אלכסנדר דרגומיז'סקי: ביוגרפיה, עובדות מעניינות, עבודה

אלכסנדר סרגייביץ '

גאונים לא מוכרים רואים עצמם רבים מאלה שלא חייכו להצלחה יצירתית. אבל המשמעות האמיתית של כישרון ידוע רק בזמן - הוא מכסה מישהו עם שכחה, ​​ונותן מישהו עם אלמוות. הכישרון יוצא הדופן של אלכסנדר סרגייביץ 'דרגומיז'סקי לא זכה להערכה על ידי בני דורו, אבל זה היה תרומתו למוסיקה רוסית שהתברר להיות החשוב ביותר עבור כמה דורות הבאים של מלחינים רוסים.

ביוגרפיה קצרה של אלכסנדר Dargomyzhsky עובדות מעניינות רבות על המלחין ניתן למצוא בדף שלנו.

ביוגרפיה קצרה Dargomyzhsky

ב- 2 בפברואר 1813 נולד אלכסנדר דרגומיז'סקי. מקום הולדתו ידוע בוודאות שזה היה כפר במחוז טולה, אבל ההיסטוריונים עדיין מתווכחים על שמו המדויק. עם זאת, זה לא היה שהיא שיחקה תפקיד משמעותי בגורלו של המלחין, אבל האחוזה Tverdunovo השייכים לאמו, אשר סאשה הקטן הובא כמה חודשים. האחוזה היתה ממוקמת במחוז סמולנסק, לא רחוק מהכפר נובוספסקוי, הקן השבטי של המלחין הקלאסי הרוסי הראשון מ. גלינקה, עם דרגומיצ'סקי יהיה ידידותי מאוד. כילד, סאשה לא בילה זמן רב באחוזה - בשנת 1817 עברה המשפחה לסנט פטרבורג. אבל מאוחר יותר הוא בא לשם שוב ושוב לשם השראה וחקר האמנות העממית.

על פי הביוגרפיה של Dargomyzhsky, בעיר הבירה, ילד בן שבע החל ללמוד לנגן בפסנתר, שאותו הוא למד בעדינות. אבל הכתיבה היתה תשוקתו האמיתית: בגיל 10 כבר היה מחברם של כמה מחזות ורומנטים. ברצינות, תחביב זה לא עסק במורים של סשה, וגם לא בהורים. ובגיל 14 הוא נכנס לשירות החדש שנוצר הפיקוח של משרד בית המשפט הקיסרי. בעבודתו, הוא היה מובחן על ידי הקנאות שלו ועלה במהירות את סולם העבודה. מבלי להפסיק, עם זאת, כדי לכתוב מוסיקה. רומנסות, שהורכבו באותה תקופה, החלו לכבוש סלוני פטרבורג, והופעלו עד מהרה בכל חדר מגורים. לאחר הכרות עם MI גלינקה, דרגומייז'קי למד באופן עצמאי את יסודות ההרכב והקונטרפונקט על כתבי היד שהביא אותו מגרמניה על ידי פרופ 'ז.

בשנת 1843 התפטר אלכסנדר סרגייביץ 'ובילה את השנתיים הבאות בחו"ל, בתקשורת עם מלחינים בולטים ודמויות מוסיקליות של תקופתו. עם שובו, הוא החל ללמוד פולקלור רוסי, במיוחד על הדוגמה של שירים ממחוז סמולנסק. תוצאה אחת היתה יצירת האופרה "בת הים". בשנות ה -50 המאוחרות, Dargomyzhsky מתקרב אל מעגל של מלחינים ניצני, אשר היה מאוחר יותר נקראה "Handful האדיר". ב- 1859 הצטרף ליועצי "החברה המוסיקלית הרוסית".

בשנת 1861, לאחר ביטול הצמיתות, הפך אלכסנדר סרגייביץ לאחד מבעלי הקרקעות הראשונים ששחררו את האיכרים, והותירו להם אדמות מבלי לגבות תשלום כספי. למרבה הצער, נדיבות האדם לא הפכה את גורלו היצירתי למצליח יותר. על רקע זה החלה בריאותו להתדרדר בהתמדה, וב- 5 בינואר 1869 לא היה המלחין עוד.

