ז'אק אופנבך: ביוגרפיה, עובדות מעניינות, יצירתיות

ז 'אק אופנבך

במהלך חייו של המלחין הצרפתי המצטיין קיבל השני, לא פחות מזויף שם בלתי נשכח. עם הגשת אור של ג'ואקינו רוסיני, הוא נקרא שמוצרט של השאנז אליזה. ואכן, על אף מוצאה הגרמני, בצרפת זכה ז'אק אופנבך להכרה הגבוהה ביותר, וכשרונו זכה להערכה בקרב המבקרים והציבור כאחד. בהיותו מייסד ז 'אנר האופרטה, זה מוזיקאי מצטיין היה מסוגל במיומנות להרים את המפתחות אל לבם של הצופים, תאב בצע עבור מבדרים מופעים תיאטרליים עם נייטרלי לירית וחברתי overtones.

ביוגרפיה קצרה על ז'אק אופנבך ועל עובדות מעניינות רבות על המלחין ניתן למצוא בדף שלנו.

ביוגרפיה קצרה של אופנבך

ז'אק אופנבך נולד בעיר קלן הגרמנית ב- 1819, ב- 20 ביוני. בני הזוג אברסט (שמו האמיתי של אביו של ז'אק) היו אז שישה ילדים. בעתיד הופיעו עוד שלושה תינוקות במשפחה, אבל לא כל היורשים הצליחו לגלות עניין ויכולת למוסיקה, למרות שההורים לא היו זרים לאמנות. יצחק אברסט, חזן יהודי, שיחק הכינור ולימד שירה. לפני שהקדיש את חייו לבית הכנסת, התפרנס משחזור ספרים.

בגיל שש החל ז'אק להשתלט על יסודות משחק הכלי המיתרתי והצליח מאוד. לאחר שנתיים החל הילד לכתוב שירים, וכשהיה בן תשע החליטו ההורים שבנו יפנה את תשומת לבו צ'לו. אמא ואבא החליטו כי הכינור לוקח יותר מדי כוח מהילד: ז'אק היה בריאות לקויה מילדות. משחק הצ'לו הקסים את הילד הצעיר, שנה לאחר מכן הוא ביצע ללא רבב חלקי רביעייה. יוסף היידן, ובגיל 13 הופיע לראשונה על הבמה באולם הקונצרטים בקלן, שם ביצע יצירות מקוריות.

ב- 1833 החל ז'אק את לימודיו בקונסרבטוריון של פאריס. בחינוך הגבוה היה כלל: לא לקבל תלמידים ממוצא זר לשיעורים. עם זאת, ז 'אק סייע על ידי אביו. הוא ממש התחנן בפני המורה המפורסם לואיג'י צ'רוביני להקשיב למחזה של בנו בביצועיו של המחבר. כתוצאה מכך הצטרף ז'ק לקורס, אך הוא למד בפריז רק שנה אחת: אופנבך לא אהב להשתתף בשיעורים, ולכן החמיץ שיעורים רבים והתעלם מהמרשמים.

בשנת 1844 התחתן ז'אק. בארמיני ד'אלקן, בתו של הצבא הספרדי, שהוביל את שורות החלק הריאקציונרי, התאהב המלחין בפגישה הראשונה. היא התקיימה בסוף שנות ה -30 באחד הסלונים, בהם ביקרה אופנבך. עם זאת, המלחין לא מיהר להציע את ידיו ואת ליבם, כפי שהוא לא היה בטוח לגבי הכדאיות הפיננסית שלו. בשנת 1844, מוזיקאי מוכשר שיפר באופן משמעותי את מצבו הכלכלי, עושה סיור בבריטניה. בלונדון היה המלחין חם מאוד, זה היה ניצחון מוחלט, גאוניותו של אופנבך בעיתונות לא היססה להשוות בהשראה מוחלטת, והמוסיקאי נקרא "צ'לן מדהים", שהביצוע שלו מעורר הנאה.

בשנת 1849 החלה הפעילות המוזיקלית של אופנבך לצמוח במהירות. עד מהרה הוא קיבל את תפקיד המנצח בתיאטרון המדינה הצרפתית "Comedie Francaise". באופרה-קומיק, ז'אק נרשם כצ'לן, אבל שירותו במוסד זה היה מסומן תמיד על ידי מצבים מעורפלים, שערורייתיים. קנסות קבועים, שבגללם המוסיקאי כמעט לא השכר, וחוסר שביעות הרצון מהרפרטואר דחף את ז'אק לפיטורים.

