P.I. צ'ייקובסקי סימפוניה מס '6 "פתטית": היסטוריה, וידאו, תוכן

P.I. צ'ייקובסקי סימפוניה מס '6 "פתטית"

הסימפוניה השישית היא ההרכב הסופי בעבודתו של פיוטר איליץ 'צ'ייקובסקי. הכתיבה היא אחת היצירות הטובות ביותר בעידן הרומנטיקה ואינה מאבדת את הרלוונטיות שלה בזמננו. למד את ההיסטוריה של הבריאה, לגלות עשרות עובדות מעניינות, כמו גם להכיר את התוכן של הרכב בדף שלנו.

היסטוריה של הבריאה

בשנים האחרונות לחייו חש פיוטר איליך צ'ייקובסקי התמוטטות מיוחדת. במכתביו הוא הודה שהוא רוצה לחבר את הסימפוניה האחרונה, שיכולה להיות תוצאה כללית של פעילותו ודרך יצירתית. חיפוש ארוך ליווה את המחבר במשך שנתיים. המלחין אף חיבר כמה חלקים של יצירה סימפונית שנשאה את התואר "חיים". למרבה הצער, המחבר החליט לשנות לחלוטין את הרעיון ולשנות את היחס האופטימי למושג הטרגי, וכתוצאה מכך ההרכב כמעט הושלם לחלוטין.

במהלך הנסיעה לאירופה, צ'ייקובסקי תפס את הרעיון ליצור יצירה שיש לה רעיון כזה, שיישאר סוד אמיתי לקהל. המלחין רמז לקהל כי התוכנית תהיה סובייקטיבית, כלומר, לשאת את הקוד של חוויות אישיות.

במשך זמן רב, פיטר איליץ 'חשב נפשית באמצעות פיתוח של קומפוזיציה בארצות חדשות. המוסיקה גברה על נשמתו וגרמה לו לבכות, היוצר הודה במכתביו שלו על רגשנות שכזו.

בחודש פברואר, על החזרה הביתה, העבודה על הבריאה החלה די מהר. פשוטו כמשמעו בתוך ארבעה ימים את החלק הראשון היה כתוב לחלוטין. ראשיתו של החלק השני, אך עקב יציאתו למוסקבה, כדי לתת קונצרט של הסופר, היה צורך לדחות את העבודה. כמה ימים לאחר מכן, עם שובו, החלה ההרכב של החלק השלישי. ושוב עזיבתו למוסקבה. רק במארס הצליחו לחזור ולהלחין. בסוף חודש האביב הראשון היתה טיוטת הגרסה מוכנה.

ב- 10 באוגוסט היתה התוצאה מוכנה ומובנת לציורם של הצדדים.

יש לציין כי המחבר לא סיפר לאיש מלבד האנשים הקרובים ביותר על הרעיון של חיבור הסימפוניה השישית, עד לרגע סיום סופי של טיוטת הגירסה. אחרי המכתבים הוא הודה שבדחף יצירתי הוא נפטר מהסימפוניה הקודמת, ועכשיו כתב מוסיקה אחרת לגמרי, שאותה הוא לעולם לא יחשוף לאותו גורל.

שם הגאון של המוסיקה הרוסית הקלאסית רמז על קיום חיים די מהירים ורבים עם נסיעות רבות, ולכן היה צורך לדחות את התזמור זה זמן רב. הסיור היצירתי שלו כלל לא רק ערים כמו רוסיה, מוסקבה, ניז'ני נובגורוד וסנט פטרבורג, אלא גם את ערי אירופה: פריז, לונדון וברלין.

באמצע יולי חזר צ'ייקובסקי לקלין והחל לתזמר. תהליך המנגנון לקח זמן רב מהצפוי. הבעיה היתה שלאחר שנים של עבודה בתפקידו של המלחין, הפך פיוטר איליץ' תובעני יותר על עבודתו.

הבכורה

באוקטובר 1893 בסנט פטרבורג, הבכורה של היצירה. המחבר עצמו שלט בלוח של המנצח. אי אפשר לומר שהציבור הוקסם מהיצירה החדשה, שהכעיסה מאוד את הקלאסי הרוסי. הוא הניח תקוות גדולות על המוסיקה הזאת, שלא ניתן היה להצדיק אותה במהלך חייו.

