אופרה "Lohengrin": תוכן, וידאו, עובדות מעניינות, היסטוריה

אופרה ר 'וגנר "לוהנגרין"

ריצ'רד וגנר, שהתעניין באגדות ימי הביניים ובמיתוסים גרמניים, כתב את האופרה "לוהנגרין", שבו הוא קשר אגדות שונות על אביר הגביע.גיבור בלתי ידוע זה הופיע תמיד שריון נוצץ על סירה שצויר על ידי ברבור כדי להגן על חפים מפשע.

סיכום האופרה וגנר "Lohengrin" והרבה עובדות מעניינות על עבודה זו, לקרוא בדף שלנו.

סיכום

אירועי האופרה "לוהנגרין" מספרים על תקופת שלטונו של הנרי ציפור-הציפורים במאה ה- XII. במרכז העלילה מתנוסס סיפורם של הנסיכה אלזה ואחיה גוטפריד, שנעלם בצורה מסתורית. כדי להגן על הילדה מפרידריך טלמונד, שקראה לרוצח אחיה וסירבה להינשא לה, מופיע גיבור שריון. אביר מסתורי מגן על הכבוד של גברת, זוכה דו קרב בקרוב מתחתנת לה. אבל לא הכל כל כך פשוט, יש תנאי אחד - אלזה לא צריך לשאול מי הוא ואיפה הוא בא.

למרבה הצער, הנסיכה לא קיימה את ההבטחה שלה וניסה לגלות מן האביר מי הוא באמת. בסופו של דבר, הגיבור מתגלה לכולם שהוא אביר של הגביע - Lohengrin, ניחן בכוח רב. עם זאת, עכשיו הוא לא יכול להישאר בין האנשים, ואת הקסם של גוטפריד, שהפך מכשפה מרושעת לתוך ברבור, הוא נעלם. לאלזה אין ברירה אלא להתאבל על גורלה.

צילום:

עובדות מעניינות

• מי לא מכיר את "מקהלת החתונה" של החוק השלישי? עבודה זו נשמעת לעתים קרובות בטקסי חתונה, לא רק בקולנוע, אלא גם בחיים.
• למרבה הפלא, מקהלת החתונה מעולם לא נערכת בחתונות יהודיות, שכן המלחין נחשב אנטישמי.
• ההופעה של האופרה נמשכת 3.5 שעות, ולכן לעתים קרובות נאלצים הדירקטורים להסיר כמה פרקים מהציון.
• לודוויג השני של בוואריה מאוד העריך את עבודתו של וגנר, והערצתי אותו על ידי האופרה "Lohengrin" והדמות הראשית שבנה את הטירה המפורסמת שלו "נוישוונשטיין" בהשראת יצירת מופת מוסיקלית זו. אז הטירה יכולה בצדק להיחשב אנדרטה של ​​המלחין ואת המוזיקה שלו.

• למרות העובדה כי האירועים נלקחים מן האגדה, אתה יכול לקבוע את הזמן המדויק של מה שקורה. העובדה היא שבתחילת דברי הפתיחה של המעשה הראשון, המלך הנרי אוכלי הציפורים מדווח על פג תוקף של 10 שנים, שעבורן נחתם הסכם שלום עם ההונגרים בשנת 923.
• כמו תמיד, ואגנר יצר לראשונה את החלק הספרותי של האופרה, ואחר כך את המוסיקה. ובתחילה רשם את הטקסט בפרוזה, ורק אז יצר פסוקים.
• המלחין החל לכתוב ליברית בשנת 1845, התוצאה הושלמה בשנת 1848. עם זאת, המחבר לא יכול להשתתף הבכורה של האופרה, כפי שהוא מתחבא מחוץ למדינה. את המופע ביים ידידו. פ. ליסט ב - 1850 בווימאר (Weimar). ריצ'רד וגנר עצמו היה מסוגל לראות את יצירת המופת שלו בפעם הראשונה רק אחת-עשרה שנים לאחר מכן.
• בתחילה היכרות עם האגדה בפריז, וגנר לא התרשם. העלילה נראתה לו די מבלבלת ולא מתאימה לרוח הגרמנית. רק ב -1945 נזכרה פתאום אגדת האביר, והמלחין עצמו סיפר לחברים כי דמותו של לוהנגרין בשריון זוהר הופיעה לפניו. קצת מאוחר יותר, המחבר היה רעיון ליצור מחזה על מגרש זה.

