אלפרד שניטקה: ביוגרפיה, עובדות מעניינות, קטעי וידאו, יצירתיות.

אלפרד שניטקה

המבורג, וינה, זגרב, בודפשט, לונדון, אמסטרדם - הגיאוגרפיה של הערים שבהן הוצגו יצירותיו של אלפרד שניטקה, כוללת את אירופה כולה. הוא היה אחד המלחינים הסובייטיים המעטים שעבודותיהם נעשו כמעט באותה מידה הן בבית והן בחו"ל. היא קשורה לכשרו הרב-גוני, לסגנונו הייחודי של הסופר, שהתגלגל עם המוסיקה של מאהלר, ברוקנר, שוסטקוביץ ', ועם אישיותו הרב-לאומית הרב-תרבותית.

ביוגרפיה קצרה של אלפרד שניטקה ועובדות מעניינות רבות על המלחין ניתן למצוא בדף שלנו.

ביוגרפיה קצרה של שניטקה

אלפרד גריביץ 'שניטקה נולד ב -24 בנובמבר 1934 באנגלס. להוריו היו שורשים גרמניים, והגרמנית היתה לשפתו הראשונה של הנער. החינוך המוסיקלי עבורו החל בגיל 12 בווינה, שם עבד אביו ככתב לעיתון. בגיל 15, נכנס אלפרד למוסיקה מוסיקלית מוסקבה במחלקת המקהלה-מקהלה. תקופה זו כוללת את הניסיונות הראשונים לכתוב מוסיקה. ביוגרפיה Schnittke אומר כי בשנת 1953 הוא הפך סטודנט בקונסרבטוריון במוסקבה, שם הוא סיים את הקורס הראשי ואת בית הספר. מ -1961 עד 1972, שניטקה לימד את המכשירים לאלמה מאטר.

למלחין היו שני נישואים. עם אשתו השנייה, אירינה Fedorovna Kataeva, הוא נפגש כאשר היא באה לקחת שיעורי פסנתר ממנו להתקבל למכון. Gnesinyh. ב -1961 הם נישאו, ב -1965, לבני הזוג אנדריי. בשנת 1986 הוא קיבל את פרס המדינה של RSFSR, שנה לאחר מכן - הכותרת של אמן כבוד של RSFSR. בשנת 1990, על פי הזמנה, הלך המלחין לעבוד בגרמניה, שם הוא החל ללמד בבית הספר התיכון של המבורג, שיתף פעולה עם אופרה ובלט.

בגלל שבץ בעקבות המצב הלא יציב ברוסיה, הוא החליט לקחת אזרחות גרמנית. מאז 1994, לאחר שבץ נוסף, הוא היה משותק למחצה. במיוחד עבורו נוצר מכשיר שעזר להקליט מוסיקה ביד שמאל. במצב זה כתב המלחין את הסימפוניה התשיעית. 3 באוגוסט 1998, אלפרד שניטקה מת. מלחין קבור במוסקבה.

עובדות מעניינות על Schnittke

• לא כולם אהבו את המוזיקה של שניטקה. פעם אחת בוורונז' היה קונצ'רטו לכינור השני שלו. בערב זה בוטל, מפיץ מידע כוזב על מחלת הקבלן. בערב הקונצרט עמד הכנר והמנצח במעילי הלבוש מחוץ לאולם הקונצרטים, כדי שהקהל יראה שההופעה לא נעשתה מסיבות אידיאולוגיות.
• למרות העובדה כי א Schnittke הוא מלחין של הסרט "בלארוס תחנת", השיר הראשי "אנחנו צריכים ניצחון אחד" נכתב על ידי ב Okudzhava. שניטקה שייך לסידור שלה ואת הרעיון של לכלול בפרק האחרון של התמונה.
• אחד המעריצים המפורסמים ביותר ביצירתו של שניטקה הוא הכוריאוגרף ג'ון נוימאייר. למוסיקה של המלחין הוא ביים את הבלטים "טראם" דזירה "ו"אותלו". לאחר הכרות אישית ב -1985 הכריז הכוריאוגרף על הבלט של שניטקה "Per Gunt", שהופיע לראשונה בהמבורג ב -22 בינואר 1989, במהדורה השנייה שוחררה ב -2015. בשנת 2001, לזכרו של המלחין, ניומיייר ביים את צלילי הבלט "דפים ריקים" על המוסיקה שלו בתיאטרון מרינסקי.
• על פי הביוגרפיה של שניטקה, ב -1965 המלחין במיוחד להופעה של אירינה בקונצרט של מוסיקה מודרנית במכון. Gnesinykh כתב "וריאציות עבור אקורד אחד".
• ב -1977 הוזמן הצוות היצירתי הסובייטי לאופרה של פאריס, להופעה של "מלכת השמים" מאת פ. צ'ייקובסקי - במאי י 'ליובימוב, האמן ד' בורובסקי, המלחין א 'שניטקה. מבט חדש לגמרי על האופרה הוצע, עם הכללת ציטוטים של פושקין ועובדי המערכת של הליברית והציון. שערורייה פרצה בעיתונות הסובייטית לאחר מאמר הרסני של מנצח תיאטרון הבולשוי א 'ז'וראיטיס. ליוביוב לא הורשתה לצאת מהארץ לחזרה לבוש, הנהלת התיאטרון סירבה לשחק. "מלכת האחים" בגרסת ליובימוב-שניטקה הוקמה בשנת 1990 בקרלסרוהה, ב -1993 בבוסטון וב -1997 במוסקבה.

