אופרה "לוסיה די למרמור": תוכן, וידאו, עובדות מעניינות, היסטוריה

ג 'דוניצטי אופרה "לוסיה די למרמור"

מעל עשרים ושבע שנים של יצירתיות גאטאנו דוניצטי כתב יותר מ 70 אופרות. גורלם היה שונה - חלקם נשכחו מיד לאחר הופעת הבכורה, וכמה מהם הבטיחו את חייהם במשך מאות שנים. בין האחרונים -לוצ'יה די למרמור", שהפך לסמן של עידן הקאנטו, והוא נכלל ב -30 האופרות המובילות ביותר בעולם.

סיכום האופרה דוניצטי "Lucia di Lammermoor" והרבה עובדות מעניינות על עבודה זו, לקרוא בדף שלנו.

סיכום לוסיה די למרמור

סקוטלנד, סוף המאה ה -17.

טירת רבנסווד, שהיתה שייכת למשפחת אדגרדו במשך מאות שנים, נתפסה עתה על ידי לורד אשטון. נורמן גילה כי זר התגנב אל הגן והתחיל לחפש אותו. אשטון מתלונן בפני ביידבנט שהעניינים הכספיים שלו גרועים מאוד, והוא מתכנן לתקן אותם באמצעות נישואיו עם לורד ברקלו, אבל הילדה מתנגדת בעקשנות לנישואים. השומרים מדווחים שהזר נמלט, אבל הם הכירו אותו - זה היה אדגרדו, שכמו נורמן מוסיף מגיע כל בוקר ללוצ'יה. אשטון מבינה את הסיבה לאי-ציותה של אחותה והיא נחושה בדעתה להפסיק את הקשר הזה בחומרה.

לוצ 'ה הולך עם אליס לטיול ואומר לה את האגדה כי בגן זה אחד Ravenswood פעם נהרג אהובתו. לוצ'יה ראתה את רוחה של הנערה הזאת ואת המים הדמים במזרקה. אליס סבורה שזה סימן רע. אדגרדו מופיע, הוא נאלץ לעזוב, אז הוא נפרד שלום לוצ'יה, מבטיח לה את אהבתו. זוג מחליף טבעות נאמנות זה לזה.

אשטון ארגן חגיגה לחתונת לוצ'יה ולורד באקלו. האורחים כבר נמצאים על הסף, אבל הילדה עדיין לא הסכימה לנישואים. ואז אחיה מראה לה מכתב מזויף, שבו אדגרדו הואשם בבגידה. מזועזע הבגידה של אהובתו, לוסיה מסכים להתחתן. בזמן חתימת חוזה הנישואין אדגרדו פורץ. הוא מאשים את הנערה לשבור את השבועה ומחזיר לה את הטבעת.

קהל החתונה עדיין לא נפרדו, כשהגיע אליהם לבידנט ההמום. הוא אמר שלוצ'יה השתגעה ודקרה את בעלה. עד מהרה היא מופיעה - בחולצה מדממת עם פגיון בידה. היא מתהלכת ומדברת עם אדגרדו הדמיוני, ואז חולמת שהיא נישאה לו, ואז קוראת לאחיה את שמו, ואז מבקשת ממנו סליחה על שהכריחה אותה להפוך לאשתו של אחר. אדגרדו לא הספיק לעזוב את הטירה. עם הלמידה של מה שקרה, הוא רץ אל אהובתו, אבל היא מתה בידיו של בידבנט. בייאוש, אדגרדו דוחף לעצמו פגיון.

תמונה

עובדות מעניינות

• דוניצטי עבד מהר מאוד, הוא סיים לחלוטין כמה אופרות בתוך 10 ימים. מהעבודה הקודמת, "מרינו פלירו", "לוסיה דה למרמור" נפרדו רק שישה חודשים.
• סלבטורה קאמאראנו כתב ליברית לשבע אופרות נוספות. דוניצטירוברטו דוורו (1837) ופוליאקט (1840), בין היתר, היה גם אחד ממחברי הקבע ג'וזפה ורדי, הם יצרו 4 אופרות: "Alzira" (1845), "הקרב של Legnano" (1849), "לואיז מילר"(1849) וטרובדור"(1853) .קמראנו כתב גם את המלך ורדי כמלך ליר, שהמוסיקה שלעולם לא נכתבה.רויאר וג 'ואז, שעבדו על הגרסה הצרפתית של" לוסיה די למרמור ", יצרו את הטקסטים" מועדפים " (1840) ודון פסקואלה (1843), והם גם הצליחו לעבוד עם ורדי על הופעת הבכורה שלו באופרה הפאריסאית ירושלים (1847), אשר היתה גרסה מחודשת של הלומברדים במסע הצלב הראשון שהונפק לה סקאלה ארבע שנים קודם לכן.
• הרומן על ידי V. סקוט מבוסס על אירועים אמיתיים.
• במאה ה -19, הרומנים של וולטר סקוט היו פופולריים מאוד כמגרשים לאופרות - הם הכילו מגרשים היסטוריים מלאי התרגשות, הרפתקה ותככים של אהבה. לפני דוניצטי, הכלה Lammermoor, שנכתב בשנת 1819, שימש כדי ליצור לפחות 6 אופרות.
• זו היתה לוצ'יה דה למרמור שאישרה את דוניצטי כמלחין הראשי של האופרה האיטלקית - ד 'רוסיני עם הזמן התרחקה מפעילות מוסיקלית, ו V. Bellini מת זמן קצר לפני הבכורה. על אף העובדה שבמהלך שנות הניצחון שלו (1835-1844) חי המאסטרו בעיקר בפאריס, הוא לא ויתר על מנהיגותו לאיש, ורק עם עזיבתו את המוסיקה קיבל ורדי את הכוח היצירתי.
• בסצנת הטירוף של לוצ'יה, הניקוד המקורי של דוניצטי מספק ליווי של מכשיר נדיר כמו מפוחית ​​זכוכית. בשל העובדה שלא כל תזמורת יכולה להבטיח את נוכחותה, המפוחית ​​מבוצעת לרוב על ידי החליל.