עובדות מעניינות על Dargomyzhsky

• דרגומיז'קי היה נמוך, רזה, בעל מצח גבוה ותווי פנים קטנים. המודרנית אליו זכתה לכינוי "חתלת רדום". מן המחלה שסבל בילדותו, הוא דיבר מאוחר, וקולו נותר גבוה במיוחד לגבר במשך כל חייו. עם זאת, הוא שר יפה, בביצוע רומנים משלו עם תחושה כזאת שיום אחד, תוך כדי האזנה לו, אפילו L.N. טולסטוי. הוא הרשים נשים עם הקסם שלו, חוש הומור וטיפול ללא דופי.
• אביו של המלחין, סרגיי ניקולאביץ ', היה בנו הבלתי חוקי של בעל הקרקע א. ליידיז'נסקי, וקיבל את שמו האחרון בשם האחוזה של אביו החורג דרגומיז'. אמו של המלחין, מריה בוריסובנה קוזלובסקיה, באה ממשפחה אצילה, שמקורה ברוריקובך. הוריה שללו את הפקיד הקטן בידה של בתה, ולכן נישאו בחשאי. 6 ילדים נולדו בנישואין, אלכסנדר היה השלישי. סרגיי ניקולאביץ 'קבר את בן זוגו האהוב ואת ארבעת ילדיו, ואפילו שתי נכדות. מכל משפחתו הגדולה של אלכסנדר סרגייביץ', האחות היחידה ששרדה היתה סרגיי ס. סטפנובה. היא גידלה שתי בנות של אחותה הצעירה של ארמיניה, שמתה בשנת 1860. בנה, סרגיי ניקולאביץ 'סטפנוב ושתי אחייניות, הפכו לצאצאיו היחידים של דרגומייז'סקי.

• סרגיי ניקולייביץ 'דרגומיז'סקי העריך מאוד את חוש ההומור בקרב בני האדם ועודד את התפתחות האיכות הזו בקרב ילדיו, על חדות מוצלחת או ביטוי חכם על ידי הענקת 20 קופיקות.
• ביוגרפיה Dargomyzhsky אומר כי אלכסנדר סרגייביץ 'לא היה נשוי. היו שמועות על הקשר הרומנטי שלו עם אהבה מילר, שאותו לימד לשיר. במשך שנים רבות, היה לו ידידות עדינה עם תלמידו Lyubov Belenitsyna (בנישואין עם Karmalina), כפי שמעידים התכתבות נרחבת ששרדו. האחרון הוקדש לכמה מהרומנים שלו.
• במשך חייו חי המלחין עם הוריו. לאחר מותו של אביו, הוא חי כמה שנים במשפחתו של אחותו סופיה סרגייבנה, ואחר כך שכר דירה באותו בית.
• בשנת 1827 נדפס ספר שירי הילדים והצגות של מ"ב. Dargomyzhskaya "מתנה של הבת שלי." השירה הוקדשה לאחותו הצעירה של המלחין לודמילה.

• במשפחה Dargomyzhskikh מוסיקה נשמע כל הזמן. בנוסף למריה בוריסובנה ואלכסנדר, שניגנו בפסנתר, אחיו ארסט היה בעל הכינור, והאחות ארמינייה - הנבל.
• האופרה אזמרלדה נכתבה על הליברית מאת ו. הוגו, שתורגמה לרוסית על ידי דרגומיז'סקי.
• המלחין במשך כמה שנים לימד לשיר זמרים חובבים ללא תשלום לתלמיד. אחד מתלמידיו היה א.נ. Purgold, אחות של בן זוג N.A. רימסקי-קורסקוב.
• דרגומייז'סקי היה מלווה נלהב ואמפתי, קורא קטעי תווים כמו ספר. הוא למד את החלקים מהאופרות שלו עם הזמרים. כמלחין, הוא תמיד הבטיח שהליווי לפסנתר של אריות או רומנטיקה היה פשוט ביותר לביצוע ולא האפיל על קולו של המבצע.
• ב -1859 נשרף בית האופרה של פטרבורג, שם נשמרו קבורות האופרות של מלחינים רוסים. "בתולת ים" היתה ביניהם. ורק בגלל האירוע, התוצאה לא היתה אבודה באופן בלתי הפיך - שבועיים לפני השריפה היא הועתקה לפני שנשלח למוסקבה כדי להתבצע על הביצועים של הזמר Semenova.
• המסיבה של מילר הייתה אחת האהובות ביותר על ידי F.I. צ'אליאפין, הוא הופיע לעתים קרובות אריות מ "בנות הים" בקונצרטים. בשנת 1910, באחת ההופעות, גרר המנצח את הקצב, ולכן הזמר עצמו נאלץ להכות אותם ברגלו כדי לא לחנוק את האריות. בהפסקה, כשראה את הבמאי מאשר את מעשיו של המנצח, חזר הביתה בכעס. הוא הוחזר לתיאטרון, והוא סיים את ההצגה, אבל פרשה גדולה פרצה בעיתונות, לתקן את המצב, מנהל התיאטראות הקיסריים שהשאירו בדחיפות למוסקבה. כפתרון סכסוכים הורשה קליאפין לכוון את ההופעות שבהן השתתף. אז "בתולת ים" נתן את האמנות של Kaliapin- במאי.
• כמה חוקרים פושקין מאמינים כי המשורר בתחילה הגה "רוסלקה" כמו libreto אופראי.