מותו הטרגי והפתאומי של המלחין מילא תפקיד מיוחד במימוש המשמעות האמיתית של המוסיקה. זמן מה לאחר פרידה מן הסופר, העבודה נעשתה שוב בהנחיית א. נפרבניק, המוסיקה זכתה להערכה והכירה כאחת היצירות הסימפוניות הטובות ביותר של התקופה.

עובדות מעניינות

  • בתחילה, המלחין רצה לחבר סימפוניה עם שם התוכנית "חיים". הרעיון של העבודה היה להיות מתמשכת ברוח העליזה ביותר. כתוצאה מכך, היה קשה ליישם את התוכנית, והמלחין הדליק אש עם ציון מורכב.
  • הכתיבה מוקדשת לאחינו ולדימיר דווידוב, המחבר כתב על כך במכתב לוולודיה, שאליו לא נענה האהוב על צ'ייקובסקי.
  • רק מעגל מצומצם של אנשים ידע כי העבודה מתנהלת על הרכב הסימפוניה השישית.
  • השם "פתטי" הוצע לפטר איליץ 'על ידי אחיו צנוע.
  • החלק הראשון היה מורכב בזמן שיא, רק 4 ימים.
  • לפני תחילת העבודה על ההרכב, בעמוד הראשון, המחבר ציין, "אלוהים, יברך", ועל הדף האחרון, "אלוהים, תודה לך י ביום זה סיימתי את טיוטת השרטוט."
  • המחבר האמין כי עבודה זו היא הגאווה שלו, כי, ללא הגזמה, הוא הכניס את כל הנשמה לתוכו.
  • ההקדמה לחלק הראשון, שהוא זרע המונוטמציה, נכתבה לאחרונה.
  • מוסיקה של החלק השלישי נפתח אולימפיאדת 80 במוסקבה.
  • צ'ייקובסקי ציטט בעבודת הכנסייה "עם הקדושים מנוחים בשלום".
  • לאחר מכן, החלק הראשון יהיה מחדש לחלוטין, ואת החומר המקורי ישמש ליישם את הקונצ'רטו לפסנתר השלישי, מורכב באותו זמן.

התוכן

הסימפוניה השישית היא אחת היצירות המעטות המשפיעות על הנושא הפילוסופי הנצחי של חיים ומוות. המחבר רצה לתת למאזין הזדמנות להמציא את הסיפור שלו, ולכן הוא בחר לנטוש תכנות מפורש. עם זאת, אי אפשר להכחיש את הצד הסובייקטיבי של הסופר, הטבוע בכל צעד של העבודה מתחילתו ועד סופו.

ארבעת החלקים הקלאסיים של ז'אנר הסימפוניה מאפשרים לשקף את הדרמה הטראגית.

  • אני חלק - אלגרו עם כניסה איטית של אדגיו.
  • חלק שני - חמש ואלס.
  • חלק ג '- צעדת מרץ.
  • סופי - אדמג'ו לאמנטו.

הטקסט המוסיקלי של הסימפוניה מספק נוכחות של מספר גדול מספיק של שינויים בקצב, אשר לעתים קרובות יכול להוביל את העובדה כי הטופס יתפרק ולא יהיה רושם אחד. אבל צ'ייקובסקי הצליח למנוע תוצאה דומה, הודות להכנסת מונוטמיה. כבר בהקדמה של מידע מוצפן לפיתוח לא רק את החלק הראשון, אבל את כל הסימפוניה. יחד עם זאת, נושא ההקדמה אינו יכול להיקרא לייטמוטיב, שכן הוא מופיע פעם בעבודה, אך הוא מספק בסיס אינטונציונלי לנושאים הבאים, כולל חלק IV.

הסכסוך הוסדר בחלקו הראשון של העבודה. המבוא הקודר לקצב של Adagio מסייע בקביעת קטע התצוגה, הכולל את ערכת הנושא הראשית, המבוססת על האינטונציה הנסתרת של תלונת ההקדמה. עם זאת, הנושא הוא נסער, אבל לא מתוח, לעומת אופי עם הנושא משני. הטמפרטורה הרגשית תגדל עם החזקת מחדש של הנושא הראשי, אז זה ישתנה אופי משלה.