• אחד הפובליציסטים העיקריים של מוסיקה Schnittke הוא יורי Bashmet. ב -1986 הוא הפך למופע הראשון של הקונצ'רטו לוויולה ולתזמורת, בהנהלתו ברוסיה התרשמה התזמורת הסימפונית התשיעית בפעם הראשונה.
• מלחינים בני זמננו היו בעלי עמדות שונות לעבודתו של שניטקה. מקורביו היו ש 'גובידולינה וא' דניסוב. שלילי באופן קיצוני על המוסיקה של שניטקה ג 'Sviridov, חיובי - ר Shhedrin, ד Shostakovich.
• המלחין האהוב שניטקה היה א. בה

• המכללה, שאלפרד גרייביץ 'היה סטודנטית למחלקת המקהלות, נקראה למוסד המוסיקלי הממלכתי למוסקבה על שם א.ג. מאז 1999. שניטקה. המלחין נתן את הסכמתו להקצות למוסד את שמו באופן אישי. בשנת 1998 הוקם מרכז שניטקה על בסיס המוסד החינוכי, ובשנת 2000 נפתח מוזיאון המוזיקה היחיד בעולם.
• אשתו של המלחין תיארה אותו כאדם אידיאלי ובעל - אדיב, הוגן, ישר ואכפתי.

יצירתיות Schnittke

אלפרד שניטקה הותיר אחריו מורשת גדולה, אופרות ובלט, 9 סימפוניות, שני תריסר קונצרטים, מוסיקה למחזות וסרטים, יצירות קאמריות ווקאליות. הנושאים העיקריים של עבודתו קשורים לאדם - רגשותיו, רגשותיו וחיפושיו אחר עצמו. המלחין האמין שהטרגי והמצחיק הם בלתי נפרדים בחיינו, והדבר בא לידי ביטוי במוסיקה שלו. סגנון היצירה הייחודי שלו נוצר באמצע שנות ה -60. Schnittke אחד הראשונים בברית המועצות החלו להשתמש בשיטה אליטורית, אשר נותן למתורגמנים הזדמנויות גדולות לאלתור. עבודה כזו הייתה הסימפוניה הראשונה (1974). הוא מוקדש למנצחת ג 'רוזדסטבנסקי - הופעתה הראשונה. למרות העובדה שלעבודה היו כל האישורים הדרושים, החברות הפילהרמוניות המרכזיות של המדינה - מוסקווה, לנינגרד, לא העזו להציג מוסיקה רדיקלית כזאת. הסימפוניה שיחקה לראשונה בניז'ני נובגורוד. ב 1972 בתחרות הבלט של "All-Union" התקיים הבכורה של הבלט הראשון של המלחין "מבוכיםהרעיון, הליברטו והכוריאוגרפיה של היצירה היו שייכים לו' וסילייב.