• בינואר 2009 חזרה אנה נטרבקו לבמה עם החלק של לוצ'יה, שהופיעה בתיאטרון מרינסקי, לאחר הפסקה בהולדת בנה. כעבור כמה שבועות, החזרה התקיימה בהופעה באופרה המטרופוליטן. אבל התחושה של אותו ערב לא היתה הבכורה של נטרבקו (אשר, אגב, המבקרים והציבור העריכו מאוד מאופקת), אבל בעיות בקולו של רולנדו וילזון. זו היתה גם עונת האופרה הראשונה שלו אחרי שנה וחצי של שתיקה עקב מחלה. ועכשיו, על "לוצ'יה" הראשונה, הקול הרפה אותו שוב - הזמר שבר את האריה, התחיל להשתעל ובקושי הביא את הסצנה לסופה. למרות מצבו, לאחר ההפסקה, Villazón לא להשתמש בעזרה של גיבוי, אבל סיימה כראוי המפלגה שלו, אשר משך את כולם התאספו במסדרון.
• היום, לוצ'יה די למרמור היא הביצוע השני של דוניצטי אחרי "משקה אהבה"על סצינות בעולם, זה נשמע פעמיים לעתים קרובות כמו"המלכה של אתים"צ'ייקובסקי"לוהנגרין"ואגנר.
• מריה קאלאס ביצעה את זירת הטירוף של לוצ'יה כפי שנכתבה - במפתח של F מז'ור, והוסיפה קישוט מינימלי לפרשנות. בעוד סופרנים רבים מנסים להראות את כל יכולות הקול שלהם בחלק זה, כפי שהיה נהוג בעידן בל קנטו.

המספרים הטובים ביותר מהאופרה לוסיה די למרמור

"Il dolce suono ... Spargi d'amaro pianto" - סצינה של הטירוף של לוצ'יה (להקשיב)

"טו צ'ה דיו ספיגסטי לי עלי" - האריה של אדגרדו (תקשיב)

"רגנבה nel silenzio ... Quando rapito ב estasi" - לוסיה אריה (להקשיב)

היסטוריה של יצירה והפקות של "לוסיה די למרמור"

ראשית שנות השלושים היתה תקופה מוצלחת דוניצטי - הוא כתב את האופרות הטובות ביותר: "אן בולין" (1830), "משקה אהבה" (1832), "לוקרציה בורגיה" (1833), "מרי סטיוארט" (1934). תהילתם נועדה לחזק את יצירתו החדשה של המאסטר - "לוסיה די למרמור". זה היה מבוסס על העלילה של הרומן W. סקוט הרומן Lammermoor הכלה, פופולרי באותה תקופה. המלחין בוטח בנאפוליטני סלווטורה קמאראנו כדי לכתוב את הטקסט. הוא עיבד באופן משמעותי את המקור המקורי, דחה פרטים רבים על המגרש - מוקד תשומת הלב התמקד באופן בלעדי בקו האהבה.

גיבורי האופרה אופייניים לעבודה של התקופה הרומנטית של בלקנטו. במרכז יש גיבורה סובלת בתמימות, שחלקה נכתב להופעת אמן על ידי סופרן קולורטורה, הבא הוא המאהב הנלהב שלה, ובוודאי טנור לירי. כמו גם בריטון בס, משחק בתפקידים של מפריד ובן ברית בכיר.

הבכורה התקיימה ב -26 בספטמבר 1835 בתיאטרון המרכזי של נאפולי - סן קרלו. הצלחה לא ייאמן נבעה לא רק מחומר מוסיקלי מפואר ומזימה מלהיבה, אלא גם מפסגת השחקנים המבריקים - הדיווה המפורסמת פאני טקינארדי-פרסי, הטנור המפורסם וחברו של המלחין גילברט דופרה, והבריטון דומניקו קוסצ'לי.

