פ 'שוברט "אווה מריה"
יצירת מופת מיניאטורית של המלחין האוסטרי פרנץ שוברט נאהבת על ידי הציבור ומבצעים בכל רחבי העולם במשך כמעט 2 מאות שנים. המנגינה הנוגעת ללב יוצאת דופן מגלה תגובה בנשמתו של מוסיקאי מקצועי וחובב שאינו מכיר את השירים.
היסטוריה של הבריאה
בקיץ 1825 יצא פרנץ שוברט עם יוהן פוגל, זמרת האופרה בדימוס, כמלווה עם קונצרטים באוסטריה העליונה. זה היה הרצון של המוסיקאים להרוויח בצורה סבירה - מדבר. המחוז בירך אותם בחום, אבל הציפיות הפיננסיות לא התגשמו, הרווחים בקושי היו מספיק כדי להמשיך את המסע, ולפעמים הייתי צריך לנגן מוסיקה "ליד השולחן ולילה".
באותו זמן, שוברט היה בן 28 מתוך 31 ששוחררו לו. לאחרונה הוא נדחה על ידי סגן נשיא בית המשפט. המוסיקה שהלחין נכתבה רק לעתים רחוקות, כמעט שלא היה בהכנסה, המו"לים שילמו מעט מאוד. זה בוצע אפילו פחות. פרנץ עבר כך בין מלחינים שבמהלך החיים כמעט לא ראו את הקהל שלו.
וביוני הם הגיעו לעיר ההררית הקטנה של גמונדן, על חופי אגם טראון. כאן הם התעכבו כמעט חודש וחצי בביתו הנעים של הסוחר פרדיננד טראווגר. הסביבה הציורית של הטבע הצפוני, החוף הסלעי של האגם, רכס ההרים המקיף אותו, עוררה השראה למשוררים רבים, מלחינים ויוצרים אחרים שהגיעו לכאן בכוונה. כל זה עשה רושם עצום על שוברט.
כאן הוא רצה לכתוב מוסיקה עם שירה של וולטר סקוט, פופולרי מאוד באותם ימים. בלי להסתיר את כוונותיו, אמר שוברט בגלוי כי הוא מקווה לזכות בפרסום באמצעות שירים אלה הרבה מעבר לגבולות אוסטריה. לכן, בתחילה את הטקסט למחזור הקול של 7 שירים היה אמור לקחת את המקור בתרגום אנגלי של אדם סטורק לגרמנית.
שירו של וולטר סקוט "הבתולה של האגם" פורסם לראשונה בשנת 1810, ומיד צבר פופולריות אדירה. זה היה מורכב 13 שירים, שוברט לשים על מוסיקה רק 7 מהם. "השיר השלישי של אלן" התחיל בפנייה אל מרים הבתולה: "Ave Maria", אבל תוכן נוסף אינו משקף כלל סיפור תנ"כי. זהו שיר רומנטי של נערה צעירה, בקשה לעזרה, בקשה למקלט מפני קשיים, "ים החיים הקשה", מלא אלגוריות ואלגוריות. אותה מוסיקה היא רומנטית, מתוחכמת, יפה. תרגום הפסוק של הבלדה הזאת לרוסית על ידי אלכסיי פלשייב ידוע היטב.
לפיכך, הגרסה של המחבר של השיר התכוון טקסט גרמני עיוור. במקור באנגלית היה ערך שונה במקצת, וגרוע יותר על המוזיקה. והטקסט הלטיני הקנוני שהשתמש בו בשירותים אלוהיים קתוליים לא השתלב כאן, נזכר באירוע המראה של הבתולה מריה המלאך גבריאל בחדשות טובות (באורתודוקסיה זו התפילה "הבתולה לבתולה, לשמוח").
עם זאת, ההצלחה של "אווה מריה" היה מוחץ את הציבור מן ההתחלה. מעריצים רבים של המנגינה השתלטו על מצב רוח אדוק להפתיע מפני הקשבה. כולם ציינו את הגובה והתפילה המוזרים של המוזיקה. והואיל, שוברט לא התכוון לשום דבר כזה - ילדותו בילתה בתוך חומות של אסיר, בית-סיעוד סגור של הכנסייה לזמרים, אכזבה אותו במשך זמן רב ביסודות הכנסייה.
מחזור הווקאלי יצא לאור כבר ב -1826, ושוברט קיבל באופן מיידי דמי שיא של 200 גילדן. נכון, התקווה להיות מפורסם באנגליה לא התגשם. אבל עד מהרה היתה הזדמנות להופיע בווינה בקונצרט גדול - לכבוד יום השנה למותו של בטהובן (נפטר ב- 1827), כתב שוברט כמה יצירות. למעשה, זה היה המופע הציבורי הראשון של המוסיקה שלו עבור קהל רחב כל כך.
