Balalaika: היסטוריה, וידאו, עובדות מעניינות, להקשיב

כלי נגינה: בללייקה

אם נשאלת, איזה כלי נגינה רוסי עממי אתה יודע? אין ספק, הבללייקה, הסמל המוזיקלי העתיק והמוכר ביותר של רוסיה, נזכר מיד. המכשיר יכול להיקרא בצדק לאומי: בצליל שלו נראה כי הנשמה הרוסית עצמה נשמעת - עכשיו רחוקה ולא יודעת שובע, עכשיו עצוב ומתחשב ...

העם הרוסי הגדול אהב להאזין לבללייקה, ביניהם: א. פושקין, מ. לרמונטוב, ל. טולסטוי ומ 'גורקי.

P.I. צ'ייקובסקי "איזה יופי זה הבללייקאס י כמה טוב זה, כמה אמנותי ומסוגנן י איזה צליל נפלא ושקוף אני אפילו לא מדבר על המופע - זה אמנותי, אבל גוון הצליל מאוד מעניין, איזה אפקט מדהים הם יכולים לתת בתזמורת! הם כלים חיוניים. "

Balalaika מפתיע זרים על ידי הקשבה למכשיר, הם לא מבינים איך בעזרת שלוש מחרוזות בלבד ניתן לבצע לא רק פולק, אלא יצירות קלאסיות מורכבות.

הנה היא בללייקה רוסית כזאת, המאפיינת את התרבות הרוסית. רק שלושה מיתרים, אבל עבור הנשמה לוקח כל כך ללא היסוס, אני רוצה להתחיל ריקוד נועז. אפילו מנגינות עצובות נשמעות עליה לא כל כך עצובות, והשם המצחיק של המכשיר מדבר על אופי עליז, והוא בא מהמילה "בלבוליט" - מפטפטת, או מהבדיחה של המילה ג'וקר.

קול

Balalaika יש אקוסטית עשירה, ביצועים אמנותית הכשרון. זה נשמע בשקט, בעדינות, אבל בקול רם מאוד. גודלו של המכשיר הוא קאמרי, רך, אינטימי, ומובחן בחום ובחרדה.

המקור של הצליל על הבללייקה הוא חזק למתוח מחרוזות גמישות, clamping אשר ב frets עם אצבעות ידו השמאלית, מבצע מקבל את המגרש הרצוי.

החילוץ העיקרי של הצלילים הוא הצבתם החדה של המיתרים, אשר עם וריאציות שונות, הופכים לטכניקות הביצועים של הבלליקה: pizzicato - Single and double, חרב, שבר, טרמולו וויברטו.

למכשיר יש רק שלושה מיתרים, אשר מכוונים בצורה יוצאת דופן. שני המיתרים הנמוכים יותר נשמעים זהים - הצליל "mi" של האוקטבה הראשונה, והראשון - רביע גבוה יותר, כלומר, הצליל "לה".

טווח Balalaika מ "mi" של אוקטבה הראשונה "ל" הרביעי.

תמונה:

עובדות מעניינות:

• הבלליקה היא אופנתית מאוד בקרב זרים מזכרות מרוסיה, אם כי הפופולרי ביותר הוא ללא ספק matryoshka.
• אחד הבללייקה העתיקים ביותר, שנשתמר בזמננו, והוא כבן 120, הוא תערוכה של המוזיאון של העיר אוליאנובסק.
• Balaiker - זה השם של האדון עושה balalaikas.
• כלי זה מוזכר לעתים קרובות ביצירותיהם של ליאו טולסטוי, ניקולאי גוגול, פיודור דוסטוייבסקי ועוד סופרים רוסים דגולים.
• המשפחה האימפריאלית מילאה תפקיד חשוב מאוד בהכרה בבללייקה. אלכסנדר השלישי יזם טיול לתערוכת פריז של אנסמבל סנט אנדרו, וכתוצאה מכך אירופה ראתה ושמעה את הבללייקה בפעם הראשונה. ההצלחה היתה מדהימה. במאה ה -19 הוענקו לכל החיילים בללייקה כדי להעלות את המורל שלהם, והם השאירו לעצמם בסוף השירות.

