אנדרס סגוביה טורס: גיטרה מחודשת

ספרד! מולדתם של הנווטים הגדולים, רומנים אביריים עתיקים, ספרות נרגשת. ארץ סרוונטס, ולאסקז, גויה ... ארץ של מזג בלתי נשלט, פתיחות וכבוד. איפה עוד אתה יכול למצוא עליזות שכזאת? עבור הספרדי, הערב אינו הכנה לישון, אבל תחילת כיף פראי! שירים, ריקודים, פלמנקו ... רבים מאמינים כי המוסיקה של ספרד היא הטובה ביותר בעולם. כאן ורק כאן יכול גיטרה להיוולד!

נספר לכם על הגיטריסט הספרדי הגדול אנדרס סגוביה טורס (1893-1987), איש אגדה. הוא היה בר מזל להיוולד בספרד, בעיירה הקטנה אנדלוסיה לינארס, כדי לספוג את ההיסטוריה העשירה, התרבות והמסורת של הארץ הזאת. במשך כמעט מאה שנה הוא חי עם ספרד בלב שלו ועם כל האנושות בנשמתו, משרת את אותה פילגש - הגיטרה. הוא חידש את הגיטרה והגדיל אותה, השמיע קול אקדמי.

אנדרס סגוביה מילדותו, מיד לאחר שהתיידד עם הגיטרה, למד מהגיטריסטים הספרדים הישנים את הסיפור העצוב על ההכחדה של חייו של הכלי הנפלא הזה, הירידה בתפקוד של שישה מיתרים בחיים הסימפוניים של הפלנטה. קולו של הגיטרה נשמע חלש יותר באולימפוס מוסיקלי, נכנע לקולות הפסנתר, כינור, צ'לו ... הם הפסיקו להזמין את הגיטרה לאולמות הקונצרטים של ספרד ...

הרעיון של תחיית המכשיר האהוב השתלט לחלוטין על אנדרס הצעיר והפך אותו לכוכב מנחה לכל החיים.

ההישג של אנדרס סגיוויה היה שהוא נועד לפתור את המשימה המורכבת הזאת, אולי באחד השלבים הדרמטיים ביותר בחיי ספרד.

אנדרס נועדה להיוולד חמש שנים לפני התבוסה האכזרית של ספרד במלחמה עם ארצות-הברית. מולדתו איבדה את מושבותיה מעבר לים, איבדה את מעמדה של הכוח הימי. אנדרס סגוביה, יחד עם ארצו, שרדו את הנפילה והתחדשות השלטון המלכותי. מלחמת האנושות הראשונה נגד הפאשיזם, שפרצה בספרד שלוש שנים לפני פרוץ מלחמת העולם השנייה, עברה בנשמתו במגפיים מדממים. לאחר מכן, ב -1936, התנגש הפשיזם על אדמת ספרד (ספרדית, גרמנית ואיטלקית) עם הרפובליקנים הספרדים, שנתמכו על ידי נשק וחטיבות בינלאומיות של רוסיה, צרפת, פולין וארצות הברית. ארנסט המינגוויי, אנטואן דה סנט-אקסופרי, מיכאיל קולטסוב, איליה ארנבורג, ג'ורג' אורוול (הוא נפצע מצלף בגרון) ורבים אחרים היו בצד הרפובליקני. אנדרס סגוביה חווה את מותו הנורא של גרניקה, ניצחון הפשיסטים, הקורבנות האנושיים הענקיים. מלחמת האזרחים בספרד טענה 600 אלף חיים. יותר ממיליון מתנגדי המשטר, האנטי-פאשיסטים היו בכלא ובמחנות. עשרות אלפי ילדים ספרדים ממשפחות המפסידים הרפובליקנים, שהצילו את חייהם, עזבו את מולדתם. נסענו לרוסיה, לצרפת, לבלגיה, לאנגליה, להולנד ... בין הילדים הספרדים שהגיעו למוסקבה, היתה החברה שלך, שבגרה, הפכה לאמו של שחקן ההוקי רוסי האגדי ולרי חרלמוב.

מוסיקה בשנים הנוראות האלה, גונחת, מתנשפת. היא שרד בספרד לא כל כך הרבה הערות כמו בנשמות של חסידי תרבות לא חמושים כגון סגוביה.