קטן (גובהו היה רק 157 ס"מ), קיבל את שוברט לא מובטחת ברכה על ידי הקהל בתחילה באיפוק, אבל בהדרגה בא לשמחה, עד סוף הקונצרט נשמעו צעקות של "נולד בטהובן חדש!" זה גם הביא כסף רציני: פרנץ קנה להם פסנתר כנף. הוא היה כל כך מרוצה מהפופולריות המתהווה הזאת, הוא התקבל, הוא היה אהוב, והתהילה והצלחתו נראו לו.
אבל על פי צירוף מקרים מריר, כמה חודשים אחרי הקונצרט הבלתי נשכח, פרנץ שוברט חלה בחולי הטיפוס ונפטר. פסנתר גדול קנה תמורת פרס נדיב נמכר. והכסף הלך להלוויה ולסידור של קבר נפרד. הכבוד שלא כל מלחין של אותה תקופה זכה ...
מוסיקה אווה מריה
ז 'אנר של בלדה או שיר היה מועדף עבור שוברט. הוא היה אמן אמיתי להביע בעומק צורה קצר, הליריות, ביטוי רגשות דרך אמצעי ביטוי מוסיקלי. לעתים קרובות, כאשר מנתחים יצירות מוסיקליות שלו, הם מזכירים כי הם כפופים אפילו שחקן טירון. הם נוח tessiturno, ולאפשר המבקר ללוות את עצמך. זה כנראה בגלל תכונה אחת - שוברט היה מורה עוזר, במהלך חייו הוא דיבר מעט, וכתב מוסיקה בלעדית עבור מעגל צר של חברים. הם הלכו למה שנקרא "שוברטיאדה", והתשוקה היחידה איחדה אותם - לנגן ולהאזין למוסיקה. לערבים כאלה חיבר פרנץ את מחזותיו הקטנים אך היפים.
מוסיקה "Ave Maria" - קאמרית, לירית, הנשגב. האקורדים המבוארים, המזכירים את התנודדות הנמדדת של הסירה, הקימו דרך שלווה ושלווה. והמנגינה עולה למקומות אחרים, בחלומות על משהו לא ארצי.
צורת החזרה חוזרת על החומר המוסיקלי, ומספרת את שלמות השיר כולו ואת תמציתיותו. ובאותה עת, כל פסוק מתבצע עם כוח שונה של תחושה וצלילים בצורה שונה בכל פעם.
Ave מריה היום
העניין במוסיקה הזאת לא נחלש מאז. היא הודפסה פעמים רבות, כתבה מספר רב של סידורים למכשירים ולקולות. המנגינה של פליז (חצוצרות או קרן) רוכשת שיר. מחרוזות סולו נותנות לה גוונים עדינים יותר. יש גם פסנתר, שנכתב על ידי ז'ורז 'ביז עבור האוסף "זמר פסנתר".
בפרקטיקה קולית, השיח הקלאסי של רוברטינו לורטי, מופע טנור עמוק של לוצ'יאנו פבארוטי ואופרות מפורסמות וזמרות קאמריות אחרות, נחשב כבר לביצועים קלאסיים. יש גם עיבוד מודרני של מוסיקה זו הקלטה של מכשירים אלקטרוניים.
זה יכול להישמע בסרטים, פרסומות, אפילו משחקי מחשב. הנה רשימה חלקית:
- "קצר נשימה של אהבה" (רוסיה, 1992), שבו הטיפול מנגינות לגיטרה חשמלית בביצועו של ויקטור Zinchuk נשמע;
- הסנדק 3 (ארה"ב, 1990);
- "לך ותראה" (ברית המועצות, 1985);
- "1 + 1" (ספרד, 2014);
- "חברים בכיתה" (ארה"ב 2014);
- סדרת הטלוויזיה הרוסית "מטבח" (CTC);
- מ / F "פנטזיה" וולט דיסני (ארה"ב, 1940);
- הקריקטורה הסובייטית של 1972 מוקדש לקורבנות מלחמת וייטנאם;
- סרט אנימציה "רנגו" (ארה"ב 2011);
- "Runaway Bride" (ארה"ב 1999).
מוסיקה זו מאפשרת לאמן להראות לא רק את הטכניקה, אלא גם את התפיסה הרגשית התוססת שלו על היצירה, אשר, למרות הפשטות, דורשת תחושה טובה של פרופורציה וטעם מוסיקלי. אבל המאזינים תמיד שמחים אם הפוסטר מציין כי תהיה הזדמנות להקשיב "אווה מריה" על ידי פרנץ שוברט.
עזוב את ההערה שלך