• בארצות הברית של אמריקה יש איגוד של אוהבי משחק Balalaika ו domra, ו D. פלין של הספר איך לעשות balalaika היה ביקוש גדול ו הודפס 9 פעמים.
• ב -23 ביוני, רוסיה חוגגת את יום Balalaika, שהוקם בשנת 2008, לאחר 320 שנים מיום הזכר התיעודי הראשון של מכשיר זה.
• ביפן, יש תזמורת בשם טוקיו Balalaika. הוא נוצר על פי המודל של התזמורת של כלי נגינה רוסיים, אבל רק את היפנים להשתתף בו.
• Balalaikas שיחקו בדנמרק, פינלנד, נורבגיה ו שבדיה בתזמורות של כלי נגינה רוסיים.
• בשנת 2014, בקשר עם יום השנה ה -20 לכינון יחסי ידידות, הציגה ממשלת העם של העיר הסינית חרבין כמתנה לעיר אחותה, העיר הרוסית חבארובסק, הרכב פיסולי ענק המציג את הכלים הסימבוליים של התרבויות של שני העמים - פיפה סינית ובללייקה רוסית.

• עכשיו ברוסיה, כמעט בכל עיר יש לה הרכב משלה או תזמורת של כלי נגינה רוסיים, שבו הבללייקה משחקת תפקיד חשוב. הערה מיוחדת הם כמו "פעמונים של רוסיה", "Skomorokhi", "אמנות ניגוד", "סיביר", "טולה". כמו גם תזמורות: "Velikorussky אותם, V. Andreev", "לאומי אותם.נ Osipova", "Severstal", "מחרוזות כסף", "Blizzard" "פעמונים" ואחרים.
• היא קיטאגאווה היא מוסיקאית מיפן, וב -2008 הפכה לשחקנית הבלליקה הזרה הראשונה שזכתה בתחרות הבינלאומית של מוסיקת פולק רוסית בייקטרינבורג.

בנייה

Balalaika הוא כלי שנשמע יפה רק כאשר הוא נעשה על ידי מאסטר מנוסה שיודע את עבודתו היטב.

כלי מודרני האורך אשר בסך הכל הוא מ 60 ל 70 ס"מ, עשוי עץ אורן מורכב בסך הכל 70 חלקים.

Balalaika יש שלושה חלקים עיקריים - הגוף, הצוואר ואת הסיפון:

• הגוף, שיש לו צורה משולשת, מבצע את התפקיד של מהוד. זה בדרך כלל יש 6 או 7 פרצופים, עשויים קטעים, אשר נקראים מסמרות.
• הסיפון הוא החלק הקדמי של הגוף, יש לו טור ווקאלי - מהוד בצורת פרח. מעל העמודה הקולית הוא מכשיר מגן הנקרא פגז. זה מגן על הסיפון מהלם במהלך הביצועים. החלק התחתון, התחתון של הסיפון הוא 40 ס"מ, הצר - העליון הוא רק 5 ס"מ.
• הצוואר הוא החלק העליון של המכשיר, עשוי בדרך כלל של הובנה. על זה הם הסריגים, שמספרם משתנה בין 16 ל 31. הצוואר הושלמה עם מרית, שבו ממוקם המנגנון פירסינג הצורך מחרוזת המיתרים. המיתרים הם בדרך כלל עשויים ניילון או פחמן, אבל לפעמים מתכתי.

זנים

למשפחת בללייקה יש חמישה סוגים של כלים:

1. פרימה - מובילה או סולנית, קול צלול, שורה: "mi", "mi", "la" של האוקטבה הראשונה.
2. שנית - מלווה, גוון מעט עמום, לבנות: "לה", "לה" קטן "מחדש" של האוקטבה הראשונה.
3. ויולה - מלווה, רך ועסיסי גבס, לבנות: "mi", "mi", "לה" של אוקטבה קטנה.
4. בס - מחזיקה קו בס, צליל נמוך, חירש, מערכת: "mi", "לה" גדול "אוקטבה קטנה מחדש".
5. בס כפול - יוצר בסיס הרמוני, נמוך, חירש, מערכת: "mi", "la" contraktavy ו "re" של אוקטבה גדולה

יישום ורפרטואר

משופר בסוף המאה ה -19 על ידי חובב ומומחה במוסיקה עממית V. Andreev והצוות של שותפיו, הבללייקה שימשה את המוסיקאים המקצועיים לא רק ככלי סולו, אלא גם כאנסמבל, ואחר כך כאחת תזמורתית. הוקמו קבוצות שונות אשר תרמו להופעות הבלאקליקה ולהכירן בהמוניהם.

