גלן מילרג: ביוגרפיה, שירים טובים, עובדות מעניינות, תקשיב

גלן מילר

אדם עם משמעת ברזל וכוח רצון, בעוד מחונן מוסיקלית להפליא - במילים אלה הוא כולו של גלן מילר. הוא השאיר אחריו מורשת בלתי נדלית, והוא נכנס לשמו באותיות מוזהבות ברשימת האנשים שהפכו את עולם המוסיקה של ג'אז. המופע והמנצח, המארגן והמעבד שאין כמוהו, השחקן והבמאי - מילר היה כוכב בהיר ששרף בשמים כל הזמן שהוקצה לה. למרבה הצער, כפי שקורה לעתים קרובות, הוא מת באופן טרגי בשיא חייו, אך הותיר מאחוריו חסידיו הממשיכים בעבודתו ומפארים את מוסיקת הג'אז. אדם מעורפל, דמותו גורמת לשאלות רבות, מוכשר להפליא, הוא בילה את חייו בהענקת אחרים סביבו את הגאונות, את גאוניות היצירה הקסומה.

ביוגרפיה קצרה

המוזיקאי המפורסם בעולם, אלטון גלן מילר, נולד ב -1 במארס 1904 בעיר קארינדה. משפחתו לא יכלה להתפאר בעושר, אביו ואמו זזו כל הזמן, מנסים להרוויח יותר כסף.

גלן הקטן היה מוקף במוסיקה בילדותו. אמו, מאטי לו מילר, שרה לו שירים יומרות, וכשגדל, החלה ללמד אותו תווים וזימרה. אביו גם לא זז הצידה כשהילד היה בן חמש, אלמר מילר הציג לו מכשיר ישן - מנדולינה. אבל גלן חיבב יותר את כלי הנשיפה, כך שבקרוב נפרד מן המנדולינה, והחליף אותה לזקנים צינור. עם זאת, הם עברו לנברסקה.

כאשר מילר היה בן 13, המשפחה שוב עברה, הפעם מיזורי. כאן החל גלן להקשיב להקות פליז ששיחקו על רחבות הריקודים. כדי לפרנס את המשפחה, נער מקבל עבודה באטליז שבו הוא מרוויח כסף לאוכל. עניין פעיל במוסיקה לא נעלם מעיני, ומילר קיבל את המתנה הראשונה שלו מהקצב. טרומבון. לאחר זמן מה, לאחר שצבר את הסכום הנדרש, הוא קונה מכשיר טוב יותר ומתחיל לקבל את דמי הראשון, משחקת תזמורות חובבים.

לאחר שינוי שלוש מדינות, בשנת 1918 המשפחה החליטה להתיישב בקולורדו. כאן מילר מארגן את תזמורת בית הספר שלו, מבצע הן יצירות מפורסמות והן את הסידורים הראשונים של המוסיקאי.

בשנת 1921 סיים את לימודיו בתיכון, ובמקביל הצטרף ללהקת "Boyd Senter" - קבוצה מוזיקלית ידועה למדי בזמנו. בשנת 1923, עקב הכניסה לאוניברסיטת קולורדו, הוא עזב את הקבוצה. האימונים לא אפשרו לו להסתובב, ולכן הוא לא סיים את האוניברסיטה.

הצעיר החליט לעבור ללוס אנג'לס, שם חיי המוזיקה היו בעיצומה בהזמנתו של המנצח מקס פישר. עד מהרה הוא עזב, ומשם, היישר לניו יורק, שם הכיר את בן פולק, האיש שהפך את חייו. פולאק ראה שחקן מוכשר במילר ומיד הזמין אותו לתזמורת שלו. בעל כישורים של מעבד, מילר כותב מכשירים עבור תזמורת פולק, מקבל תשלום עבור זה.

התזמורת של ריי נובל הפכה להיות רגע מפתח בחייו של גלן. הוא פנה לקבוצת הג'אז הסימפונית הזאת ב- 1935, והחל להראות את כישוריו למעבד. קול "מילר" המפורסם של קלרנית וסקסופונים הופיע דווקא בתקופה זו והפך לסימן ההיכר של המוסיקאי.

