אדוארד גריג "במערת מלך ההר"
שמו של המלחין הבולט אדוארד גריג ידוע היטב לא רק במולדתו בנורבגיה, אלא גם מעבר לגבולותיה. יצירותיו של המאסטרו הגדול, שהלחין בז'אנרים שונים, פופולריות מאוד בקרב חובבי מוסיקה קלאסית ברחבי העולם. עם זאת, בין המורשת היצירתית עשירה של גריג יש עבודה אחת בדירוג של יצירות תזמורתית מזוהה ביותר בביטחון מדורגת הראשון. אנחנו מדברים על היצירה המבריקה של המלחין שנקרא "במערת מלך ההר", שאותו כתב כאיור מוסיקלי למחזה של הנריק איבסן "פר גינט". זה מיניאטורה סימפונית, אשר נשמע רק שתי דקות וחצי, הוא פנינה אמיתית שבאמת כולל אוסף של יצירות מופת של אמנות מוסיקלית.
תולדות היצירה של אדוארד גריג "במערת מלך ההר", וכן עובדות מעניינות ותכנים מוסיקליים, קראו בדף שלנו.
היסטוריה של הבריאה
סיפורו של המחזה "במערת מלך ההר" קשור קשר הדוק עם הבריאה מאת אדוארד גריג מוסיקה למחזה התיאטרלי של המחזאי הנורבגי הנריק איבסן "לכל ג 'ונט", זמן ההלחנה אשר נפל על 1874 - 1975.
בשנת 1866, אדוארד, יחד עם אשתו לעתיד נינה Hagerup, עזבו את קופנהגן והתיישבו במשך זמן רב בבירה של נורבגיה, אשר באותה תקופה נקרא כריסטיאניה, ורק בתחילת המאה העשרים היה שמם אוסלו. זה היה מעבר כפוי, כמו צעירים נמאס הלחץ של קרובי משפחה שהתנגדו לנישואיהם.
התקופה היצירתית של המלחין המשויך לכריסטיאניה, הביוגרפים שלו מיועדת לפורה במיוחד. ב- 1874 הפך גריג למחבר הקונצ'רטו לפסנתר המפורסם, המחברת הראשונה של קטעי ליריקה וסונטה לכינור השני. בנוסף לעבודתו כמלחין, היה גרג פעיל בפיתוח התרבות הלאומית. הוא בהשראת הפתיחה של האקדמיה הנורבגית למוסיקה וקידם את הקמתה של החברה המוסיקלית. כמלחין, הקומפוזיציה קידמה מוסיקה סקנדינבית. בתוכניות הקונצרטים הוא כלל לא רק יצירות של אדונים דגולים כאלה מוצרט, שומאן ו עלה, אלא גם צעירים מוסיקה מחברים מקומיים. התוצאה של יוזמה יצירתית נמרצת זו היתה מינויה של ממשלת נורווגיה לאדוארד גריג מלגה לכל החיים, שאיפשרה לו לעזוב את משרת המנצח בחברה הפילהרמונית ולעבוד ללא הגבלה על ההלחנה.
בעודו חי בקריסטיאניה, אדוארד לא שבר את הקשר עם חבריו המצטיינים: ביורנסטירן ביורנסון, הנס כריסטיאן אנדרסון והנריק איבסן. הטקסטים הפואטיים של סופרים מוכשרים אלה הפכו פעמים רבות לבסיס יצירותיו של גרג. וכך, בינואר 1874, קיבל המלחין מאיבסן מכתב שבו ביקש המחזאי להלחין מוסיקה להפקה תיאטרלית של מחזהו "פר גינט". לגריג היתה כבר תקופה ארוכה רצון ליצור אופרה לאומית, שלעלילה יש סיפור או סיפור, ולכן ההצעה התקבלה בהתלהבות רבה.
השיר הדרמטי "Peer Gynt", שעורר עניין רב באדוארד, כבר זכה לפופולאריות רבה, ולכן המלחין חשש שהוא לא יוכל להתמודד עם המשימה, כך שהמוזיקה תתמזג היטב עם המופע. כל הזמן לשמור את עצמו במסגרות צמודות בהחלט בעקבות הוראות זכויות היוצרים עבור גריג היה קשה, כפי שהוא לא מתאים האינדיבידואליות היצירתית שלו. כתיבת העבודה התקדמה לאט. בסך הכל, יצירת 28 מספרים מוסיקליים, שכללו את העבודה הנ"ל "במערת מלך ההר", לקח כמעט שנה וחצי גריג. החל לעבוד כריסטיאניה בתחילת 1874, הוא סיים את זה באפריל 1875 בלייפציג ומיד שלחה את הציון הושלם לתיאטרון. הופעת הבכורה "Peer Gynt" הוצגה בפברואר 1876. ההצלחה חרגה מכל הציפיות. עשר שנים לאחר מכן, המחזה הוצג לראשונה בקופנהגן, ולאחר מכן עם המוזיקה של גריג, היא הלכה על ניצחונות על שלבי התיאטראות של ערי אירופה הגדולות. הרכב "במערת מלך ההר" במחזה ממחיש את הסצנה השישית של המערכה השנייה, כאשר הדמות הראשית נכנס ארמון מלך ההר - סבא Dovra. בחלק הראשון של הסוויטה "פר גינט", שהלחין גרג בשנת 1888, ההרכב הוא המחזה האחרון.