בתחילה, הרפרטואר הבללי לא היה מובחן על ידי מקוריותו, המוסיקאים ביצעו בעיקר הסדרים שונים מספרות מוסיקלית קלאסית. עם הפופולריות ההולכת וגדלה של המכשיר, המצב השתנה הרבה, מלחינים כגון מ Ippolitov-Ivanov, N. Rechmensky, יו Shishakov, N. Vasilenko, N. Budashkin ואחרים ליצור רפרטואר מעניין הבלליקה, הכוללת קונצרטים, סונטות, סוויטות ועוד. יצירות גדולות.

יצירות אמנות

S.N Vasilenko - קונצרט לבללייקה עם תזמורת סימפונית (האזנה)

שינוקוב - "ליידי" (הקשיבו)

N.P. בודשקין - "טרויקה" (הקשב)

שחקנים מפורסמים

למרבה הצער, הבללייקה היום היא לא מאוד פופולרי ורק מעגל צר של מעריצים המעוניינים במוסיקה עממית להראות עניין בו. אבל אסור לנו לשכוח את אותם אנשים שעשו תרומה שלא יסולא בפז לשיפור כלי זה ולפיתוח בית הספר שלו. הראשונים שהביאו את הבללייקה, שעדיין לא חלו שינויים משמעותיים, היו: א. חנדושקין, נ. לברוב, י. יבלוצ'קין, מ'חרונוב, נ. לברוב, ו. רדילבוב על במת הקונצרט. המופע הווירטואוזי כבר על הבללייקה המשופרת השמח את מאזיניו: ו 'אנדרייב, ב טרויאנובסקי, מ' רוז'קוב, ו 'קונוב, מ' דנילוב, פ 'נצ'פורנקו, א' שלוב, נ 'אסיפוב, ד' קלינין.

כיום, השחקנים הווירטואוזיים המפורסמים ביותר שעושים הרבה כדי לשמור על הפופולריות של הבללייקה בארץ ובחו"ל הם א 'גורבצ'וב, ו' קונוב, ו 'בולדירב, ו' זזיגין, א 'בזוטוסני, מ' סנצ'רוב, א. Bykov, Yu.Shutov, A. Arkhhipovsky (Balalaika Paganini) ואחרים.

היסטוריה

לא ידוע מתי התחיל הסיפור של הבללייקה, אם כי יש הרבה השערות לגבי המוצא. כמה מוזיקולוגים טוענים כי זהו מכשיר יליד הרוסי, אחרים מתעקשים כי הוא מושאל מן קירגיז ואת אביה הוא dombra. ויש הסבורים כי המכשיר אומץ מן הטטרים, בזמן עול מונגול-טאטארה, אך איש אינו חולק על כך שהבללייקה הופיעה לפני זמן רב והיה אחד הכלים האהובים ביותר שהאיר את חייהם של אנשים רגילים.

במשך מאות שנים לא היתה לבללייקה צורה אחת, היא היתה עגולה, משולשת, אפילו רביעית ועם מספר שונה של מיתרים.

במאות 15-17 ברוסיה, הפופון היה מאוד פופולרי, משעשע אנשים שהרוויחו על ידי משעשעים את האוכלוסייה של כפרים ועיירות. הם היו משתתפים קבועים בחגים ובפסטיבלים לאומיים, ולעתים קרובות בנאומיהם, ללוות כלים שונים, כולל בללייקאס, נשמע סאטירה חברתית אקטואלית. לשם כך, הליצנים חוו דיכוי מצד השלטונות והכנסייה, ובמאה ה -17, על פי צו מיוחד של הנסיך אלכסיי מיכאילוביץ 'טישישי, היו צריכים להישרף כל כלי הבאפו.

