אופרה "דון קרלוס": תוכן, עובדות מעניינות, וידאו, היסטוריה

ד 'אופרה "דון קרלוס"

האופרה השאפתנית ביותר מאת ג'וזפה ורדי. כמה בכורות ומהדורות רבות. עד כה, אי אפשר לומר בוודאות מי מהם "אמיתי".דון קרלוסבפריז, לשים את הגירסה הצרפתית, במילאנו או נאפולי - איטלקית שונים.שאר העולם מעדיף לעתים קרובות את האיטלקי, בהתחשב בכך שהם קרובים יותר למחבר.

סיכום האופרה ורדי דון קרלוס והרבה עובדות מעניינות על עבודה זו לקרוא בדף שלנו.

סיכום של דון קרלוס

על ציד ביער פונטנבלו, הילדה הספרדית דון קרלוס פוגש נערה. מתברר שלפניו היתה אליזבת ולואה, שאיתה הוא היה מאורע בהיעדרו כאות לסיום המלחמה בין צרפת וספרד. צעירים מתאהבים, אבל תקוותיהם נשברות על אינטרסים פוליטיים, ומכריח את אליזבת להתחתן עם המלך פיליפ השני, אביו של קרלוס. האדם היחיד שאליו חשף קרלוס את סוד לבו הוא ידידו, רודריגו, המרקיז דה פוזה. רודריגו, בתורו, עסוק במאבק על עצמאות פלנדריה ומחפש תמיכה מקרלוס.

קרלוס מנסה להזכיר לאליזבת את רגשותיהם באופן אישי. אליזבת מתעקשת שהם עכשיו ממש אמא ובן. רודריגו די פוזה הופך בינתיים לאיש סודו של המלך, שאליו מודה פיליפ כי הוא חושד ביחסים בין אשתו ובנו. גברת אחרת היא מאוהבת קרלוס - הנסיכה Eboli. היא נמצאת בהערה אנונימית שעושה לו תאריך במהלך המסכות. קרלוס הוא בטוח כי הגברת מתחת לרעלה היא אליזבת, הוא מספר לה על אהבתו. אבולי כועס על מה ששמע ומתכוון לגלות למלך את התשוקה הפושעת של בנו.

קרלוס מוביל את פיליפ לצירים הפלמיים המבקשים שלום וחופש עבור ארצם. המלך מורה להם להיעצר, ואז קרלוס מרים את חרבו על אביו. Di Pose מנשקת את התינוק. פיליפ על הגינוי של Eboli מאשים את אליזבת של בגידה. רודריגו מגיע לכלא לקארלוס, ודיווח כי הוא לקח את כל האשמה על תכנון התקוממות פלנדריה לעצמו, כלומר, Infant בקרוב ישוחרר. הרוצח הסודי של המלך שומע את זה ופצע אנושות את המרקיז. קרלוס בורח מהכלא. בפעם האחרונה שהוא פוגש עם אליזבת על קברו של סבו, צ 'ארלס V. פתאום, פיליפ מופיע עם השומרים ומעביר את בנו לידי האינקוויזיציה. עם זאת, קרלוס מסתתר בתוך קבר.

תמונה:

עובדות מעניינות

• בהתכתבות עם המו"ל של רשימותיו, ג'וליו רקורי, ורדי מציין כי מדהים בצורת וצורה, דרמה זו היא למעשה בדיה. דון קרלוס האמיתי היה רודף רוחות חסרי-תודעה, שלא היה לו רומן-אהבה עם אליזבת. די פוזה הוא דמות ממציא לחלוטין, פיליפ לא היה כל כך רך. למעשה, בחלקה של הספרות והאופרה "דון קרלוס" אין שום דבר היסטורי.
• לפי בני זמנו, לגבר קרלוס הספרדי היתה גבנון מכוער, היה אדם לא יציב מבחינה נפשית עם נטיות סדיסטיות. בעיות בבריאותו הגופנית והנפשית היו ככל הנראה בגלל גנטיקה. הוריו של קרלוס היו בני דודים של אביו ואמו. הסבא מצד אביו היה אחיה של סבתא מצד האם, והסבא מצד האם היה אחיה של סבתא מצד אביה. בתורם, כולם על הקווים האימהיים היו נכדיו של פרדיננד השני מאראגון ואיזבלה הראשונה מקסטיליה. בשנת 1568 נאלץ פיליפ השני לעצור את בנו בפעולות אנטי-מדינתיות. שישה חודשים לאחר מכן, קרלוס מת בכלא.

