ד 'גרשווין "אמריקני בפריס": היסטוריה, וידאו, תוכן, עובדות מעניינות

ד 'גרשווין "אמריקן בפריז"

שנות העשרים והשלושים המאוחרים של המאה שעברה בארצות הברית נקראים "עידן הג'אז". פרק מעניין זה בהיסטוריה של התרבות המוסיקלית קשור בשמו של המלחין האמריקאי הנודע ג'ורג 'גרשווין, שכיום הוא נקרא קלאסיקה של המוסיקה של המאה ה -20. לאחר שעזב מורשת עשירה ויצירתית, הוא ביקש להציג בעבודותיו את רוח הזמן ואת אורח החיים של האומה האמריקנית. אחת היצירות הללו היא השיר הסימפוני האמריקאי בפריז. בעבודה הזאת, המלחין, בלי לגעת בבעיות חברתיות רציניות, דיבר בשפה מוסיקלית על ההתרשמויות הנלהבות של אמריקני שנסע ברחבי פריז.

היסטוריה של הבריאה

1924 בחיים ג 'ורג' גרשווין היה מוצלח מאוד. הצלחהRhapsody בלוז"ואז הפקה המופלאה של המחזמר" ליידי, בבקשה! "נשאה פרי, או ליתר דיוק, כסף טוב.מצבה הפיננסי של המשפחה נעשה משגשג עד כדי כך שהיא אפשרה לה לרכוש בית בן חמש קומות ולעבור למחוז יוקרתי יותר בניו יורק, וג'ורג' לבסוף יוצאים לסיור יצירתי בן שלוש שנים באירופה.הצלחתו של המלחין הצעיר בלונדון היתה כה שאפתנית שאפילו בני משפחת המלוכה רצו לפגוש אותו, אך למרות קבלת הפנים החמה של הבריטים, לבו של גרשווין נקרע בצרפת זה היה בגלל הרצון של ג 'ורג' להכיר את המלחין מצטיינים בהקדם האפשרי. מוריס רוולשאת המוסיקה שלו הוא מעולם לא הפסיק להעריץ.

לבסוף התרחש המפגש המיוחל לאמריקני. גרשווין, שנמשכה על ידי ההרמוניזציה יוצאת הדופן ביצירות המאסטרו הצרפתי, ביקש כמה שיעורים. עם זאת, לאחר שהקשיב בפעם הראשונה לעבודתו של ג'ורג ', סירב לו בחיבה, ואמר: "למה להיות רובל מדרגה שנייה, אם אתה יכול להיות גרשווין ממדרגה ראשונה?" כלומר, כפי שהצרפתי הצטיין מאוחר יותר, הוא לא רצה לקלקל את הסגנון המוזיקלי המוזר של האמריקאי המוכשר. לאחר מכן, היחסים הידידותיים בין שני המלחינים הובילו את ג'ורג 'לשכנע את מוריס להמשיך ולסייר בארצות הברית.

פריז התרשמה מג'ורג' לא רק מפגשים עם אישים מוכשרים מפורסמים, אלא גם ממראותיו. התצוגה של הלובר, ארמון הפארק של ורסאי, עובר בשאנז אליזה, ברחובות ההומים של פריז, אנשים אלגנטיים, קולות של מוניות - כל זה השפיע נעימה על הדמיון של הצעיר ולא יכולתי אלא לעורר את המלחין ליצור קומפוזיציה חדשה. אז הופיע מחזה בשם "פריזאי מאוד", שבו גרשווין שיקף את האווירה המרגשת של הבירה בפריס, ואחר כך הניח את החומר המוסיקלי שלה על בסיס יצירה חדשה - השיר הסימפוני "אמריקן בפריז".

בשובו הביתה בתחילת 1928, התחיל מיד לטרוח על הסיור של רוול בארצות הברית. כדי לארגן מסע קונצרטים הוא פנה לחבר של המלחין רוברט שמיץ, מייסד האגודה הצרפתית האמריקאית למוזיקה, שעסקה בארה"ב בהפצת מוסיקה צרפתית עכשווית. שמיץ הציע לרוול סכום ניכר של עשרת אלפים דולר לקונצרטים, ומוריס הסכים ששכר כזה יוכל לשפר את מצבו הכספי.

גרשווין נפגש שוב עם רוול בניו-יורק ב- 7 במארס במסיבה ידידותית לרגל יום ההולדת של המלחין הצרפתי. פגישה עם מוריס הניעה את ג'ורג' לחזור לפריז, והפעם הוא נסע עם אחיו הבכור. הנסיעה לשלושה חודשים היתה פורה מאוד, גרשווין יצר קשר הדוק עם המלחינים: ויליאם וולטון, ארתור אונגר סרגיי פרוקופייב, הציג את יצירותיו בפני מו"לים, וגם רץ בחנויות, מחפש קרני מכוניות שהוא היה זקוק להן כדי ליצור אפקטים קוליים מיוחדים בהגותו "אמריקאית בפריס". גרשווין החל בהתלהבות ליצור רישומים של השיר הסימפוני הזה בצרפת, והוא סיים אותו בארצות הברית. לאחר מכן, בראיון לכתב של מוסיקלי אמריקה, הסביר המלחין כי במאמרו הוא רצה להציג את כל מה שמרשים במיוחד לאורח אמריקאי בפאריס, כלומר להעביר את אווירת הבירה הצרפתית.