בשנת 1855 ייסד אופנבך את התיאטרון שלו ואת השדרה של ה"באף פאריס "שלו. הרפרטואר הראשוני כלל פאנטומימים ומיניאטורות מוסיקליות, ומאוחר יותר הבסיס היה מורכב מאופרטות. בשנת 1858, לאחר הבכורה המוצלחת של "אורפיוס בגיהינום", החלה תקופה קשה בחייו של אופנבך. המלחין נאלץ להתמודד עם תגובה מעורפלת לעבודתו. ביקורות שליליות של מבקרים, באופן מוזר, באופן חיובי, הפחיתו את הנאה של הציבור, והציגו תשומת לב רבה יותר לציבור המעוניין לאופרטה ולמחברו.

מלחמת צרפת-פרוסיה, שפרצה ב -1870, הובילה את אופנבך למבוי סתום, תוך צניחה בחוסר תקווה מוסרי ועובדי. הצרפתים ראו באמן אויב אידיאולוגי, בגלל מוצאו, והגרמנים בכל מקום האשימו את ז'אק בבגידה ובריגול. התיאטרון, בהנהגתו של אופנבך, הוכרז כפושט רגל לכיסוי חובות כספיים, המלחין יוצא לסיור בארה"ב, שם הוא מתקבל בברכה בצורה מפתיעה וללא משוא פנים. בסוף שנות ה -70 חזר ז'אק לפריז, שם עבד שוב בפירות, למרות התעניינותו של הציבור בעבודותיו.

בשנים האחרונות הקדיש אופנבך את זמנו לעבוד על האופרה "סיפורי הופמן", אך לא היה לו זמן לסיים אותה. ב- 5 באוקטובר 1880 מת המלחין הצרפתי. הסיבה היתה התקפה של חנק. אופנבך נקבר באזור הצפוני של פריז, בגבולות בית הקברות של מונמארטר.

עובדות מעניינות

• אביו של ז'אק שינה את שמו האחרון בשנת 1808, כאשר הוא קשר את עצמו בקשרי נישואים קדושים עם מריאן רידסקוף. יצחק החליט להנציח בראשי התיבות את שמו של עיר הולדתו, אופנבך אם מיין.
• ז 'אק היה בר מזל לממש את מטרתו מוקדם, מה שאיפשר לו להתחיל לפתח את יכולותיו המוסיקליות במועד. בתקופה שבין 1831-1832, החל אופנבאך, בגיל העשרה, להרוויח כסף, מדבר במסבאות עם אחיו יוליוס ואחותו איזבלה. ז'אק שיחק את הצ'לו, את הצעירים האחרים של השלישייה - הפסנתר והכינור.
• כדי להינשא לאשתו האהובה, שינה ז'אק את דתו, ויתר על היהדות והפך לקתולי. עם ארמיני אופנבך חי במשך 36 שנה, לאורך כל נישואיו, הוא הראה את עצמו כבעל נאמן ואוהב, בניגוד לגיבורים הקלים של היצירות, שטס מתחת לעטו. חמישה ילדים נולדו בנישואין: 4 בנות וילד. אוגוסטה נולד לאחרונה, בשנת 1862, אבל כבר בשנת 1883 הוא עזב את העולם הזה.
• 25 בספטמבר 1850 אירע אירוע טרגי. ז'אק סבל מאוד במהלך קונצרט בעיר Touraine (צרפת). שמלתה של אחת הנשים המוזמנות נתפסה בטעות. מנסה להציל את האישה מן האש, החל Offenbach לכבות את הלהבה בידיים שלו, וכתוצאה מכך כוויות קשות. הפציעות שללו זמנית את המוסיקאי של ההזדמנות לבצע, אבל החדשות הרבה יותר עצובות היו החדשות על מותו של מדאם דה ויין הפצועה, אשר הוכרז 4 ימים לאחר האירוע.