• למרות שלעלילה יש קו פוליטי בולט, היא מבוססת על סיפורי אהבה טרגית, נכזבת או הדדית, שנושאת עינויים. למעט רודריגו והאינקוויזיטור הגדול, כל הגיבורים של דון קרלוס מאוהבים ואומללים.
• שיאה של האופרה הוא הסצינה הגדולה של Auto-da-fe. היא לא במחזה של שילר. הגיוון והמורכבות של פרק זה מהווים אתגר אמיתי לאופרה. על פי הרישומים השמורים של הבכורה, אפשר לשפוט עד כמה היו הכוחות הגדולים: כל לוחית הבמה היתה מלאה במאות סולנים של המקהלה, מימנסה ותזמורת פליז גדולה. הכל פעל להשפעה מרשימה.
• אחרי הבכורה הפריזאית, שני בני דורו הגדולים של ורדי התייחסו באופרה במחלוקת. Gioacchino רוסיני הוא אמר שוורדי הוא היחיד שיכול לכתוב את "האופרה הגדולה". וז'ורז' ביזט שם לב שהמלחין האיטלקי איבד את סגנונו, ורצה לחקות את ואגנר.
• גרסאות שונות של "דון קרלוס" מכילים גמר שונים. גרסת מילאנו של 1884 מסתיימת עם מותו של זוג צעיר: אליזבת לוקח רעל, קרלוס דקירות עם פגיון. בגרסת מודנה, הסצינה האחרונה נפתרת באופן מיסטי: האינפנטה לוקחת את הנזיר הזקן בקולו של צ'ארלס ה.
• "דון קרלוס" קשה לשלב לא רק בגלל הקלעים הקהל שלה, אלא גם בגלל הדרישות הגבוהות על איכות הביצועים. הצדדים מיוצגים לכל מיני קולות: שני בס, בריטון, טנור, סופרן, מצו סופרן. באופרה הזאת אין כמעט דמויות "תובנות", כל ששת החלקים העיקריים ממלאים תפקיד מוביל בפיתוח העלילה וחומר מוסיקלי.
• המבצעים רואים בדון קרלוס "כפוי טובה" משום שהוא דינמי, עם דיאלוגים ומעשים רבים, אך בניגוד לשאר הדמויות המרכזיות של האופרה, הוא כמעט נטול זכייה באריות. למרות זאת, מאמצע המאה הקודמת, תפקידו של קרלוס נמצא ברפרטואר של כל הטנורים המצטיינים.

• לכל אופרה של ורדי הבוגר יש צבע מוסיקלי משלו, ניסוחים וקצב אישי. רוב המנגינות של דון קרלוס בנויות על מקצבים מנוקדים. הם מדגימים את הטקס הקשים של בית המשפט הספרדי, ובו בזמן את הצמא לחופש הפוליטי והאישי, מהבהבים על רקע. הקצב הנוקשה הזה נסוג רק באריות הנשיות וברוב הדואלים של אליזבת וקארלוס, ומדגיש את הליריות שלהם ואת המנגינה הרחבה, חושף את העולם האינטימי של רגשות אנושיים.
• רק חודש לאחר "דון קרלוס" בפריז, הבכורה התקיימה אופרה רומיאו ויוליה מאת צ'ארלס גונואשר חיכה להצלחה גדולה יותר עם הציבור הצרפתי. עם זאת, בימינו, יצירת המופת של ורדי מופיעה על הבמה פעמיים תכופות.
• דון קרלוס מדורגת במקום ה -35 מבין הבכירים ביותר אופרות. מדי שנה מוצגות 635 הופעות ב -136 תיאטראות של העולם. זוהי האופרה העשירית ביותר של ורדי.