המוזיקה של אנדרס הקטנה החלה לאחר החלטת הוריו (אב - בוניפאציו סגוביה מונטורו, אמא - רוזה טורס קרוז) לתת לבנו את משפחתו של דוד דון אדוארד ודודה מריה, שלא נולדו להם ילדיהם. דוד אהב מוסיקה. בביתו היו מוזיקאים. ביוזמתו של דון אדוארד, אנדרס בגיל חמש החל ללמוד לנגן בכינור שקנה, החל לשלוט בפסנתר ובצ'לו. עם זאת, המורה אורח הראשון התברר מורה רע. הוא היה מרושע, חסר רגישות, ואולי אפילו מורה אכזר. עד מהרה אפילו דוד הבין זאת. השיעורים הופסקו.

באותו זמן הופיע גיטריסט נודד בביתם. הוא החל לבצע מנגינה נלהבת, תוססת, אקספרסיבית של פלמנקו! כפי שציין אנדרס עצמו באוטוביוגרפיה שלו, "ברזגאטו החזק הראשון (קול רועד, חילופי אקורדים מהירים) קפצתי מהכיסא ונפלתי, וכשהוא התחיל לנגן מנגינות עממיות יפות, נלכדתי בצלילי הגיטרה". כשהשירים האחרונים שככו, אנדרס שמע אולי את המילים הרצויות והמובהקות ביותר בחייו: "אתה רוצה ללמוד לנגן?" לילד היה הכוח רק להנהן בראשו בהסכמה.

המחקר לא נמשך זמן רב: חודשיים בלבד. אינטליגנטי, מוכשר, להוט ללמוד נער נספג בלהט את המדע של לנגן בגיטרה. אנדרס נזכר: "כל היצור שלי היה מכוסה אושר שלא יתואר כשהתחלתי לנגן בגיטרה ... שכחתי הכל בעולם, חוץ מהגיטרה". הוא היה בן שש ...

כבר בשנותיו הבשורות, השאלה "מתי הוא התחיל לנגן בגיטרה?" סגוביה השיב: "לפני שנולדתי".

אז, בקושי התחיל, את הלקחים של המשחק על המכשיר האהוב עליך, הסתיים. למרבה הפלא, בדרך בין אנדרס וחברו החדש - הגיטרה קיבלה את הדוד עצמו. בהרהורים על הרגשות שהיו קיימים באותן שנים, פסקי דין על גיטרות "קלות דעת", "בלתי אופנתיות", ועל אי-יכולתה להיכנס לאולמות קונצרטים יוקרתיים, רצה דון אדוארד למנוע את התשוקה החדשה של אחיינו.

אנדרס נעזר בידי חבר. הוא עזר לקנות גיטרה פשוטה. כדי לשלוט במכשיר האהוב עליו, סגוביה רץ בחשאי לשכנים. משם לא שמע הדוד את צלילי הגיטרה.

לימוד עצמי לנגן בגיטרה הלך במקביל עם הבנה ופתרון של עוד משימה סופר: העלאת יוקרה של שישה מיתרים. בלי לזנוח לחלוטין את המוזיקה העממית, החל בהדרגה לשלוט בעבודות הקלאסיות של מלחינים גדולים, שנכתבו לכלי נגינה דומיננטיים אחרים באותה עת.

היה צורך להוכיח כי שישה מיתרים מסוגלים לשקף באופן מלא את היופי ואת העומק של כמעט כל יצירות מופת של מוסיקה קלאסית בעולם. הוא החל לעבוד על הרחבת האפשרויות האקספרסיביות והטכניות של הגיטרה. רציתי להוכיח שבידיה המסוגלות היא מסוגלת להיות כלי קונצרט סולו. שנים של עבודה קשה של מוזיקאי חדשני עבר.

מגיל 14 החל אנדרס להופיע בקונצרטים בגראנדה, קורדובה, סביליה וערים ספרדיות אחרות. לבסוף, בגיל שש-עשרה, הוא דיבר בבירה, מדריד. הקהל פגש את המוזיקאי הצעיר במופע הביצוע החדש והבלתי רגיל שלו, רפרטואר יוצא דופן. הוא, במיוחד, החל לבצע בעיבוד שלו את יצירותיו של יוהן סבסטיאן באך. היושבים במסדרון נבהלו, ובאותה עת פגעו בעומק כישורי הביצוע של הגיטריסט הצעיר. הוא הגביר את קול הגיטרה, משמיע קולות לא רק באופן מסורתי (עם טיפים, כריות אצבעות יד ימין), אלא גם באמצעות הציפורניים שלו כמתווך.

לאחר מכן, אנדרס הביא לשלמות את שיטותיו של האפויאנדו, טיראנדו, ארפג'ו ואחרים, בדרכו שלו, הוא השתמש בטכניקות הבר, הפולובריות והצ'יצ'אטו.