עובדות מעניינות
- הרכב אדוארד גריג "במערת מלך ההר" יחד עם "טיסה של דבורה" N.A. רימסקי-קורסקוב ו "הו, הון!" קרלה אורף הם היצירות הקלאסיות המוכרות ביותר.
- ההצגה "במערת מלך ההר" משכה לעתים קרובות את תשומת לבם של מוסיקאים העובדים בז'אנרים מוסיקליים שונים. על הנושא של העבודה עשה יותר מתריסר טיפולים, כגון הזמרת והפופולרית האמריקאית קנדיס נייט הלחין את השיר למוסיקה של השיר. השיר, בהנחיית להקת הרוק הבריטית-אמריקנית "Rainbow", נכלל באלבום השמיני, האחרון של הלהקה "Stranger in Us All", שפורסם ב -1995.
- הוא האמין כי בפעם הראשונה פרשנות הג 'אז של המחזה "במערת מלך ההר" הוצגה על ידי תזמורת אלבינו ריי בשנת 1941. לאחר מכן רשם נגן הטרומבון האמריקאי, ג'ורג 'רוברטס, גרסת ג'אז של היצירה הזאת ב -1959, מנגן את המנגינה על טרומבון הבס שלו.
- את גרסת הרוק של "במערת המלך" ניתן לשמוע על ידי להקת הרוק הבריטית "The Who", להקת הרוק האמריקנית "Savatage", להקת הרוק הבריטית "Marillion", להקת הרוק האמריקאית "Kamelot", וכן לקבוצה ההולנדית "Epica" בביצוע מוסיקה בסגנון של מתכת סימפונית
- יוצרי סרטים גם לעתים קרובות להכניס את קול העבודה בפסקול של הסרטים שלהם. לדוגמה, D.V. גרייף בסרט "לידת אומה" (1915), פריץ לאנג ב"מ '- העיר מחפשת רוצח "(1931), ג'רי צוקר -" מרוץ עכברוש "(2001), טים ברטון -" גופה של הכלה "(2005), שון לוי - "לילה במוזיאון -2" (2006), מיכאל הנקה - "משחקים מצחיקים" (2007), הארי ויניק - "מלחמת הכלות" (2009).
- הפופולריות המיוחדת של עבודתו של אדוארד גריג היא גם בשל העובדה כי הוא משמש לעתים קרובות בפרסומות, משחקי וידאו וסרטים אנימציה.
התוכן
"במערה של מלך ההר" הוא משחק צבעוני עם דמות נפלאה במחזה "Peer Gynt" ממחיש את הסצינה שבה הגיבור נכנס לסבא דברה דברה - שליט ממלכת חלאות היער: מכשפות, טרולים, קובולד ולשי.
היצירה, שנכתבה במפתח של בי מינור, בעלת מבנה פשוט אך מוזר, המבוסס על חזרה חוזרת ונשנית על נושא אחד, המוטיב הבלתי מסובך שדומה למנגינה סקונית ישנה. בכל פעם שהנושא מופיע עם פיגורציות חדשות מלווה, משפר לא רק את קדרותו, אלא גם את הדינמיקה. כל זה תואם את הדימוי שנתפס על ידי המלחין: ריקוד לא מאורגן של מפלצות ההרים, ההמולה ההולכת וגדלה, ובסופו של דבר הופכת לאופ.
ההרכב מתחיל שיחה מיסטית קרנייםלאחר מכן את הנושא המרכזי על pianissimo מתבצעת בסונים, צ'לו ו בס כפולנשמע בטקסט נמוך. בהדרגה זהיר ומסתורי - צליל פנטסטי הופך ונעשה רווי יותר. המנגינה נכנסת למרשם גבוה יותר, כאשר הכינורות והוויולות המנגנים את נושא הפיצ'אטו מגיעים לחזית, ואז הם מעבירים את שרביט האובנים לקלרינטים. קצב מואץ בהדרגה, הדינמיקה עולה. העיסוק מופיע, המתבטא במשכים קצרים יותר של ליווי מגוונים. כל המכשירים החדשים והחדשים מצטרפים לקול. זה יוצר תחושה של סופת ההוריקן הממשמש ובא.
התפתחות אינטנסיבית כזו מובילה לשיא שבו ההרכב התזמורתי המלא מתרשם מכוחה של עוצמת הקול. ערך מיוחד בתזמורת מצורף לכלי הקשה. הם לא רק לשמור על בסיס קצבי, אלא גם ליצור צמיחה דינמית. היוקרתית הסוערת מציגה מערבולת מסתחררת, שבה הסתובבו התושבים הפנטסטיים של הממלכה "האפלה".
לפתע מתפרץ לפתע צליל התזמורת. מנגינה מנסה לחזור כמה פעמים, אבל אקורדים עקשניים עם פורשלאגאמי מרפרף, שנשמע כמו פקודות ציווי של אדוני המערה, לקטוע את האבן של כוחות כהים.
"במערת מלך ההר"- יצירה קטנה אך ראויה להערצה זו תרמה לתהילה העולמית של יוצרה, שנשמעת חיה כל כך ובלתי נשכחת עד כדי כך שהיא אינה יכולה להשאיר את כל אדם אדיש, ולכן הוא נעשה שימוש נרחב ומוצלח בתרבות הפופולרית.לא יצירות מוסיקליות רבות שנוצרו על ידי מלחינים כל הזמנים זוכים לכבוד כזה.
עזוב את ההערה שלך