אריות ומספרים פופולריים

האריה של פיליפ "אלה giammai m'amo" (להקשיב)

קרלוס רודריגו דואט "Dio, che nell'alma infondere אמור" (להקשיב)

האריה של אליזבת "טו צ'ה לה וניטה" (תקשיב)

רסיטציה ואריה רודריגו "O, קרלו, ascolta" (להקשיב)

היסטוריה של הבריאה

בשנת 1866 ג'וזפה ורדי חתמה על חוזה עם האופרה הגדולה בפריז כדי ליצור אופרה המבוססת על מחזהו של פרידריך שילר, דון קרלוס. המלחין הוא בן 53, וסיפור האהבה הנלהבת של האינפנטה הצעירה אינו מעורר את המוח היצירתי כמו את דמותו של המלך פיליפ, את יחסיו עם האינקויזיטור הגדול והקפיצה המהפכנית די פוזה. אולי במאה ה -16 לא היה שליט חזק יותר מאשר פיליפ השני של ספרד. אבל ורדי, קודם כל, הוא מעניין כאדם, המאסטרו מתייחס לגיבור שלו באהדה ובאהדה מדהימים. זה חזק, ניחן כוח אינסופי הוא קורבן זהה של סלע כמו כל הנושאים שלו, ואת החוויות האנושיות העמוקות שלו מוסתרים מאחורי המסכה הקשה של הריבון הבלתי חדיר. זה הכאב של פיליפ - אב, בעל, מלך - דרך החוט גורר את כל הדרמה. ורדי יצר דמות טרגית מונומנטאלית.

המלחין עבד על אופרה עשרים ושלוש שלו באחוזה של סנט'אגתה ובביתו בגנואה. ורדי הביא לפאריז נפח מדהים: האופרה כללה 5 מעשים! זו היתה באמת עבודה בסגנון האופרה הגדולה. במהלך 270 החזרות הארוכות, "דון קרלוס" התחיל לחתוך: תחילת המערכה הראשונה הוסרה, חלקית או מלאה, כמה duos. ב- 11 במארס 1867 התקיימה הבכורה, ולאחר מכן, יומיים לפני ההופעה השנייה, נעשו הנחות נוספות.

כאשר דון קרלוס הפך לדון קארלו, כלומר, האופרה תורגמה לאיטלקית על ידי אשיל דה לוזייה ואנג'לו זנארדיני, שינויים נוספים של הסופר בעקבות הפקות בנאפולי (1872), מילאנו (1884), מודנה (1886). לכן, עבור סן נפוליטנית סן קרלו ורדי שינו כמה מספרים, כולל הסופי דואט של המערכה השנייה. עבור לה סקאלה, הוא reically עובד שלושה דואטים, הפך את חמשת המעשים לארבעה, להשליך את Fontainebleau הראשון, ולהפוך אריה קרלוס ממנו לתוך המערכה השנייה. המערכה השלישית איבדה שתי סצינות בהתחלה, והחמישי - המקהלה. הליברטו נערך על ידי אחד מחברי הגרסה הצרפתית המקורית, קמיל דו לוקהל (המחברת ג'וזף מרי לא חי לראות את הבכורה). כל השינויים האלה ורדי כינה עבודה מייגעת וארוכה. אפילו עבור תיאטרו קומונאלה במודנה, אף על פי שהם היו חסרי חשיבות: המערכה הראשונה המוקצרת ותחילתו של השני חזרו לאופרה. זאת היתה המשיכה האחרונה של המאסטרו לעבודתו.

היסטוריית ייצור

הבכורה של האופרה נערכה בפריז ב -11 במארס 1867 במהלך הכנס העולמי. את ההופעה ביקר האליטה הצרפתית כולה, כולל הקיסר נפוליאון השלישי. המשורר והמבקר תיאופיל גוטייה כתב שהאופרה הפתיעה את הציבור ולא נתנה לה הנאה. וזו היתה הגדרה מדויקת ומדויקת. ורדי במכתבים עצמו ציין כי אין הצלחה, אבל הוא האשים אותו בתיאטרון - זמרים שלה inexpressive ואת התזמורת unemembled. 4 ביוני 1867 "דון קרלוס" נותן לונדון קובנט גן, שם יש לו הצלחה מדהימה. באיטליה חיכתה האופרה עד שלוש הופעות בכורה - על פי מספר גרסאות המחבר: בשנת 1872 בנאפולי, בשנת 1884 - במילנו וב -1886 - במודנה.

