סרגיי פרוקופייב: ביוגרפיה, עובדות מעניינות, יצירתיות

סרגיי פרוקופייב

סרגיי פרוקופייב - מלחין רוסי מצטיין וזהותו של גורל ייחודי. אדם בעל יכולות מדהימות ונכנס לקונסרבטוריון פטרבורג כשהיה רק ​​בן 13. אדם שעזב את המהפכה אחרי המהפכה, אך חזר לברית המועצות בכבוד וללא הסטיגמה של "עריק". אדם עם שאיפה בלתי מעורערת, אשר לא התגבר על קשיים בחיים. הוא היה מועדף על ידי השלטונות, זכה בפרסים של המדינה הגבוהה ביותר, ואז, אפילו במהלך חייו, הוא נשלח לשכחה ולחרפה. האיש שמכונה "הגאון היחיד" של המאה העשרים, ועבודותיו המדהימות מענגות את המאזינים ברחבי העולם.

ביוגרפיה קצרה של סרגיי פרוקופייב ועוד עובדות מעניינות על המלחין ניתן למצוא בדף שלנו.

ביוגרפיה קצרה של פרוקופייב

סרגיי Sergeyevich Prokofyev הוא מן הכפר האוקראיני Sontsovka. ישנן גרסאות שונות של תאריך לידתו, אך רצוי לציין את זה שהוא עצמו ציין באוטוביוגרפיה שלו - 11 באפריל (23), 1891. נראה שהוא כבר נולד מלחין, כי בזכות אמו, מריה גריגורייבה, שניגנה בפסנתר מצוין, היה ביתו של פרוקופייב מלא מוסיקה. העניין במכשיר הניע את Seryozha הקטן להתחיל ללמוד לשחק. מאז 1902, סרגיי Prokofiev החל ללמד מוסיקה R.M. גלייר

פרוקופייב הפך לתלמיד בקונסרבטוריון של מוסקווה ב -1904. חמש שנים לאחר מכן הוא סיים את המחלקה להלחנה, ואחרי עוד חמישה - מהמחלקה לפסנתר, להיות הבוגר הטוב ביותר. הוא החל לתת קונצרט בשנת 1908. הבכורה הוערכה לטובה על ידי המבקרים, ואת הכישרון שלו לביצוע ומקוריות מלחין צוינו. מאז 1911, פירסם רשימות של יצירותיו. נקודת המפנה בגורלו של פרוקופייב הצעיר הייתה היכרות עם SP דיאגילב בשנת 1914. הודות לאיחוד היזם והמלחין נולדו ארבעה בלטים. בשנת 1915 ארגן דיאגילב את הופעתו הזרה הראשונה של פרוקופייב בתכנית המורכבת מכתביו.

פרוקופייב תפס את המהפכה כהרס, "שחיטה ומשחק". לכן, בשנה הבאה הלכתי לטוקיו, ומשם - לניו יורק. הוא חי בצרפת זמן רב, מטייל בעולם הישן ובעולם החדש כפסנתרן. בשנת 1923 התחתן עם הזמרת הספרדית לינה קודין, היו להם שני בנים. בהופעותיו בברית המועצות, פרוקופייב רואה קבלת פנים חביבה, מפוארת במיוחד, של השלטונות, גרנדיוז, בלתי נראה על ידו בחו"ל, הצלחה עם הציבור, וגם מקבל הצעה לחזור והבטחה למעמד של "מלחין ראשון". וב- 1936 עבר פרוקופייב עם משפחתו ורכושו לגור במוסקבה. השלטונות לא רימו אותו - דירה מפוארת, דיירים מאומנים היטב, צווים שופכים פנימה כמו קרן שפע. בשנת 1941, פרוקופייב עוזב את המשפחה עבור העולם של מנדלסון.

אירועים דרמטיים בלתי צפויים החלו ב -1948. שמו של פרוקופייב הוזכר בהחלטת המפלגה "על האופרה" הידידות הגדולה "מאת ו 'מוראדלי". המלחין דורג בין ה"פורמליסטים". כתוצאה מכך, כמה יצירות שלו, במיוחד, הסימפוניה השישית, נאסר, והשאר כמעט אף פעם לא בוצעו. עם זאת, כבר בשנת 1949, הגבלות אלה הוסר על ידי צו אישי של סטלין. התברר כי גם "המלחין הראשון" של הארץ אינו שייך לטמאים. פחות מעשרה ימים לאחר פרסום פסק הדין ההרסני, הם עצרו את אשתו הראשונה של המלחינה, לינה איונובנה. היא נידונה ל -20 שנה במחנות ריגול ובגידה נגד מולדתה, היא תשוחרר רק ב -1956. בריאותו של פרוקופייב הידרדרה במידה ניכרת, הרופאים יעצו לו כמעט שלא לעבוד. עם זאת, בשנת 1952 הוא השתתף באופן אישי בביצוע הראשון של הסימפוניה השביעית שלו, וכתב מוסיקה גם ביום האחרון של חייו. בערב ה -5 במארס 1953 נפסק לבו של סרגיי פרוקופייב ...