שנתיים לאחר מכן, מילר הרכיב התזמורת המקצועית הראשונה שלו. בשל עומס העבודה הקטן והקשיים עם החוזים, הצוות היה צריך להתמוסס. לא נופל ליאוש, הוא עשה עוד ניסיון, והפעם הכל התברר הרבה יותר טוב. הלהקה הגדולה החדשה מקבלת את הזכות לפעול בקזינו "Glen Island", וגם נכנסת להסכם עם חברת התקליטים RCA, שהיתה ידועה באותה עת. בשנת 1938, הלהקה הגדולה של גלן מילר הפכה ידועה לכל אמריקה, כמו גם מעבר לגבולותיה. קידום מוסיקה ג'אז, הוא מסייר הרבה, פועל בקולנוע ועושה כמיטב יכולתו כדי לקדם את הג'אז.

בשנת 1942, מילר מגויס לצבא כמתנדב ומארגן את הלהקה הגדולה שלו. הוא פוטר את הקבוצה לשעבר ומעתה מעביר את כל כוחו לקידום הג'אז בצבא, ומביא אינספור קונצרטים. ב -1944 טס מילר על מטוס קטן ונעלם ללא עקבות. המטוס מעולם לא נחת על הקרקע. סיבת מותו טרם הוקמה.

עובדות מעניינות

• הוא נולד ב -29 בפברואר, זמן קצר לפני חצות, אך תאריך הלידה הרשמי נרשם ב -1 במרס;
• בהולדתו נקרא הילד גלן. האות השנייה "n" בשם נוספה על ידו מאוחר יותר;

• הוא היה נשוי, אשתו נקראה הלן ברגר. היא היתה נערה קולגית פשוטה, שאותה הכיר בזמן שלמדה:
• חברו הטוב ביותר היה בני גודמן - אגדה מוזיקלית לא פחות מפורסמת, שאיתה הוא ניגן בתזמורת פולק;
• בתזמורת גלן מילר, ניתנה עדיפות לקבוצות תזמורתיות, וסולנים ואלתורים כמעט שלא היו בשימוש;
• הוא היה אחד מאמני הג'אז הגדולים של תקופת הנדנדה (1930 - תחילת 1940);
• הלהקה הגדולה שלו היתה מסוגלת לעשן רק סיגריות אחת - "צ'סטרפילד";
• מילר היה מאוד פופולרי בציבור, הרוויח הרבה כסף על הופעות, אבל רבים מהמופעים של הג'אז לא הסכימו למוסיקה שלו, בהתחשב בכך חסרי נשמה;
• הוא לא ראה את הביצועים שלו טרומבון ביצועים להיות יוצא מן הכלל;
• המורה שלו בהרכב ובמכשור היה יוסף שילינגר, שלימד בזמנו ג 'ורג' גרשווין;
• הוא כתב לא מעט יצירות משלו, שעסקו בעיקר בהסדרים;

• ברפרטואר התזמורת שלו היו למעלה מ -200 יצירות;
• באנגליה, הוא נתן מעל 800 קונצרטים עבור אנשי צבא רק כמה חודשים;
• עבור אמריקאים מבוגרים רבים, המוזיקה של גלן מילר קשורה קשר הדוק עם מלחמת העולם השנייה. אם הם מקשיבים לה, הם מתגלים במחשבות בזמן הנורא הזה;
• גלן מילר השתתף בהקלטה של ​​תוכניות רדיו, ששודרו אז לחיילי האויב. ברשומות אלה הוא קרא לגרמני לא להאמין להיטלר ולהפסיק את הלחימה.
• מילר היה כל כך קשוח ולא סובלני על כל הפרה של משמעת כי בין הנגנים שלו בתזמורת הצבאית היה הכינוי "שד";
• תזמורות רבות ניסו לחקות את הסגנון של ההצגה של תזמורת גלן מילר כדי להרוויח את הזכות להיות שם על שמו;