• אופנבך הפך לשלט בחיים. אנשים אמונות תפלות ראו במלחין סימן רע. עבור עיניו, ז'אק נקרא "Jettatore", אשר תורגם מן האיטלקי פירושו "עין הרע", בפרשנות רופפת יותר מילה זו יכולה להתפרש "גירוש". ג 'פלובר ציין באוסף הסאטירי שלו של אמפוריזם "לקסיקון של אמיתות משותפות", כי בחברה, כאשר שמו של אופנבך היה מוזכר, היה מקובל לכסות שתי אצבעות יד ימין שלו כדי לא לשאת את הרוע.
• אופנבך היה הבעלים של הופעה יוצאת דופן, ולכן לעתים קרובות הפך לגיבור של תמונות קריקטורות. דמות רזה, אף סרוגה, פנים צרים בשולי טנקים קלים ומרשימים - כל אלה יחד היו חלק מתדמית מוכרת. הייחודיות של המראה ז'אק ניסה לפצות על יצירת מראה אלגנטי. עם זאת, הוא לא תמיד הצליח. סאטן עניבה שחורה - הדבר היחיד בארון, אשר ז'אק העדיף תמיד, אחרת לא נצפתה. אלא להיפך. השמלות של אופנבך תמיד נראו ראוותניות, והבהירות היתה משולבת באוונגרד מזעזע. המלחין לא ראה את זה מביש ללבוש מעילים עם דפוס מורכב, נעליים גבוהות עם גדילים, מעיל קטיפה כהה וחגורה מבריקה עם אבזם מסיבי, ואפילו מעת לעת לשים את כל הדברים האלה בעת ובעונה אחת.
• אופנבך היה מעורב בשערורייה של הפרת זכויות יוצרים. המלחין אדולף אדם תבע את ז'אק, וקבע שבקיץ 1852 הוא, באירוע ציבורי, ביצע את הקומפוזיציה ההומוריסטית שהלחין אדם וסירב לשלם למחברת. כתוצאה מכך, הורה בית המשפט לז'אק לשלם פיצוי בסכום של 25 פרנקים, אותו סכום היה צריך לשלם כקנס.

• ז'אק היה מובחן על ידי עקביות בהעדפותיו לגבי תענוגות גסטרונומיים. הוא אהב לסעוד באחת מארבע המסעדות האהובות. אם הברירה נפלה על מוסד לה ריש, הארוחה כללה את המנות הבאות: 3 ביצים קשות, פרוסת לחם קלוי, קציצת טלה, פירה בצורת צלחת קטנה, וקינוח - פרי.
• ז 'אק אופנבך היה אופי שנוי במחלוקת, אשר נתן לאישיות שלו כשרון מיוחד של מיסטיקה ומסתורין. כמו כל אדם מוכשר, הוא היה נוטה לסקפטיות ולנדנדה במצב הרוח. במעגל של חברים, המלחין הפך לעתים קרובות לנשמתה של החברה, מספר סיפורים עליז ומאזין קשוב, אסיר תודה. בהיותו שומר מצוות ותובנה, הבחין אופנבך בדייקנות קנאה בתכונות אופיו של בן השיח, שהתבטא אחר כך בדמויות האופרטות שלו. לעתים קרובות, עם זאת, לבד עם עצמו, אופנבך צלל למצב דיכאוני, מעיק.
• המאסטרו היה שחקן נלהב. הוא אהב הימורים, אם אפשר, לא להחמיץ את ההזדמנות לחוות פורצ'ן. פעם, בשיא הקיץ של 1869, במהלך הבכורה של אופרטה Trapezunskaya הנסיכה, המחבר לקח הפסקה בין פעולות לשחק רולטה.
• אופנבך מאוד יחס של כבוד לצוות היצירתי שלו. מעל הליברטו למרבית האופרטות שלו, אנרי מליאק ולואי הלוי עבדו. המלחין, שהיה רגיל לעבוד בקצב פעיל, העריך את הסופרים האלה כעמיתים, אבל לפעמים הוא דרש מהם ואף הראה איזו עריצות. "לראות, לחשוב, לעבוד" - במילים אלה, מיהר בהתמדה, מאולץ, ניסה לעצב אופנבך חבריו נאמנים למצב עבודה, מונע מהם לעבור לפרויקטים אחרים או להירגע לאחר הבכורה מוצלחת נוספת.

יצירתיות ז'אק אופנבך

בשנות ה -30, הקריירה של אופנבך באמנות רק החלה לצבור מומנטום. תקופה זו סומנה על ידי עבודה בתזמורת, וכן בשיתוף פעולה עם המלחין הגרמני פרידריך פון פלוטוב, נציג המגמה הרומנטית במוסיקה של אותה תקופה.