פרוקופייב - מלחין

אנו יודעים מהביוגרפיה של פרוקופייב שבגיל חמש המציא סריוז'ה וניגן את המחזה הראשון שלו על הפסנתר (רשימות נכתבו על ידי מריה גריגורייבה). לאחר ביקורו במוסקבה של הפאוסט והיפהפיה הנרדמת בשנת 1900, הילד היה כה השראה לשמוע כי האופרה הראשונה שלו הענק נולד רק שישה חודשים מאוחר יותר. כבר בזמן הכניסה לקונסרבטוריון צברו כמה תיקי מאמרים.

הרעיון של האופרה הגדולה הראשונה שלו עלילה של הרומן על ידי פ. השחקן של דוסטויבסקי, שבצעירותו התכוון פרוקופייב להעפיל לשלב האופרה, נדון על ידי המלחין בעיקר עם ס 'דיאגילב. מה שלא היה מעוניין ברעיון. בניגוד למנצח הראשי של תיאטרון מרינסקי, א 'קואטס, שתמך בה. האופרה הושלמה ב -1916, חלוקת המפלגות נעשתה, חזרות החלו, אבל הבכורה לא התקיימה בגלל שורה של מכשולים לא מוצלחים. כעבור זמן מה, המהדורה השנייה של האופרה נעשתה על ידי פרוקופייב, אבל גם תיאטרון הבולשוי ביים אותה רק ב -1974. במהלך חייו של המלחין, רק המהדורה השנייה של תיאטרון לה מונט בבריסל בשנת 1929, שם בוצעה האופרה בצרפתית. היצירה האחרונה, שנכתבה ובוצעה בסנט פטרבורג המהפכנית, היתה הסימפוניה הראשונה. במהלך תקופת החיים בחו"ל, אופרות "אהבה לשלושה תפוזים" ו"מלאך לוהט ", שלוש סימפוניות, סונטות ומחזות רבים, מוסיקה לסרט" סגן קיזה ", קונצרטים לצ'לו, פסנתר, כינורות ותזמורת.

החזרה לברית המועצות היא תקופת ההמראה היצירתית המהירה של פרוקופייב, כאשר היצירה נולדת והפכה ל"כרטיס הביקור "שלה גם לאלה שאינם מכירים את המוסיקה הקלאסית - הבלט רומיאו ויוליה וסיפור הסימפוניה פיטר והזאב. בשנת 1940, בית האופרה. K.S. סטניסלבסקי נותן את הבכורה של "זרעים קוטקו". במקביל הושלמה העבודה על האופרה "ההתחברות במנזר", שם מ 'מנדלסון חיבר את הליברית.

ב -1938 ראה את אורו של הסרט ס 'אייזנשטיין "אלכסנדר נבסקי", אשר כעבור כמה שנים עתיד היה להיות סמל למאבק נגד הפולשים הנאצים. המוזיקה של הסרט הזה, כמו גם את הסרט המונומנטלי השני של הבמאי איוון האיום, נכתב על ידי סרגיי פרוקופייב. שנות המלחמה סומנו בפינוי לקווקז, כמו גם בשלוש עבודות מרכזיות: הסימפוניה החמישית, הבלט סינדרלה, מלחמת האופרה והשלום. בן זוגו השני הפך להיות סופר הליברטו של האופרה הזאת ועבודותיו של המלחין. התקופה שלאחר המלחמה בולטת בעיקר בשתי סימפוניות - השישית, הנחשבת לדרישה מיוחדת לקורבנות המלחמה, והשביעי, המוקדש לבני נוער ותקוות.