אבל זמן מה חלף, המלך מת, כולם שכחו במהרה את גזירתו, והבללייקה שוב משעשעת את האנשים הפשוטים - איכרים ואומנים עירוניים. ממקורות מסוימים, אנו למדים כי גוון עליז של balalaika משך את תשומת הלב של אצילות הגבוהה ביותר. פיטר הראשון, קתרין השנייה, פאולוס 1 - קיסרים רוסים ופמלייתם לא הכחישו את התענוג ליהנות מהצליל העז של המכשיר.

במאות 18-19, הבללייקה הפכה לכלי נגינה פולק מוכר במיוחד, אבל העיצוב שלה היה מושלם. תרומה משמעותית לשינוי של המכשיר נעשה על ידי האציל הרוסי וסילי Vasilyevich Andreev - מומחה על אמנות עממית רוסית, וירטואוז balalaika. הוא חשב על מכשיר איכרים כדי להעניק חיים חסרי תקדים, ולהביא אותו לשלב הקונצרטים.

הראשון שאליו התייחס הנלהב היה יצרן הכנורות של פטרבורג ו'איבנוב, אשר, לפי בקשתו המשכנעת של וסילי וסיליביץ', עשה מכשיר חדש. זה היה בללייקה בגודל מופחת, עם סורגים מותשים, גוף עשוי מאדר הרים, וצוואר הבנה - הלידה השנייה של המכשיר התרחשה.

הופעות הסולו המוצלחות של ו 'אנדרייב על המכשיר המעודכן גרמו לתגובה ציבורית חסרת תקדים ותרמו לעלייה מדהימה בפופולריזציה של הבללייקה. אבל המוזיקאי לא עצר בזה: לפי רישומיו הוציאו המאסטרים המפורסמים פ. פאסרסקי וס 'נלימוב מכשיר מתקדם עוד יותר. הצורה הפכה משולשת, הגוף היה עשוי אשור, ואת הסיפון היה עשוי אשוח, מה שגרם את הגוף של הבללייקה התהודה ביותר. מאסטרס קיצרו את הצוואר, אבקות מתכת שהוכנסו, שינו את חור מהוד, הניחו את הסורגים במערכת הכרומטית, הוסיפו מכניקה קאוסטית והקימו מערכת קבועה, שנקראה מאוחר יותר אקדמית. היום אנחנו רגילים לראות את הבללייקה בצורה זו. בנוסף, המאסטרים שהוזמנו על ידי ו. אנדרייב בנו משפחה שלמה של מכשירים הדומים לרביעיית הכינור, שכללה את הבלבליקה טרבל, פיקולו (מאוחר יותר), אלטו, שנייה, בס ובס כפול (בללייקה של מידות מוגדלות). כולם היו שלושה מחרוזת והיה להם מערכת רביעית.

מכשירים אלה הפכו מאוחר יותר את אלה העיקריים בהרכב מוסיקלי מאורגן בסנט פטרסבורג על ידי וסילי אנדרייב בשנת 1887 תחת השם "מעגלים Balalaika מעגל". הופעת הבכורה של הקבוצה התקיימה בשנת 1888 והיתה הצלחה גדולה. אז ההרכב הסיור ניצח בחו"ל, כתוצאה מסיור זה כל העולם זיהה את הבללייקה. בשנת 1896 הפך מעגל האוהדים הבללאיים לתזמורת הרוסית הגדולה, אשר, בפינות רבות של העולם, הפאר את רוסיה ואת תרבותה הלאומית.

לאורך ההיסטוריה שרדה הבלליקה הרבה: היא נשרפה, אבל היא עלתה מן האפר וניצחה את פריז כמנצחת, היא נשכחה, ​​והיא הכריחה את עצמה לזכור. אם קודם הם ניגנו מוסיקה בבללייקה שישבה על הספסל, עכשיו הם לבשו מעיל זנב, ואז הם לוקחים את הכלי יוצא הדופן הזה בידיהם.

רוסיה והבללייקה הן שתי מילים שקשורות זו לזו. ההתגלמות של התרבות הרוסית היא מה שבללייקה היא, היא שלנו, האמיתית. לאחר שנטל על עצמו מקום מוצק באמנות העממית, הוכיח מכשיר זה בכבוד שהוא מסוגל להרבה יותר, ועכשיו כל העולם מחא כפיים.