מתוך ההיסטוריה של הבלוז: מן המטעים אל האולפן

בלוז, כמו גם כל דבר, אשר יש הצלחה מדהימה, כבר מחוון מוסיקלי מחתרתי במשך עשרות שנים. זה מובן, כי החברה של לבנים לא יכלו לקבל את המוסיקה של אפריקאים אמריקאים עובדים על מטעים, ואפילו להקשיב להם זה היה מביש.

מוסיקה זו נחשבה רדיקלית ואף קוראת לאלימות. הצביעות החברתית עברה רק בשנות ה -20 של המאה הקודמת. ההיסטוריה של הבלוז, כמו יוצריה, מאופיינת באופי שלילי ודיכאוני. וכן, כמו גם געגועים, בלוז הוא פשוט גאון.

שחקנים רבים עסקו בעבודה פיזית כבדה עד מותם, הם היו נוודים, והיתה להם הכנסה מדי פעם. כך חיו רוב האוכלוסייה השחורה של ארצות הברית בתחילת המאה העשרים. האדי "Ledbelly" Ledbetter ו עיוור לימון ג 'פרסון ניתן לספור בין מוזיקאים כאלה חינם שעזבו את המסלול הבהיר ביותר בהיסטוריה של בלוז.

תכונות מוסיקליות וטכניות של הבלוז

בניגוד לפשטות אופיו של מאלתרים שיצרו את המגמה הזו, הבלוז ומונחים מוסיקליים אינו מסובך. מוסיקה זו היא שלד שבו חלקים סולו של מכשירים אחרים הם מתוח יחד. באחרונה, אתה יכול לשמוע את "דיאלוג": הצלילים נראה חופפים אחד עם השני. טכניקה דומה היא בדרך כלל לראות את בלוז מילים - פסוקים מובנים על פי המבנה של "השאלה השאלה".

לא משנה כמה פשוט ובלונדיני הבלוז לא נראה, יש לו תיאוריה משלו. הצורה הנפוצה ביותר של הרכב היא 12 מחזורים, זה מה שנקרא בלוז נטו:

• ארבעה ברים בהרמוניה טוניק;
• שני סורגים בתת-הקרקע;
• שני אמצעים טוניק;
• שני מוטות דומיננטיים;
• שני אמצעים טוניק.

המכשיר המשמש להביע את מצב הרוח המדוכא של הבלוז הוא באופן מסורתי גיטרה אקוסטית. באופן טבעי, עם הזמן, האנסמבל התחיל להיות בתוספת תופים ומקלדות. זה נשמע כזה נהוג עבור בני דורנו.

שימו לב כי העובדים האפריקנים-אמריקאים לא הפריעו לעתים להיעדר כלי נגינה (תנאי המטעים), והבלוז רק שר. במקום משחק, רק קריאות קצובות, דומות לאלו שיוצרו על ידי עובדים בשדה, מונפקות.

בלוז בעולם המודרני

ההיסטוריה של הבלוז חווה את האפוגי שלה באמצע המאה העשרים, כאשר העולם העייף חיכה למשהו חדש ויוצא דופן. אז הוא פרץ לאולפן ההקלטות. בלוז היתה השפעה רצינית על מגמות הפופ העיקריים של שנות ה -70: רוק אנד רול, מתכת, ג 'אז, רגאיי ופופ.

אבל הרבה קודם לכן, בלוז היה מוערך על ידי מלחינים אקדמיים שחיבר מוסיקה קלאסית. לדוגמה, הדים של בלוז נשמעים בקונצ'רטו לפסנתר של מוריס רוול, וג'ורג 'גרשווין התקשר לאחד מעבודותיו לפסנתר ולתזמורת "רפסודיה בגווני בלוז".

עד היום, בלוז הגיע כמו דפוס כבר לא מושלם, מושלמת מושלמת. עם זאת, הוא עדיין רלוונטי למדי ויש לו חסידים רבים. הוא עדיין נושא בנטל רוחני כבד: ברשימות של היצירות הטריות ביותר אפשר לשמוע את משקל הגורל והעצב האינסופי, גם אם שפת השירים אינה ברורה. זוהי תכונה מדהימה של בלוז מוסיקה - לדבר עם המאזין.

המחבר - גלב ספארוב