עובדות מעניינות:

  • עריכה של האופרה הנגן, שנכתב עבור תיאטרון מרינסקי בשנת 1916, מעולם לא הועלה על הבמה. הבכורה של המהדורה השנייה התקיימה רק ב -1991.
  • במהלך חייו של פרוקופייב בברית המועצות הוצגו רק ארבע אופרות. במקביל - אף אחד בתיאטרון Bolshoi.
  • סרגיי פרוקופייב הותיר שתי אלמנות לגיטימיות. חודש לפני מעצרו של ל 'פרוקופיבה, שלא נתן לו גירושין, מטעמי בטחון עצמי, או משום שלא רצתה באמת לעזוב את אהובתה, נשא המלחין בשנית. הוא היה מומלץ לנצל את הוראות החוק של צו על איסור על נישואין עם זרים, אשר הכיר נישואי הכנסייה עם לינה איבנובנה, הסתיים בגרמניה, להיות תקף. פרוקופייב מיהר להכשיר את היחסים עם מ'מנדלסון, ובכך לחשוף את גרושתו למכה של מכונת הדחק הסובייטית. אחרי הכל, במכה של עט, בניגוד לרצונה, מאשתו של פרוקופייב, היא הפכה לזרה בודדה המקיימת קשרים עם זרים אחרים במוסקבה. עם שובו מהמחנה, אשתו הראשונה של המלחינה החזירה את כל זכויותיה לנישואין, כולל חלק ניכר מן הירושה.
  • המלחין היה שחקן שחמט מבריק. "שחמט הוא מוסיקת המחשבה" הוא אחד הביטויים המפורסמים ביותר שלו. פעם הוא אפילו הצליח לנצח במשחק נגד אלוף העולם שחמט ח. Capablanca.

  • מ 1916 עד 1921, פרוקופייב אסף אלבום של חתימות של חבריו, אשר ענה על השאלה: "מה אתה חושב על השמש?". בין אלה שענו היו ק 'פטרוב-וודקין, א' דוסטוייבסקאיה, פ'צ'ליאפין, א. רובינשטיין, ו 'ברליוק, ו' מיאקובסקי, ק 'בלמונט. יצירתו של פרוקופייב נקראת לעתים קרובות שמש, אופטימית, עליזה. אפילו מקום הולדתו בכמה מקורות נקרא חמניות.
  • בביוגרפיה של פרוקופייב, יצוין כי בשנים הראשונות להופעותיו של המלחין בארצות הברית הוא נקרא שם "הבולשביק המוסיקלי". הציבור האמריקאי היה שמרני מכדי להבין את המוסיקה שלו. בנוסף, היא כבר היה האליל הרוסי שלה - סרגיי רחמנינוב.
  • עם שובו לברית המועצות, קיבלה פרוקופייב דירה מרווחת בבית בזמליאני ול, בן 14, שם חיו במיוחד: טייס ו 'צ'קלוב, המשורר ס' מרשק, השחקן ב 'צ'ירקוב, האמן ק. יון. וגם מותר להביא איתם פורד כחול רכש בחו"ל, ואפילו לקבל נהג אישי.
  • בני-זמננו ציינו את יכולתו של סרגיי סרגייביץ' להתלבש בטעם. הוא לא היה נבוך על ידי כל צבעים בהירים או שילובי מודגש בבגדים. הוא אהב בושם צרפתי ואביזרים יקרים, כגון עניבות, יינות טובים ומזון משובח.
  • במשך 26 שנים הוביל סרגיי פרוקופייב יומן אישי מפורט. אבל לאחר שעבר לברית המועצות, הוא החליט שזה היה חכם לא לעשות את זה יותר.

  • לאחר המלחמה התגורר פרוקופייב בעיקר בבית כפרי בכפר ניקולינה גורה, שאותו קנה בכספי פרס סטאלין החמישי. במוסקבה היו בביתו שלושה חדרים בדירה משותפת, שבה התגורר גם הוא, יחד עם המלחין, גם אביו החורג, מירה אברמובנה.
  • המלחין כלל לעתים קרובות ביצירותיו קטעים ומנגינות של יצירות קודמות. דוגמאות כוללות:
    - המוזיקה של הבלט "לה ולולי", שסרב דיאגילב סירב, עיצבה מחדש את פרוקופייב לחבילת הסקיתים;
    - המוזיקה של הסימפוניה השלישית נלקחת מתוך האופרה "המלאך הלוהט";
    - הסימפוניה הרביעית נולדה מתוך המוסיקה של הבלט "הבן האובד";
    - הנושא "ערבה טאטארית" מתוך הציור "איוואן האיום" היווה את הבסיס לאריה של קוטוזוב באופרה "מלחמה ושלום".
  • "פלדה סקוק" הראשון ראה את הסצנה הרוסית רק בשנת 2015, 90 שנים לאחר הקמתה.
  • המלחין סיים את עבודתו על הדואט של קטרינה ודנילה מהבלט "סיפורו של פרח האבן" כמה שעות לפני מותו.
  • החיים פרוקופייב ו- I.V. סטלין נפסק ביום אחד, שבגינו הוכרז ברדיו על מותו של המלחין, וארגון הלוויה היה קשה הרבה יותר.