א tutti אקורד היא מחשבה שנושאת טרגדיה אישית. סעיף הפיתוח כולל שני גלים, המובילים לשיא:

  • אני גל מבוסס על הז'אנר של הצעדה ויש לו אופי עווית.
  • גל II הוא פוגאטו.

הלחץ הפנימי ממשיך לגדול, הצבעים מתעבים. זוהי טרגדיה של התודעה הפנימית, אין פעולה נגדית, הגורל לא דפק על הדלת. הבעיה נולדת במונולוג והיא ממלאת את עולמו הפנימי של האדם, בהדרגה הורסת אותו. זיהוי סכסוכים נמצא על סף הבנייה. המתח עולה לגבול, "שבץ" מתרחשת בשיא, הקולות האורתודוכסים "עם שאר הקדושים" נשמע. על הבס הריתמי, כלי נשיפה מעץ יוצרים אינטונציות של אנחה ובכי. קוד קטן בנוי על האינטונציות הקודמות והוא המסקנה ההגיונית של החלק.

אם חלק א 'הוא תהליך נפשי-נפשי פנימי, החלק השני והחלק השלישי הוא המרחב של העולם האמיתי, של המציאות, על כל הצדדים החיוביים והשליליים שלה.

הגמר אינו נותן תקווה אחת להופעת מסקנה אופטימית. סופו של הטרגדיה שהתרחשה בחלק הראשון מצא את ההכרה בגמר. צלילה לתוך התהום, חוסר תקווה מוצב כחוסר אושר. בהדרגתיות, הפער יורד, שום דבר לא יכול להשתנות.

מנקודת מבט טרגית מאוד, ניתן לראות את החלקים מהזווית הבאה:

  • חלק א - חשיבה על חיים ומוות.
  • חלק שני - העולם הפיוטי של הגיבור הלירי.
  • החלק השלישי - Scherzo של רשע, את הלגלוג של גורל או חג החיים, שבו האדם הוא חוליה נוספת.
  • IV - הטרגדיה של העבודה.

מוסיקה 6 של הסימפוניה בנויה על ניגודים בהירים. השינוי המתמיד, הפתאומי למדי, של השפעות, הן בין החלקים והן בתוכם, מאפשר למאזין לא רק לחדור עמוק למשמעות היצירה, אלא גם לחוות מספר מצבים פסיכולוגיים מתחושות השראה מוחלטות ועד תשישות ובלבול. הצורה הקלאסית המתמשכת של הקומפוזיציה איפשרה את העבודה להיות מעניינת מאוד ללימודים.

שימוש במוסיקה בסרטים

אין מצב כזה שהמוסיקה 6 של הסימפוניה לא יכולה לבטא. המשרעת הרגשית של היצירה מזעזעת את רוחה, אולי משום כך, מנהלים ומפיקים משתמשים באופן פעיל בחומר המוסיקלי כהשפעה רגשית נוספת.

  • מדינה לעומת פריץ באואר (2015)
  • מסגרת מלאה (2015)
  • בונקר (2011)
  • המנטליסט (2011)
  • מפקח בלמי (2009)
  • דפני (2007)
  • אביאטור (2004)
  • דוח מיעוט (2002)
  • אנה קרנינה (1997)
  • עננים מרחפים (1996)
  • רן וסטימפי שואו (1995)
  • מלאך ליד השולחן שלי (1990)
  • התאמה במפעל במפעל (1990)
  • אריאל (1988)
  • מוריס (1987)

הרעיון של היצירה פתח היבטים חדשים ליצירה של הרומנטיקנים. המסה האחרונה בקנה מידה גדול של צ'ייקובסקי תישאר לנצח השתקפות של העולם הפנימי של היוצר. חיים או מוות, להיות או לא להיות, היא החלטה, זוהי מחשבה שמקורה בתודעה שלנו ומעניקה לנו את הכוח להתגבר, או את התוצאה הטרגית.

עזוב את ההערה שלך