המבצעת הראשונה של התפקיד של לוצ'יה הציג לתוך השינויים שלה, אשר בהפקות הבאות החלו לשמש בכל מקום. כך, למשל, הודות להפיכתו של החלק הקולני בסצנת הטירוף, הטון הנמוך יותר, השפיע טאקקינארדי-פרסי על ביצועי השירים הגבוהים, ובכך הפך לא רק לאפיזודה הדרמטית הזאת, אלא גם לתפקיד כולו למרכז הרגשי של האופרה, שדחפה אפילו את התאבדותו של אדגרדו. בין היתר, מוצדק הדבר בכך שתנאי האופרה בבלקנטו מכתיבים בדיוק את הסוף הזה - הסצינה הגרנדיוזית של הטירוף ואת מות הדמות הראשית. דוניזטי החליט להימנע ממסורת זו, שבזכותה קיבל הדמות אדגרדו תכונות חדשות. הגיבור הצעיר הנלהב והמפחיד באריה הסופית שלו צומח מתוך דפוס רומנטי, חווה טרגדיה אמיתית, צופה את הפאתוס והכבוד של הגיבורים הטובים ביותר של ורדי.

בשנת 1839 הוצגה האופרה בפריס עם ליברית חדשה בצרפתית. זה לא היה רק ​​תרגום, אלא מהדורה אחרת שנוצרה על ידי מחזאים א 'רוייר וג' ואז. לוצ'יה נעשתה בודדה עוד יותר - אליס נסוגה מן המזימה, ובידבנט נעשה לא פחות אוהד לנערה. התפקיד של באקלו, לעומת זאת, גדל, הופיע גיבור חדש, גילברט, מוכר סודות של אנשים אחרים תמורת כסף - לאשטון ולרבנסווד. צרפתית "לוצ 'יה" לא נשכח בימינו. הקלטת אודיו של 2002 ליון לשחק עם נ 'Dessay ו ר אליין התפשט ברחבי העולם

ב- 1838 התקיימה הבכורה בלונדון. בשנת 1841, לוסיה די Lammermoor הלך לכבוש את ארצות הברית. ברוסיה, האופרה הוצגה לראשונה על ידי הלהקה האיטלקית בשנת 1838. תיאטרון בולשוי בולשוי לשים את זה בשנת 1840.

מוסיקה של "לוסיה די למרמור" בקולנוע

אין ספק, הסרט המפורסם ביותר שבו המוזיקה של האופרה הוא שיחק הוא לוק Besson של אלמנט חמישי (1995). באחת הסצינות, דיווה פלבוואגונה הבין-גלקטי מבצעת את האריה של לוסיה "איל דולצ'ה סונו". הדימוי הקולני של הדמות שנוצרה על ידי הסופרן האלבני Inva Mula. הודות לעיבוד המחשב של קול הזמר, פלאלאבאגונה מדגים יכולות שירה מדהימות. דוניצטי עסק בעיבוד מוסיקה על ידי המלחין א 'סרה.

בין הציורים שבהם ניתן לשמוע קטעים מהאופרה:

• "שומרי הגלקסיה" ד. גאן, 2014;
• "המגורשים" מ 'סקורסזי, 2006;
• "מאדאם בובארי" ק 'צ'ברול, 1991;
• "איפה מלאכים פחד לצעוד" מאת צ 'ארלס Sturridge, 1991;
• "מאי ימים" מאת ז 'לאונרד, 1937.

"לוצ'יה די למרמור" עמדה בהקרנות רבות, בהן השתתפו מאסטרים מובילים של במה באופרה:

• האופרה מטרופוליטן אופרה, 2009, הבמאי ג 'הלוורסון, בתפקידים המרכזיים: א. נטרבקו, פ' בכאלה, מ 'קובן;
• הופעה של האופרה סן פרנסיסקו, 2009, בבימויו של פ 'Zamacon, בתפקידים העיקריים: N. Dessay, ד Filianoti, G. Vivani;
• המופע של המטרופוליטן אופרה, 1983, בבימויו של ג 'בראונינג, בחלקים העיקריים: ד' סאתרלנד, א 'קראוס, פ' אלוירה;
• הסרט מ. Lanfranki, 1971, בכיכובו של: A. Moffo, ל קוזמה, ד Fioravanti;
• הסרט פ. בלריני, 1946, בכיכובו של נ 'קורדי, מ' פיליפיצ'י, א 'פולי.

עידן הבל קאנטו נשאר הרבה מאחור, והיום רק מספר קטן של אופרות מאותו זמן נשמע. "לוצ'יה די למרמור"- אחת הדוגמאות הטובות ביותר לכך: העלילה הדרמטית והמוסיקה המרשימה והבלתי נשכחת שלה זכו למעריצים חדשים במשך כמעט מאתיים שנה, הן בגרסה האיטלקית והן בצרפתית.