• הוא פשוט העריץ את התנופה, כל הזמן השתמש בה במכשור שלו, כולל בעת שירותו בצבא, ועל כך הוא חזר והדגיש את הפקודה;
• מוטבע על מצבתו: נולד ב -1 במארס 1904 - נעלם ללא עקבות ב -15 בדצמבר 1944;
• "סאן וואלי סרנדה" צולם במקור תחת הכותרת "Love Passport";
• דיו נוספה לקרח המשמש בסרט זה כדי לתת לו צבע שחור עמוק;
• מותו של מחליק הדמות והאלוף האולימפי סוניה הני, בכיכובם של גלן מילר, קשור גם הוא בטיסה במטוס;
• אשתו קיבלה את כוכב הברונזה - בהוקרה על משרד הביטחון מול גלן מילר.

מוסיקה לגילאים

הרפרטואר של מילר כלל יצירות שעדיין מבוקשות. בזכות חוש הסגנון המוסיקלי העדין שלו, יצירות אלה מותאמות לפרטים הקטנים ביותר, ושמותיהן ידועים לכל אחד. מי מאיתנו לא שמע על "סרנדה לאור הירח"או"רכבת צ'אטאנוגה"רבים מעבודותיו הן קלאסיקות עולם מוכרות, שעדיין מבוצעות על ידי תזמורות ברחבי העולם.

סידורים מפוארים של ניגונים מהירים ומבעירים, כמו גם בלדות מהורהרות שקבעו את הפופולריות שלהם במשך שנים רבות. קומפוזיציות אחדות הפכו פשוט איקוניות, בעיקר בשל העובדה כי הלהקה הגדולה של מילר שיחק בצורה מבריקה אותם "סרנדה של עמק השמש". דברים אלה ידועים לכל חובב מוסיקה: "אני יודע למה", "במצב רוח", "סרנדה לאור הירח"... זה האחרון הפך פופולרי מאוד בקרב הסטייליסטים הסובייטים שבחרו את המוזיקה כהמנון שלהם בשנת 1948. באופן כללי, המנגינות של מילר היו ביקוש גדול בברית המועצות 1944-1948. הם שיחקו בכל מקום, לא רק על ידי אנשי מקצוע, אלא גם על ידי תזמורות חובבים.פשטות של הסדרים , היעדרם של קטעי סולו מורכבים וקלילותו של הקול שלא היה רגיל לעם הסובייטי פשוט כבש את ברית-המועצות.למרבה הצער, היחס השלילי לג'אז בברית המועצות לאחר 1948 הטיל את יצירותיו של מילר על איזושהי צורה לא-רשמית לאחר שחרורה של ההחלטה הידועה לשמצה "על האופרה" הידידות הגדולה של ואנוו מראדלי, "הרעיון של הג'ז עצמו נפל תחת האיסור הסודי אך המפחיד בחוסר המשמעות שלה.שמונה שנים, כמו המוזיקה שלו, נאסר בברית המועצות.

מילר כתב לא כל כך הרבה יצירות שלו, כל כך יפה הם אלה קומפוזיציות המחבר כמה הם באמת מבריק הפשטות שלהם.

שירים מובילים

"במצב רוח"- מנגינת הפולחן של 1983, הידועה לכל אחד מן ההקדמה המפורסמת, שבה הנושא העיקרי הוא משחק על ידי קבוצה של סקסופונים, להתאהב בציבור ברחבי העולם.

"במצב רוח" (להקשיב)

"צומת טוקסידו"- קלאסי של ג'אז, מסודר על ידי מילר בשנת 1940, שם סולו חצוצרה פיליגרן ליווי מאומת נשמע פשוט וברור.

"צומת טוקסידו" (להקשיב)

"צ'אטאנו צ'ו צ'ו"- חיקוי ברור לחלוטין של הרכבת ואת נושא פשוט עשה את זה הרכב מספר מועדף של קבוצות רבות, החל בשנת 1941, כאשר הוא נכתב.

"Chattanooga Choo Choo" (להקשיב)

"סרנדה לאור הירח"- היצירה, שנוגנה לראשונה ב -1939 ונבנתה על ניגודים של שתי קבוצות התזמורת, הפכה להיות היצירה האהובה על הרפרפרט של כל תזמורת.