סרגיי פרוקופייב וקולנוע

ליצירת מוסיקה לסרטים של מלחין ברמה זו אין תקדים באמנות. בשנים 1930 - 40 כתב סרגיי פרוקופייב מוסיקה לשמונה סרטים. אחת מהן, "מלכת השדים" (1936), לא ראתה את האור בגלל השריפה במוספילם, שהרסה את הסרט. המוזיקה של פרוקופייב לסרט הראשון, "סגן Kizhe", הפכה פופולארית להפליא. על בסיס זה יצר המלחין סוויטה סימפונית, שנערכה על ידי תזמורות ברחבי העולם. שני הבלטים נוצרו לאחר מכן למוסיקה זו. עם זאת, פרוקופייב לא קיבל מיד את הצעתם של היוצרים - התגובה הראשונה שלו היתה סירוב. אבל אחרי שקרא את התסריט ואת הדיון המפורט ברעיון של הבמאי, הוא התעניין ברעיון, וכפי שציין באוטוביוגרפיה שלו, הוא עבד במהירות ובהנאה במוסיקה של סגן קיזה. יצירת סוויטה נדרש יותר זמן, בדיקה מחדש ואפילו עיבוד חלק מהנושאים.

שלא כמו "סגן Kizhe", פרוקופייב קיבל את ההצעה לכתוב את המוסיקה עבור הסרט "אלכסנדר Nevsky" ללא היסוס. הם הכירו את סרגיי אייזנשטיין במשך זמן רב, פרוקופייב אפילו ראה את עצמו כמעריצים של במאי. העבודה על התמונה היתה חגיגה של הבריאה המשותפת: לפעמים המלחין כתב את הטקסט המוסיקלי, והבמאי על בסיס זה בנה את הירי והעריכה של הפרק, לפעמים פרוקופייב צפה בחומר המוגמר, מקיש על המקצבים עם אצבעותיו על העץ ומביא את התוצאה הסופית לאחר זמן מה. המוזיקה של "אלכסנדר נבסקי" גילמה את כל התכונות העיקריות של כישרונו של פרוקופייב וזכתה בהחלט לקרן הזהב של תרבות העולם. בשנות המלחמה יצר פרוקופייב מוסיקה לשלושה סרטים פטריוטיים: "פרטיזנים בערבות אוקראינה", "קוטובסקי", "טוניה" (מתוך אוסף הסרטים "הבנות שלנו"), וכן תמונה ביוגרפית "לרמונטוב" (יחד עם ו 'פושקוב).

אחרון חביב, עבודתו של פרוקופייב על סרטו של ס 'אייזנשטיין "איוון האיום", שהחל באלמה-אתא. המוזיקה של "איוון האיום" עם כוח פולק אפי שלה ממשיך את הנושאים של "אלכסנדר Nevsky". אבל התמונה המשותפת השנייה של שני גאונים מורכבת לא רק מסצנות הירואיות, אלא גם מספרת על ההיסטוריה של קונספירציה של בויאר ותככים דיפלומטיים, שדרשו רקע מוסיקלי מגוון יותר. יצירה זו של המלחין זכתה בפרס סטאלין. כבר לאחר מותו של פרוקופייב, המוסיקה של איוואן האיום שימשה בסיס ליצירת אורטוריה ובלט.

למרות שהגורל המדהים של סרגיי פרוקופייב יכול לשמש בסיס לתסריט הסרטים המעניין ביותר, עדיין אין תמונות אמנותיות על חייו של המלחין. על ימי הולדת שונים - מיום הלידה או המוות - רק סרטים ותוכניות טלוויזיה נוצרו. אולי זה נובע מכך שאף אחד לא מתחייב לפרש באופן חד משמעי את פעולות מעורפלות של סרגיי סרגייביץ '. מאיזה סיבות הוא חזר לברית המועצות? האם התקופה הסובייטית של עבודתו קונפורמיזם או חדשנות? מדוע נישואיו הראשונים התפרקו? למה הוא איפשר ללינה איבנובנה לסרב בפזיזות לפנות את מוסקווה הצבאית, לא להוציא את הילדים אפילו? והאם היה אכפת לו מכל דבר אחר מלבד יהירותו והגשמתו היוצרת - גורלה של האשה הראשונה הנעצרת ובניו, למשל? אין תשובות לשאלות אלו ועוד רבות אחרות. ישנן דעות והשערות שעשויות להיות בלתי הוגנות למלחין הגדול.