בהתייחסו לקונצרט הראשון שלו, הודה סגוביה כי "הוא היה מודאג מאוד, הוא הרגיש את רעדו הרועד".

באחת הקונצרטים הראשונים הופיעו תכונות אופיו כמו ביקורת עצמית וצניעות. השאלה שאלה אותו לפני שעלה על הבמה, "האם הוא מוכשר?", ענה: "בכלל לא, עכשיו אתה בעצמך תשמע".

מהקונצרט לקונצרט גדל כישרונו (הכשרון שלו לשיפור עצמי מושפע), ובו בזמן החלו להשתנות הסטריאוטיפים והדעות הקדומות של הציבור בהערכת יכולות הגיטרה.

מאמציו של אנדרס סגוביה להעלות את הגיטרה התחזקו במגמה חדשה בחיים הפוליטיים והתרבותיים במדינה. בסוף המאה ה -19 ובראשית המאה ה -20, התנועה להחיות את מסורות התרבות של ספרד החלה לצבור מומנטום. החל מהסיסמא "Por nuestra musica" ("למוסיקה שלנו"), תופעה זו נקראה מאוחר יותר בשם "רנאסימינטו" (רנאסימינטו - רנסנס). תנועה זו התעוררה כתגובתה של החברה הספרדית לתבוסה המוחצת שספגה ספרד ב- 1898 במלחמה עם ארצות-הברית.

רוב מומחי המוסיקה מאמינים כי אנדרס סגוביה טורס הצליח סוף סוף לכבוש את ספרד עם המוזיקה שלו כשהיה בן 22. זה היה עד אז, בזכות המאמצים שלו (עם תפקיד פעיל של המלחין הספרדי וגיטריסט ומבקר F. Tarregi) כי הגיטרה היתה לחיים. אנדרס לימדה אותה סולו (הוא היה הגיטריסט הראשון בעולם שהופיע עם תזמורת סימפונית), לבצע את הקלאסית המורכבת ביותר (הנדל, מוצרט, בטהובן) ומוסיקה מודרנית. הוא הצליח למשוך מלחינים מפורסמים כגון מורנו טורבה, פאבלו קאזלס, חואקין רודריגו, מנואל דה פאלה וסלבריטאים רבים אחרים להעשיר את הרפרטואר של הגיטרה. עם הזמן, אנדרס הביא את הרפרטואר שלו ל 500 חתיכות.

סגוביה הרשים את ספרד עם כישורי הביצועים הווירטואוזיים שלו. המבקרים לא מצאו כל פגמים במשחק. הערצתי את העומק ואת הפרשנות האורגנית.

נולדה תופעה חדשה, שנקראה "שתיקתו של סגוי", כשהציבור, המום מהמשחק המבריק, נשם את נשימתו מהנשמע, מפרש את ההשפעה המופקת עליו, לא התפוצץ מיד במחיאות כפיים. יש תופעה של שתיקה ממושכת. כדי לגלות ולהבין את השהייה הטבעית הזאת, כי נראה לכל הצופים ניתן לצפות רק על ידי צפייה בווידאו או הקלטת שמע של הקונצרט.

עדיין צעיר מאוד, אנדרס סגוביה התחיל לטייל ברחבי העולם. דרום אמריקה, ארה"ב, אירופה, אוסטרליה, אסיה ... בסך הכל, הוא נתן קונצרטים ב -70 מדינות ברחבי העולם. הוא לא רק הביא אנשים שמחה והנאה. במקביל, Segovia פופולריים גיטרה ספרדית קלאסית, השפיעו על המדיניות החינוכית המוסיקלית של מדינות שונות. הודות לו, שיעורי גיטרה הוצגו בקונסרבטוריונים רבים ובתי ספר למוסיקה ברחבי העולם.

אני רוצה לשאול אותך, מוסיקאי צעיר, את השאלה הבאה: האם אתה חושב כי אנדרס סגוביה יכולה להיות השפעה ישירה על הלידה והחיים של בתי הספר למוסיקה רוסית, ובמיוחד, בית הספר למוסיקה על שמו של אלכסנדר מיכאילוביץ 'איבנוב קרמסקי?

היו שיאמרו שזה לא יכול להיות. איפה מוסקווה, ואיפה ספרד! כן, חי סגוביה בעבר ואפילו לפני המאה האחרונה! ובית הספר שלי חדש לגמרי, צעיר.

ננסה להבהיר את הנושא. ראשית, הגיטריסט הספרדי הגדול, אכן, בארצנו גם פופולרי אפשרויות חדשות של גיטרה קלאסית. לשם כך הוא בא אלינו ארבע פעמים: ב- 1926, 1927, 1930 ו- 1936. הוא הופיע עם קונצרטים במוסקבה, לנינגרד, חרקוב, קייב, אודסה.