• כסף עבור הפקה של "אורח אבן" נאסף על ידי כל פטרבורג. המלחין מינה את מחיר האופרה שלו ב -3,000 רובלים. התיאטראות הקיסריים לא שילמו כסף כזה לסופרים רוסים, הגבול היה מותש על ידי 1,143 רובל. C.L Cui ו- V.V. סטשוב הופיע בדפוס עם הסיקור של עובדה זו. הקוראים של סנט פטרסבורג גאזט החלו לשלוח כסף לקנות את האופרה. כך הוא נמסר בשנת 1872.
• כיום, המלחין מבוצע רק לעתים רחוקות בבית ובקושי יודע בעולם. במערב, יש "Mermaid" של א 'דבורק, אשר יש אריות פופולרי. האורח האבן הוא מורכב לתפיסה, וחוץ מזה, התרגום מאבד במידה רבה את הקשר בין המוזיקה לבין הפסוק של פושקין, ולכן עצם הרעיון של אופרה יוצאת דופן. בכל שנה בעולם האופרה Dargomyzhsky ביצע רק כ -30 פעמים.

יצירתיות אלכסנדר Dargomyzhsky

היצירות הראשונות של סשה דרגומייז'קי מתוארכות לשנות ה -20 של המאה ה -20 - חמש יצירות פסנתר בעלות אופי מגוון. מתוך הביוגרפיה של דרגומז'סקי, אנו למדים שעד גיל 19 כבר היה למלחין מספר מהדורות של יצירות קאמריות ורומנטיקה, והיה פופולרי בחוגי הסלון. מקרה התערער בגורלו היצירתי - התקרבות עם מ.י. גלינקה. עזרה בהכנות לייצור "החיים של הצאר" ב Dargomyzhsky דלקת הרצון לכתוב את האופרה עצמה. אבל ההתמקדות שלו לא היתה על נושאים אפסיים או גבורה, אלא על דרמה אישית. בתחילה פנה אל ההיסטוריה של לוקרציה בורג'יה, הכין תוכנית לאופרה וכתב כמה מספרים. עם זאת, על פי עצתו של המעגל הפנימי נפרדו עם תוכנית זו. עלילה נוספת ניתנה לו על ידי הרומן הפופולרי ביותר של אותה תקופה, "נוטרדאם דה פריז" מאת ו 'הוגו. המלחין קרא לאופרה שלו "אזמרלדה"הוא הושלם ב- 1839, אך ראה את הסצנה רק ב- 1847. במשך 8 שנים שכבה האופרה בהנהלת התיאטרון הקיסרי ללא תנועה, לא זכתה לאישור ולא לסירוב.המופע במוסקבה היה מוצלח מאוד.בשנת 1851 אזמרלדה הוא הוצג בתיאטרון אלכסנדרינסקי במוסקבה, עם רק 3 הופעות, החוגים המוסיקליים ראו את האופרה לטובה, אבל המבקרים והציבור קיבלו את זה בקור רוח, וזה היה במידה רבה בגלל המופעים המלוכלכים והביצועים המסכנים.