• הופעתה הראשונה של האופרה לא הראתה זאת במלוא תפארתה. כמובן, היו רק חמישה כינורות ראשון בתזמורת ושש שניות, עם תוכנית כזו זה פשוט לא יעלה על הדעת. רק לאחר זמן מה, הצופים היו מסוגלים להעריך את המוזיקה המפוארת של ואגנר ואת התגלמות היפה באותה מידה של האגדה מימי הביניים של האביר המסתורי Lohengrin.
• ברוסיה, הבכורה התקיימה בשנת 1868 בתיאטרון מרינסקי, ובבריטניה, בית האופרה המלכותי הציג את לוהנגרין בשנת 1875 באיטלקית.
• האסטרואידים אורטרוד ואלזה, שהתגלו בשנים 1904 ו- 1878, נקראים על שם הגיבורות של האופרה.
• הקטע הידוע ביותר "Lohengrin" הוא "מקהלת החתונה" מן המערכה האחרונה, אשר מבוצעת עדיין במהלך חתונות טקסיות רבות.

מוסיקה

החלק המוסיקלי של המחזה מובחן על ידי ליריות יוצאת דופן, אשר נקרא בדרך כלל רוחני. כדי לאפיין את הדמויות הראשיות, Wagner הוא מאוד בשימוש נרחב במערכת האופרה של leitmotif, והמלחין עצמו לא השתמש במונח זה. יחד עם זה הוא פונה ומזמין טמברה. אז, אלזה מלווה כלי נשיפה, הנושא של הרוע מועבר על ידי צ 'יסים ובסונים, בעוד הנושא הנשגב של הגביע הוא על ידי מחרוזות. הדבר המדהים ביותר הוא כי נושאים אלה אינם רק מנוגדים, אלא גם interferetrate, והם גם מסוגלים להשפיע זה על זה.

חוקרים מוזיקליים מציינים כי באופרה זו ביקש וגנר להראות את המצב הרגשי של הדמויות, וכן לתאר קונפליקטים פסיכולוגיים. יתר על כן, חוסר האיזון הזה בין פנימי לחיצוני הופך להיות תכונה ייחודית של סגנון וגנר.

אריות ומספרים פופולריים:

כניסה - תקשיב

מקהלת חתונה - תקשיב

Elsa של Arioso "Euch lüften, מיין Klagen" - להקשיב

אריה - Lohengrin פרידה "Mein Lieber Schwan ..." - להקשיב

היסטוריה של הבריאה

"לוהנגרין" הוא אחד האופרות הרומנטיות המשמעותיות בהיסטוריה של המוסיקה, אשר וגנר נוצר על סמך הרומנים מימי הביניים. הוא חושף את הסיפור המסתורי של לוהנגרין, שהיה אביר הגביע הקדוש, בנו של פרסיפל. סימן מיוחד הוא העובדה כי האביר מגיע בסירה מונעת על ידי ברבור. המלחין פגש את האגדה על לוהנגרין בשנת 1841, וכמה שנים לאחר מכן בשנת 1845 עשה סקיצה של הטקסט כאשר הוא נח על אתר נופש מריאנסה לאזניה.

בפעם הראשונה זה האביר נמצא בשיר "פרסיפל", שנכתב על ידי המשורר הגרמני וולפרם פון אשנבך. פרסיפל הוא האפוטרופוס של שריד הגביע הקדוש, ולוהנגרין הוא יורשו. השיר טוען כי הסדר הזה נשמר על ידי הסדר של הטמפלרים. החוקרים הבחינו שאשנבך שילב שתי אגדות בעבודתו: הגביע הקדוש והנייט קיגנוס. בתחילת המאה התשע עשרה, ההיסטוריונים הקדישו תשומת לב רבה לאגדות אלה, והחוקרים המפורסמים ביותר של אגדות - האחים גריים שפורסמו בפרסום: "אביר הברבור", "לוהנגרין בבראבאנט". למעשה, הודות לכך, העניין באגדה הישנה עלה שוב ומלחין מבריק שם לב אליו.

ואגנר טען כי בחלקה הוא נמשך אל הרעיונות הגלומים של חתירה לאושר, כמו גם אהבה כנה. ראוי לציין שהבדידות הכפויה של אביר הגביע הזכירה לוואגנר את גורלו. זהו דרכו של אמן שיש לו להעביר לאנשים את האידיאלים הגבוהים של האמת והיופי, אבל הם לא תמיד מקבלים אותו בהתלהבות, ולעתים קרובות הוא נאלץ להיפגש עם קנאה אנושית ורשעות.