באמצע שנות החמישים כבר היה אופנבך הבעלים של אולם הקונצרטים שלו, אך עדיין נאלץ להשלים עם צנזורה שמרנית המסדירה את המבנה והתוכן של יצירות הפקות תיאטרוניות. בשלב זה, היצירה של אופנבך טוב מאוד "מתאים" בכללים הנכונים, ולכן עם עקביות מעורר קנאה הציג לקהל. המופעים בז'אנר האופרטה היו מורכבים ממעשה אחד, ומספר הדמויות היה מוגבל לשלוש דמויות, השתתפות המקהלה בהפקות לא נכללה. המופע הראשון של היצירה "אורפיוס בגיהינום", שהתרחשה בשנת 1858, עוררה תחושה בהקשר זה, היתה זו תחושה בעולם התיאטרון, והמחברת הציגה בפני החברה הבוהמיינית המתוחכמת את עבודתם של שני מעשים, שכל אחד מהם סצינה 2. הפרשנות החופשית לאגדה של אורפיוס ואאורדיצה הפכה למטאפורה ברורה המגלם את הסדר הבורגני של האימפריה השנייה שהוקמה זה עתה.

ז 'אק אופנבך נקרא אביו של אופרטה וינאי, היוצר שעמד על מקורות של הז' אנר. הוא יצר את המחזה "אורפיוס בגיהנום" היה בבירה האוסטרית, הצלחה ענקית. האופרטה הפכה למעין בסיס יציב להצלחתו של המלחין בז'אנר זה, ואף שימשה מקור השראה ליצירותיהם של חסידים מוכשרים, כולל יוהאן שטראוס.

כמעט כל אופרטה של ​​אופנבך מסומנת במבט סאטירי: המחבר מגחך את הסנוביות הטבועה במעמד הגבוה ביותר של החברה האירופית, כמו גם אנשים, לעתים קרובות - דמויות פוליטיות בולטות. סנטימנטליות למרבית רישומים מוסיקליים דומים היא יוצאת דופן, אבל אירוניה בהירה, שנינות ומצב רוח חיובי נמצאים בשפע. זה אושר במידה הגבוהה ביותר על ידי אופרטה קיבל בחום על ידי הציבור "אלנה יפה"(1864) ופריז" (1866).

עם תחילת שנות ה -60, נוצר משבר יצירתי לא מבוטא בעבודתו של אופנבך. המלחין המשיך לעבוד בחריצות, אך ציין כי הקהל הגחמני נמאס עם יצירותיו, ובכל שנה זה הופך להיות יותר קשה להפתיע ולצחוק את הצופה. בחזית הם כישרונות חדשים שיכולים להרתיע מצגת לא טריוויאלי העלילה המקורית. לאחר תבוסתה של צרפת במלחמה עם פרוסיה, השתנו לחלוטין טעמי הציבור התובעני, "להעניק" את אופנבך, שפעם הוקדשה תשומת הלב, בתואר הסודי הבלתי-נמנע של רוח רפאים, שהפכה האימפריה השנייה.

בסוף שנות ה -70 החל המלחין לעבוד על אופרה המבוססת על יצירותיו של ארנסט הופמן. עבודה זו היתה חשובה ביותר עבור ז'אק: הוא ראה בה ישועה מדמדומי אי קיום, שבו צנחו בו רבים מהסירוב של בתי האופרה הצרפתיים. הגורל קבע שהמלחין לא השלים את התגלמות תוכניתו הגרנדיוזית: המחבר הצליח ליצור פרולוג והמעשה הראשון של היצירה "סיפורי הופמן"עד סוף ימיו חש אובנבאך בבירור אכזבה מרה של אכזבה וחש על כך שבילה זמן כה רב ישירות באופרטה כז'אנר הראשי של יצירתו.

למרות שכותב המלחין הצרפתי שייך ליותר מ -110 עבודות במה ומספר מרשים של יצירות אינסטרומנטליות, ז 'אק אופנבך אך התפרסם באופרטה שלו. מופעים מוסיקליים ידועים אלה הם תערובת "בוערת" של סאטירה עלילה חברתית, מלודיות בלתי נשכחות ובהירות, דינמיות, לפעמים פרובוקטיביות לעידן שלהן, ריקודים. אופנבך, מכוח הכשרון והעבודה הקשה, הרוויח והצליח לחוות תהילה, הכרה, כבוד בחייו. המחוקק של הז'אנר, הצ'לן, המנצח, המוסיקאי הווירטואוזי הפך לסמל של התרבות המוסיקלית הפריזאית של המחצית השנייה של המאה ה XIX.