Dargomyzhsky כותב רומנים, ביניהם - יצירות ייחודיות של ז 'אנר הקומיקס, ואת קנטטה "ניצחון בכחוסעל פסוקי פושקין, היא נעשתה רק פעם אחת, ואחר כך חזרה לבלט אופרה, אבל בטופס הזה שכב במשך 20 שנה ברשימות בלי לקבל אישור לבימוי, אך מדוכא על ידי גורל כזה של יצירותיו הגדולות, אך כמעט שלא כתב אופרה חדשה , גם על חלקה של פושקין ".בת הים"נוצר במשך 7 שנים.אלכסנדר סרגייביץ 'קיבל דחף יצירתי מהקונצרט ב -1853, שבו הקהל קיבל את יצירותיו, והוא זכה להקת כסף עם שרביט מעוטר באבנים יקרות." בתולת הים "נקבעה במהרה ב -1856, דרך שנה אחרי הסוף, אבל רק מהר ועזב את הבמה - אחרי 11 הופעות בלבד, למרות שהקהל אהב את זה באופן כללי, והבמה שוב היתה גרועה מאוד, עם תלבושות ותכשיטים ישנים מהבחירה, תיאטרון מרינסקי חזר אליה 1865, התחדשות מוצלחת מאוד בראשות EF Naprovnik.

שנות השישים הביאו שלב חדש לעבודתו של המלחין. נוצרו כמה יצירות סימפוניות, שבהן נסע לאירופה. הגישושים של בנות הים והפנטזיה הסימפונית שבוצעה בבלגיה התקבלו בחום.קזצ'וק"חזרה פטרסבורג, Dargomyzhsky שוב פונה אל העלילה של שם גדול שלו, פושקין V."סטון אורח"אין ליברית לבד, המוסיקה נכתבת ישירות על הטקסט של המשורר, שני שירים נוספים של לורה מתווספים, שאחד מהם הוא גם פסוקי פושקין, למלחין לא היה זמן לסיים את העבודה, לאחר שהוריש לסיים את עבודתו האחרונה של ג 'קואי, ולתזמר את נ'. רימסקי-קורסקוב, הבכורה של האורח סטון התקיימה שלוש שנים לאחר מותו של אלכסנדר סרגייביץ ', וכפי שקרה בעבר, הדעות על יצירה חדשנית זו התמוטטו, בעיקר משום שמעטים לא יכלו לראות את הצורה הבלתי רגילה של רסיטיבים, ששינה אריות והרכבים, התכתבות מדויקת של המוסיקה לקצב הפסוק של פושקין והדרמה של גיבוריו.

מוסיקה Dargomyzhskogo בקולנוע

הקולנוע ערער על עבודתו של אלכסנדר סרגייביץ' רק פעמיים. ב -1966 צילם ולדימיר גוריקר את הסרט על אותו שם באופרה "האורח האבן". V. Atlantov, I. Pechernikova (שר T. ​​Milashkina), E. Lebedev (שר א Vedernikov), L. Trembovelskaya (שר T. ​​Sinyavskaya) היו בכיכובם. ב -1971 הופיעה על האופרה סרט האופרה "בת הים" עם א 'סופנוב (שרה א' קוזלובסקי), א 'נובק, א' קריבצ'ני, ג 'קורולבה.

לא הראשון, כמו גלינקה, לא גאוני, כמו מוסורגסקי, לא פורה, כמו רימסקי-קורסקוב ... מאוכזב ומאוכזב מן הקשיים שניצבו לו בעת שניסה להציג את האופרות שלו לקהל. מהי המשמעות העיקרית של Dargomyzhsky למוסיקה רוסית? על ידי פרישתו מן ההשפעה החזקה של בתי הספר האיטלקיים והצרפתים שחיבר, הוא עבר את האמנות בצורה ייחודית, בעקבות הטעם האסתטי שלו בלבד, מבלי לפנק את הציבור. זה הפך את הצליל והמילה קשורים זה לזה. זה ייקח לא מעט זמן, מוסורגסקי ורצ 'רד וגנר ייתן את החזון שלהם לכיוון זה. הוא היה ישר ולא בגד באידיאלים שלו, וערך עבודתו הוצג בזמן, שם את שמו של דרגומיצ'סקי בין המלחינים הרוסים הטובים ביותר.