לאחר שפיתח את הליברית שלו, באביב 1846 החל המחבר לחבר את המוסיקה של האופרה. אז, בקיץ של השנה, הוא פיתח תוכנית עבודה בעתיד, ובאפריל 1848 הושלמה התוצאה. המלחין הבין כי התיאטראות האירופיים לא יסכימו להציג אופרה בגרמנית. הוא אפילו התחיל לתרגם את הליברית לאנגלית כדי לבצע אותה בלונדון, אך לא סיים את העבודה. בפעם הראשונה בעיר הזאת שמע הקהל את הופעתו רק עשרים שנה מאוחר יותר, והיא בוצעה באיטלקית.

הפקות

הבכורה המיוחלת של האופרה "לוהנגרין" התעכבה במשך שנתיים. וגנר חיפש תיאטרון שבו אפשר היה להצגה. העובדה היא שזה מסבך את כל ההתחלה של מהפכת מאי 1849. ואגנר הואשם בהשתתפות בפעילויות מהפכניות וגורשו מן הארץ. עם זאת, בזכות העזרה פרנץ ליסטהמופע הוצג ב- 1850 בווימאר. החזרות נמשכו כשלושה חודשים והיה צריך להשקיע הרבה כסף מבחינה כלכלית עבור ההפקה. המלחין לא יכול היה להימצא באולם, כי הוא עדיין היה בארץ אחרת. הקהל לקח את ההצגה מאוד מגניב, במובנים רבים זה היה בגלל התזמורת לא שלם. לאחר ההפקה סיפר ליזט לפרטי פרטים כיצד הלך הכול והמלחין היה אומלל מאוד. הוא כעס על כך שהמצגת נמשכה יותר מארבע שעות, משום שלדעתו, פירושו של דבר הוא שליסט בכל מקום האט את הקצב יותר מדי. עם זאת, אחרי 11 שנה, כאשר הוא עצמו שמע לראשונה את האופרה שלו בהופעה תזמורתית ולא פסנתר, נאלץ ואגנר להודות כי הוא היה לשווא על ידידו, כי הוא צדק. כחלק מפסטיבל ביירות ', הופעה זו בוצעה בשנת 1894.

לראשונה, הציבור הרוסי היה מסוגל להכיר את האופרה של המלחין רק בשנת 1873 בסנט פטרבורג. יתר על כן, הוא נכלל בתוכנית מאורגנת במיוחד המורכבת משני חלקים ובאחד מהם בוצעה "בוריס גודונובמוסקורגסקי, במוסקבה, בשנת 1881.

בין ההפקות המודרניות, ראוי לציין את עבודתה של קבוצת האופרה המלכותית הדנית, שהציגה את גרסת המופע שלה על הבמה של האופרה החדשה במוסקבה. הבמאי קספר הולטן והאמן סטפן ארפינג מזה זמן רב הוכרו כאמנים אמיתיים באמנות ואגנר. הבכורה הרוסית של לוהנגרין, שעברה בהצלחה ב -2008, הוכרה על ידי מבקרי אחת ההפקות הווגנריות הטובות ביותר. רעיון מעניין היה שלוחנגרין היה הדמות היחידה שהיתה לבושה בחליפה מודרנית (חליפה קלאסית עם עניבה), כנראה רמז לכך שהאביר הזה הוא מן העתיד. כן, ואביר פרידריך לא הורג בחרב, אלא באקדח.

הבכורה של ביירות 'של 2010 הביצועים התברר להיות מאוד שנוי במחלוקת. ההפקה נעשתה על ידי הנס נוינפלס, המנצח היה אנדריס נלסון. הבמאי ניסה להתרחק מהמודל הקלאסי והציג לציבור ביצועים יוצאי דופן וחיוורים מאוד. עניין מיוחד והרבה שאלות גרמו לציבור להופיע על סצינה של חולדות, הוא אפילו כינה את הצחוק על זה "הביצועים חולדה".

"לוהנגרין"היא נחשבת לאחת האופרות המושלמות ביותר של המלחין הגאוני, שבו העולם הרוחני של הדמויות, חוויותיהם וחוסר הנוחות שלהם מתגלים בצורה חיה ביותר, התנגשותם של שני כוחות, טובים ורעים, ניכרת מאוד, ועבודה זו מוערכת באמת על ידי אנשי מקצוע אמיתיים ואוהבי מוסיקה, מושך לא רק את האגדה המסתורית של האביר מימי הביניים, אלא גם את הסגנון המדהים של המלחין, ייחודי לו.

אנו שמחים להציע לזמרי האופרה ולתזמורת הסימפונית לבצע אריות וקטעים מתוך האופרה "Lohengrin" באירוע שלכם.