הופעת הבכורה של "אמריקן בפריס" התקיימה בקרנגי הול באמצע דצמבר של אותה 1928. היצירה בוצעה על ידי התזמורת הפילהרמונית של ניו יורק בניצוחו של וולטר דמרוס, והתקבל על ידי הקהל בלבביות רבה.

עובדות מעניינות

• כשהיה בפריס, גרשווין, לאחר סירובו של מוריס רוול, ניסה לקחת כמה שיעורים איגור סטרווינסקי, אבל שוב קיבל סירוב. לשאלה: "כמה כסף הרווחת בשנה שעברה?" ג'ורג 'השיב: "200,000 דולר". סטרבינסקי קימט את מצחו בזלזול: "כדי להרוויח כסף כזה, עלי ללמוד לכתוב איתך מוסיקה".
• מחזהו "פריזאי מאוד", החומר המלודי שעליו השתמש גרשווין מאוחר יותר בשיר הסימפוני "האמריקאי בפאריס", המלחין שהורכב במתנה למייבל ורוברט שירמר - בעלי הבית המסבירי פנים שהסתתרו בג'ורג' במהלך שהייתו בפריז.
• מוריס ראוול, ששיבח את כישרונו של גרשווין ועדיין גרם לג'ורג' לחשוב ברצינות על החינוך, כתב מכתב מבוא לחברו הטוב, המלחין והמורה נדיה בולאנגר, שבאותו זמן חי בפונטנבלו ועבד בקונסרבטוריון האמריקני. עם זאת, לאחר שיחה עם גרשווין, נדיה הביעה שהיא לא יכולה ללמד אותו שום דבר.
• להופעתו של "אמריקן בפאריס", כלי נגינה מיוחד עשוי, המורכב מארבע קרני קול שונות, אשר בתחילת העבודה הציגו אותות מוניות בפריז. בתוצאה, צום צוין על ידי האותיות A, B, C ו- D, ובנוסף צוין משך הצליל. לשם ביצוע השיר בחר ג'ורג' עצמו בקרניו בפאריס, אך למרבה הצער, היום הם אבודים.
• לתזמורת ה"אמריקנית "שאנו שומעים היום יש הבדלים משמעותיים בגרסת גרשווין המקורית. זה צריך להאשים את המו"ל של המלחין פרנק קמבל-ווטסון. הוא ערך את התוצאה בצורה כזאת שהיא איבדה את המראה המקורי שלה.
• ב -1951 צולמה המלודרמה המוסיקלית "אמריקן בפאריז" על ידי הבמאי וינסנט מינלי, שבו כיכבו ג'ין קלי ולסלי קארון. יש הרבה מנגינות של ג'ורג 'גרשווין בסרט, וזה נגמר בסצנת ריקודים גדולה שבה נעשה שימוש במוסיקה של השיר הסימפוני של המלחין. הסרט 1952 הבא קיבל שישה אוסקרים.

התוכן

"אמריקני בפאריס" הוא פנטזיה מוסיקלית בעלת תכונות הן של הסוויטה והן של השיר הסימפוני, שאליו היא מובאת בחופש בפיתוח חומר מוסיקלי וקשר מוטיבציה. ניתן לחלק את העבודה לחמישה חלקים, סגורים במסגרת של שלושה חלקים. החלק הראשון של המלחין "אלגרטו גרציוזו", כדי להאיר את הטעם הצרפתי, כתב בסגנון קלוד דביסי ומלחינים של האגודה המפורסמת "ששת". על סמך שלושה נושאים המשתנים ומתפתחים ללא הרף, הוא מציג את ההליכה של אורח אמריקאי ברחובות פאריס, מריבת נהג מונית ומנוחה על כוס קפה ברובע הסטודנטים. החלק האמצעי הוא "Andante ma con ritmo deciso", שמתחיל עם סולו יפה בכנות בלוז צינורות, מעבירה את התחושה הנוסטלגית הקשורה להתגעשות הביתה שהתעוררה באמריקה בקשר לביקור בגן לוקסמבורג המפואר. בחלק האחרון, המתאר כיצד נפגש הנוסע עם ארצו וחשף עמו את רשמיו, החלו להופיע גם הנושאים שנשמעו במרץ בחלק הראשון, ובסיכום הגדול מופיע גם נושא הבלוז מהחלק האמצעי.

"אמריקני בפריז" הוא יצירה יוצאת דופן של מלחין יוצא מן הכלל. ג 'ורג' גרשווין מיד אהבו מאזינים ברחבי העולם. זה על השווי של יצירות המופת המפורסמות של המאסטרו האמריקאי, אשר לעתים קרובות שיחק על הקלעים הטובים ביותר שבוצעו על ידי קבוצות מוסיקליות כוכב, יחד עם פורגי בס ו בלוז רפסודיה.