סרגיי פרוקופייב בחייו של מוסיקאי מצטיין

  • סרגיי טניייב הוא אמר על סרגיי פרוקופייב בן ה -9 שיש לו יכולות מצוינות ושמיעה מוחלטת.
  • בהקלטה של ​​המוזיקה לסרט "סגן קיזה" ניהלה התזמורת הסימפונית מנצח צעיר, יצחק דונייבסקי. לאחר מכן, בהתכתבות אישית, הביע דונייבסקי יחס דו-משמעי לפרוקופייב בשל עמדתו המיוחסת.
  • ביוגרפיה של פרוקופייב קובעת שהמלחין בוריס אספייף היה חבר לכיתה שמרנית וחברו של פרוקופייב. למרות זאת, בקונגרס הראשון של מלחיני ברית המועצות ב -1948, נאומו נאומו, שבו עבודתו של פרוקופייב "הפורמליסטי" היתה זהה לפאשיזם. בנוסף, עספייף בשם זדנוב ערך את הגזירה "על האופרה" הידידות הגדולה "מאת ו 'מוראדלי, שבה, אגב, הוא מונה ליו"ר הועדה המארגנת של איגוד המלחינים.
  • הבלט "על הדנייפר" הפך למופע הבכורה של שני כוריאוגרפים של דורות שונים - סרג 'ליפר ככוריאוגרף האופרה בפריז ב -1930, ואלכסיי רטמנסקי בתיאטרון הבלט האמריקאי (2009).
  • מסטיסלאב רוסטרופוביץ 'היה מאוד ידידותי עם סרגיי פרוקופייב, שעבורו יצר המלחין את הקונצרט הסימפוני לצ'לו ולתזמורת.
  • המפלגה של פולינה בהפקה הבכורה של תיאטרון האופרה בולשוי "השחקן" (1974) היה התפקיד האחרון של גלינה וישנבסקאיה לפני ההגירה.
  • גלינה אולנובה, השחקנית הראשונה במפלגת ג'ולייט, נזכרה כי היא מאלה שהאמינו כי "אין סיפור עצוב יותר מהמוזיקה של פרוקופייב בבלט". המנגינה של המלחינה, הטמפונות והמצבי הרוח המשתנים שלה, יצרה בעיות להבנת הרעיון ולשימוש בתפקיד. שנים לאחר מכן, גלינה סרגייבנה היתה אומרת שאם היא היתה שואלת מה המוסיקה של "רומיאו ויוליה" צריכה להיות, היא היתה עונה רק עם מה שכתב פרוקופייב.

  • Ss פרוקופייב - המלחין החביב על ולרי גרגייב. מתוך האופרה "מלחמה ושלום" החל גורלו של המנצח בתיאטרון קירוב (מרינסקי). אולי מסיבה זו תיאטרון מרינסקי הוא היחיד בעולם שהרפרטואר שלו מכיל 12 יצירות של יצירותיו של פרוקופייב. במלאת 125 שנה למלחין באפריל 2016, תזמורת תיאטרון מרינסקי ניגן את כל שבע הסימפוניות שלו במשך שלושה ימי היובל. ולרי גרגייב הוא שהציל את המלחין דאצ'ה מחורבן על ידי קנייתו בחזרה והעברתו לקרן הצדקה שלו, המתכננת להקים שם מרכז תרבותי.

כפי שקורה לעתים קרובות עם גאונים, העניין במוסיקה של סרגיי פרוקופייב מגדיל את הזמן, ככל שהזמן עובר מיום כתיבתו. לקראת דור המאזינים שלה, היא, אפילו במאה ה -21 של הדיסוננס, אינה קלאסית קפואה, אלא מקור חי של אנרגיה ועוצמה של יצירתיות אמיתית.

צפה בסרטון: סרגיי פרוקופייב - פרק ג' מתוך סונטה מס' 7 (מאי 2024).

עזוב את ההערה שלך