בשנות ה -70, Schnittke הציג את המונח "polystylistics" לשימוש מוסיקלי. הוא החל ליישם את העיקרון הזה בכל מקום, המשלב אסתטיקה לא תואמת ביצירה אחת - באך ובית הספר נובנסק, גלינקה וגנר. מתוך הביוגרפיה של שניטקה, אנו למדים שהמלחין כתב את חמישיית הפסנתר לזכר אמו המנוחה ב -1972, והרקוויאם צומח ממנה ב -1975. ב -1977 פתח המלחין את מחזור הקונצ'רטו גרוסו, והמחבר בודד את הקונצרטים האלה ברעיון של סולן שאינו מתנגד. מס '1 שימש פעמים רבות על ידי המחבר כדי ליצור סרטים tunes.

במהלך תקופה זו, שניטקה פונה למוסיקה מוסיקלית, עממית, שיר רוחני. כך נולד "דר 'סוננגזאנג פראנז פון אסיזיעל טקסטים של פרנסיס מאסיזי, מינסאנג על 52 צ'וריסטרים, המבוססים על שירה של אבירים גרמניים מימי הביניים.הסימפוניה השנייה נולדה תחת הרושם שביקרה במנזר סן פלוריאן האוסטרי, שבו נקבר א 'ברוקנר.המסתורין הבלתי נראה של שניטקה שם, קבעו מראש את אופיה וצורתה של הסימפוניה הזאת על רקע מקהלה. הסימפוניה השלישית נכתבה על בסיס המוסיקה הגרמנית, והרביעי היה התגלמות של עיצוב גרנדיוזי המאחד דתות.שניטקה תיאר את העיקרון המוזיקלי באמצעים מוסיקליים דין ", כולל אינטונציה של אורתודוכסים, קתולים, פרוטסטנטים ושירת בית הכנסת.

בשנת 1983, קנטטה "סיפורו של ד"ר יוהן פאוסט"הרעיון לרשום מוזיקה לעבודתו של גיתה המלחין מטופח במשך מספר שנים, הוא סירב ליצור אופרה, שכן הוא האמין שהמוסיקה תתנגש עם המקור הספרותי, ואילו הקנטטה מבוססת על הפרקים האחרונים של א 'ספייס" ספר העם ". שנים לאחר מכן, האופרה "תולדות ד"ר יוהן פאוסט" נכתבה בכל זאת, והקנטטה נכללה במערכה השלישית: הקונצ'רטו מס '1 לצ'לו ולתזמורת ב -1986 היה היצירה הראשונה שנוצרה על ידי המלחין לאחר מחלה, על פי התוכנית, הקונצרט צריך להיות עוד חלום, אבל שניטקה סיים את המנגינה האחרונה והגביר את הצליל של הצ'לו עם המיקרופון. הסימפוניה מס '5 וקונצ'רטו גרוסו מס' 4 (1987) הפכו לחלק אחד שבו שני הז'אנרים האיקוניים של שניטקה שולבו באמצעות פריזמה של השקפתו של המחבר על המוסיקה של ג 'מאהלר. הוקמו יצירות כוראליות משמעותיות: שלוש מקהלות על תפילות אורתודוכסיות (1984), קונצרט למקהלה מעורבת לשירים מאת ג 'נרקטי (1985), "שירי חרטה" (1987).

בשנות התשעים נכתבו ארבע סימפוניות, בהן האחרונה, התשיעית, שתי סונטות לפסנתר, אופרות החיים עם אידיוט וגזואלדו, בהזמנת האופרות באמסטרדם ובאמסטרדם, בקונצ'רטי גרוס מס '5 וב- 6.

זר בין שלו

"אני, מלחין גרמני מרוסיה ..." היה השם שניתן לביוגרפיה על אלפרד שניטקה, שוחרר ב -1990. חצי גרמני, יהודי למחצה, יליד אזור הוולגה, שבמשפחתו דיבר גרמנית בלבד. מי הרגיש המלחין?

אביו, גארי ויקטורוביץ ', על אף שם המשפחה הגרמני, היה יהודי מלידתו, נולד בפרנקפורט במיין, ובגיל 12 עבר עם הוריו לברית המועצות. מאז 1930 התגוררה המשפחה בפוקרובסק (אנגלס), שם התגוררה קהילה גדולה של גרמנים מוולגה. שם פגש את אמה לעתיד של המלחינה, מריה יוסיפובנה פוגל, גרמנית אתנית שאמה לא הכירה רוסית כלל. אלפרד דיבר רוסית עם אביו, גרמני עם אמו. בגיל 16, כאשר קיבל דרכון בטור "לאום", הוא כתב "יהודי".

