יצרה על בסיס שלהם דברים מצטיינים, מלא אש ג 'אז כוח פנימי. היצירות שעבורן אנו אוהבים אותו.