התקופה של סוף המאה ה -19 - ראשית המאה ה -20, "דון קרלוס" שרדה כמעט בשכחה, ​​זה היה נדיר ביותר. בשנת 1958, העולם כאילו מחדש היכרות עם יצירת מופת זו. ושוב, ההצלחה הצפויה לו בקובנט גארדן. הפקה של הבמאי (ובמקרה זה גם המעצב הקבוע) לוצ'ינו ויסקונטי והמנצחת קרלו מריה ג'וליני נשמעה בקולות הטובים ביותר של אותה תקופה - ג'ון ויקרס (דון קרלוס), גרה בראובנשטיין (אליזבטה), בוריס הריסטוב (פיליפ), טיטו גובי (רודריגו) פדור ברביירי (אבולי).

המופע הראשון עם זמרים רוסים התקיים רק בפברואר 1917 באמצעות המאמצים של פיודור Shalyapin. אפילו עם שמו ויוקרתו, לא היה קל לקבל אישור לבצע עבודה שחולקה ברוח מהפכנית. רק 10 הופעות התקיימו. על הבמה של תיאטרון בולשוי, חזרה האופרה בשנת 1963 בהרכב מצטיין - א 'פטרוב, א' נסטרנקו, ו 'אטלנטוב, ט' מילשקינה, א 'ארקיובה, א' אובראצובה. תיאטרון מרינסקי (קירוב) החל להופיע באופרה רק ב -1976. מכל יצירותיו של ורדי, דון קרלוס נבחר על-ידי תאטרון בולשוי כדי להיות מבוים לכבוד המאתיים של ורדי ב -2013.

מוסיקה "דון קרלוס" על וידאו

למרבה ההפתעה, האופרה, המלאה מנגינות מדהימות ומדהימות בכמות המוסיקה, אינה יכולה להתחרות ב"היטים "המוכרים מעבודות אחרות של ורדי -ריגולטו", "טרוויאטה", "נבוקו"המוזיקה שלה משמשת לעתים רחוקות בפסקול הסרט, אך הקלטות של הופעות מבריקות משתחררות ב- DVD:

• תיאטרון קובנט גארדן, לונדון, 1985, גרסה איטלקית. קרלוס - לואיס לימה, פיליפ - רוברט לויד, רודריגו - ג'ורג'יו זנקנרו, אליזבתה - איליאנה קוטרובס, אבולי - ברונה בלוני, מנצח - ברנרד האטינג, במאי - לוצ'ינו ויסקונטי.
• 1986, וינה, גרסה איטלקית. קרלוס - חוסה קאראס, פיליפ - פרוצ'יו פורלאנטו, רודריגו - פיירו קאפצ'ילי, אליזבת - פיאמה איצו ד'אמיקו, אבולי - אגנס בלצה, מנצח - הרברט פון קראג'ן, במאי - ארנסט וויילד.
• La Scala Theatre, מילאנו, 1992, גרסה איטלקית. קרלוס - לוצ'יאנו פבארוטי, פיליפ - סמואל ריימי, רודריגו - פאולו קוני, אליזבתה - דניאלה דסי, אבולי - לוסיאנה ד'אינטינו, מנצח - ריקארדו מוטי, במאי פרנקו זפירלי.
• תיאטרון שאטלה, פריז, 1996, גרסה צרפתית. קרלוס - רוברטו אלניה, פיליפ - חוזה ואן דאם, רודריגו - תומס האמפסון, אליזבתה - קאריטה מאטילה, אבולי - וולטרוד מאייר, מנצח - אנטוניו פאפאנו, במאי - איב-אנברט הוברט.
• תיאטרון קובנט גארדן, לונדון, 2008, גרסה איטלקית. קרלוס - רולנדו וילזון, פיליפ - פרוצ'יו פורלאנטו, רודריגו - סיימון קינליסייד, אליזבתה - מרינה פופלבסקאיה, אבולי - סוניה גאנאסי, מנצח - אנטוניו פאפאנו, במאי - ניקולס הייטנר.

עשרים שנה מחייך ג'וזפה ורדי בדרך זו או אחרת הוא עבד על דון קרלוס, אבל בני דורו לא היו מוכנים להעריך את האופרה, שבה מאחורי הקלעים המרהיבים נמצאת פסיכולוגיה מתוחכמת והבנה מעמיקה של הנפש האנושית. למרבה המזל, זמן חכם לשים הכל במקומו, מראה כי הערך של יצירת מופת אמיתית במוקדם או במאוחר הופך ברור ללא תנאי.