המלחין עצמו הודה שלא הרגיש עצמו לגמרי גרמני, כי הוא נולד וחי רוב חייו ברוסיה, לא יהודי, משום שלא דיבר יידיש או רוסית - כי לא היתה בו טיפה של דם רוסי. למרות ההשלמה ההגיונית של השביל בגרמניה, התברר שזהו ביתו האחרון במקרה. בשנת 1989 הוזמן שניטקה לעבוד בהמבורג, עם אשתו. ב -1991 עברה משפחתו של בנו. בתחילה היה מתוכנן שלאחר כמה שנים של עבודה, אשתו של שניטקה תחזור למוסקבה, אבל שתי המכות של שני המלחינים לא אפשרו את זה לקרות - הוא נזקק לפיקוח רפואי מתמיד. משפחתו חיה כיום בגרמניה.

קללת הסימפוניה התשיעית

בטהובן, שוברט, דבוז'ק, ברוקנר, מאהלר ... מוזיקאים אלה מאוחדים על ידי הקללה של התזמורת הסימפונית התשיעית - עבור כולם זה היה האחרון. באשר לאלפרד שניטקה. הוא כתב את זה כבר חולה מאוד, ביד שמאל, כי הצד הימני של הגוף היה משותק, והוא כמעט לא יכול לדבר, ולכן את הסימון המוזיקלי נדרש פענוח ועידון. הקרנת הבכורה של החיבור, שפירט וביצע ג 'רוז'דסטבנסקי, התקיימה במוסקבה ב -19 ביוני 1998. שניטקה, שראה את הציון הערוך ושמע את ההקלטה מהקונצרט, היה מוטרד מאוד מהתוצאה ואסר על הוצאת המהדורה. כך הסתיים לא רק שיתוף הפעולה לטווח ארוך - שניטקה כתב עבור רוזדסטבנסקי יותר מ -30 יצירות, אלא גם ידידות של המלחין ומנצח. קרוביהם של שניטקה אף מאמינים כי חוויות אלה גרמו למותו הממשמש ובא.

אירינה פדורובנה שאלה את נ. קורנדורף יוצר מחדש את הסימפוניה על פי ניקוד הבעל, אבל תוך כדי כך מת המלחין בצורה טרגית. ואז פנתה אל א. רסקטוב. הוא הוצג לראשונה ב -16 ביוני 2007.

עם זאת, העבודה המיסטית האמיתית בחיי המלחין לא היתה הסימפוניה התשיעית, אלא "תולדותיו של ד"ר יוהן פאוסט". לאחר סוף הקנטטה, הוא נפגע מהשבץ הראשון, ואחרי סוף האופרה - האחרון, שממנו לא התאושש.

מוסיקה של שניטקה בקולנוע

הקולנוע הסובייטי לא יכול לדמיין בלי סרטים שבהם מנגנת שניטקה. בין השנים 1961 ל -1984 הוא כתב מוסיקה ליותר מ -60 ציורים. ביניהם:

• "נשמות מתות" (1984) ו"טרגדיות קטנות "(1979) מאת מ 'שוויצר,
• "פנטזיה Faryatyeva" (1979) א אברבך,
• "הסיפור של נדודים" (1983), "הצוות" (1979) ו"הסיפור על איך צאר פיטר ארפ נשוי "(1976) א 'מיטי,
• "פרידה" ו"ייסורים "(1981) א 'קלימובה,
• "העלייה" (1976) ל 'שפיטקו,
• "שלג חם" (1972) ג 'אגיזארובה,
• "תחנת בלארוס" (1971) א. סמירנובה,
• "דוד וניה" (1970) א 'קונצ'לובסקי,
• "נציב" (1967) א 'אסקולדוב,
• "קורא על עצמנו" (1964) ס 'קולוסוב.

סרטים זרים השתמשו גם במוסיקה Schnittke יותר מפעם אחת:

• "לובסטר", 2015
• "אי הארורים", 2010
• "מה חלומות יכולים לבוא", 1998

המאה ה -21 פותחת במלואה את המוסיקה של אחד המלחינים הבולטים של המאה ה -20. הזמן מראה את העניין הבלתי נדלה של חוקרים ומאזינים בעבודתו, כולל יצירות לא מוכרות ובלתי מפורסמות.