הוא ארגן כמה מפגשים עם מוזיקאים צעירים, כמו גם עם בוגרים, שכבר הושלמו. בפגישות אלה הוא לא רק ניהל כיתות אמן, אלא גם הקשיב למחזה של הגיטריסטים שלנו, ניתח אותו, התייעץ עם מוזיקאים. נערכו שיעורים מתודולוגיים, שיעורים פתוחים.

על מנת לפתח ולשפר את המערכת הלאומית לחינוך מוסיקלי, נפגש אנדרס סגוביה עם נציגי קהילת המוזיקה (האליטה והפקידים), המשפיעים על היווצרות האסטרטגיה המוסיקלית של המדינה.

כפי שציינו לעיל, הביקור האחרון של מוסיקאי ספרדי מיסיונרי התקיים בשנת 1936. בשנים שלאחר מכן, עם כניסת הפאשיסטים לשלטון בספרד, חלה ירידה חדה ביחסים בין שתי המדינות. הנסיעות נעצרו, קשרים תרבותיים הוקפאו. ובארץ שלנו, מסיבות פוליטיות, כמו גם מסיבות "אידיאולוגיות", החלה הטיה כלפי הגיטרה כ"אלמנט זר של התרבות המערבית ". תקופת העניין הכנה בכלי הנגינה הזה בארצנו הוחלפה באמצע שנות השלושים של המאה העשרים עם מלחמה קרה נגד הגיטרה. במשך שנים רבות, ללמוד לנגן בגיטרה כמעט התמוטט.
אלכסנדר מיכאילוביץ 'איבנוב-קרמסקי, שמו של בית הספר למוסיקה שלנו בגאווה דובי, היה מסוגל להמיס את "המלחמה הקרה" הזאת, להחזיר את ההוראה בכיתה גיטרה מלאה.

איוונובה-קרמסקוי היה בהשראת מאבק קשה ומסוכן על גורל הגיטרה, לא אחר מאשר הגאון הספרדי אנדרס סגוביה! העובדה היא כי בשנת 1926, בן 14, אלכסנדר איבנוב, Kramsky (באותו זמן הוא למד לנגן בכינור) היה בר מזל. הוא ראה ושמע מאורות ספרדים. זה קרה בקונצרט של המאסטר באולם הגדול של הקונסרבטוריון במוסקבה. הרושם מהמוסיקה היה כה חזק עד שהצעיר אלכסנדר החליט על צעדים קיצוניים: הוא החל להשתלט על כלי נגינה חדש לגמרי עבורו.

M. איבנוב-קרמסקום הרבה הושג בזכות עבודתו הקשה, כישרונו ואמונתו העמוקה בגיטרה הקלאסית. הוא התפרסם כגיטריסט קלאסי, מלחין, מנצח, מורה. הוא זכה בתואר "אמן נכבד של RSFSR".

אז לפעמים את גורלם של אנשים גדולים intertwines!

אז מתברר שלמידה בבית הספר למוסיקה זו התאפשרה הודות למאבק ההרואי המשותף של שני חסידים, שאהבו עד אין קץ את הגיטרה.

יש לך הזדמנויות גדולות, לקוחות פוטנציאליים, אופקים נפרדו. אתה יכול להשתתף בתחרות השנתית של כל הרוסים של שחקנים צעירים על גיטרה קלאסית על שמו של A.M. איבנוב-קרמסקוי. גיטריסטים מקצועיים כאלה יוכלו להכין אותך לתחרות. כמו נ 'איבנובה-קרמסקאיה (בתו של הגיטריסט הגדול), ד. Borodaev, A.Filchenkov, ראש מחלקת הגיטרה, ואחרים. ואם אתה לומד כמו סגוביה ו Ivanovo-Kramskoy, אז במוקדם או במאוחר אתה תהיה בברכה בתחרויות בינלאומיות, כולל בספרד.

מילים של הכרת תודה על ההזדמנות לעשות מוזיקה, אנו פונים למורים שלנו, כמו גם למורים של המורים שלנו.

אנדרס סגוביה טורס מחזיק במלים הבאות: "מוסיקה היא כמו אוקיינוס, וכלי נגינה, כמו איים, מפוזרים באוקיינוס, האי שלי הוא גיטרה". הודות לפעולה המוסיקלית של הספרדי הגדול, האי שלו הפך לארכיפלג גדול, שגורלו נמצא כעת בידיים שלך ...