"סרנדה מונלייט" (תקשיב)

"קנקן חום קטן"- סידור ברור וטהור של השיר המפורסם, שנכתב ב -1939. אחד הדברים המוכרים של קלאסיקות הג'אז העולמיות.

"פך חום קטן" (תקשיב)

שירות צבאי

במהלך מלחמת העולם השנייה, בשנת 1942, החליט מילר החלטה נחושה ונחושה - לעזוב את התזמורת שלו להתנדב עבור הכוחות המזוינים של ארה"ב. הצו דחה את העתירה הראשונה, שכן גילו לא היה חובה. המוסיקאית כתבה עוד בקשה ישירות למשרד הביטחון, והפעם היתה מרוצה. ב -7 באוקטובר 1942, במקביל לרישום בשורות חיל האוויר, הוענק גלן מילר לדרגת סרן. ככל הנראה, מרגיש אשמה על כך שהוא נאלץ לעזוב את התזמורת שלו, הוא ביקש מוזיקאים לשעבר שלו להצטרף אליו. הם כולם סירבו. אבל גם זה לא יכול לשבור את המוסיקאי והוא לקח על עצמו את תפקידיו החדשים.

לא מיד, הוא הצליח להבין את תוכניותיו. ראשית, הוא מונה לראש המרכז להכשרת קבוצות מוסיקליות ליחידות הניהול הטכני. רק לאחר שהכין כ -50 תזמורות, הותר לו לבצע את הפרויקט שלו.

רעיונותיו היו פשוט מהפכניים. לכן, הוא רצה לכלול כלי מיתר בהרכב של הרכבים קיימים כדי לשפר את הצליל שלהם ולהביא אותו קרוב יותר סימפוני. הפקודה לא אישרה את הרעיון הזה. ב -6 בספטמבר 1943, ראיין גלן מילר ראיון לעיתון "טיים", שבו הוא מתח ביקורת על המוסיקה הצבאית. "כדי שהחיילים ייהנו מצלילי התזמורת, זה חייב להיות מודרני", מילר קיבל נזיפה מהממונים עליו על המילים האלה, כמו גם על הראיון עצמו. לאחר מכן טען כי המגזין הקצה את דבריו, אך ההפרכה מעולם לא נדפסה.

בנובמבר 1943 שוחרר מילר לחלוטין מתמיכתם המחייבת של קבוצות אחרות שנוצרו על ידו, והוא ריכז את כל כוחותיו על התזמורת שלו. עבור המוסיקאים שלו, הוא היה דיקטטור אמיתי. הוא ניסה להשיג את הצליל המושלם של האנסמבל וקבוצות התזמורת, ואסר לחלוטין על אלתור. בנוסף, לא ניתנו חופשות לכל העובדים, שכן הוא האמין כי חייהם היו קלים מדי בהשוואה לאלה שלחמו בחזית.

בשנת 1944, מילר דופק אישור לטיול לחו"ל לאנגליה, ללונדון. בגלל החשש מפני פשיטות אוויריות אינסופיות, הוא ביקש מיד שיועברו לעיר בדפורד. עד מהרה הופצץ הבניין בלונדון, שם נמצאה התזמורת. אם גלן לא התעקש לזוז, כל בני עמו היו נמנעים בהכרח.

ב -15 בנובמבר קיבל אישור לקונצרט בצרפת. לפי הצעתו של קולונל באזל, הם טסו יחד על סיפון נירמן קטן C-64 לסיור ראשוני. זה קרה ב -15 בדצמבר 1944. המטוס לא הופיע בשמים מעל פריז, ונעלם ללא עקבות באזור לה מאנש.

גלן מילר לסרטים

הסרט הראשון בו כיכב המוסיקאי היה "המופע הגדול 1936". אנחנו יכולים לומר שזה היה סוג של ניסיון ראשון לכתוב, צוות מילר פשוט שיחק ברקע, ואת המוזיקאי עצמו לא קיבל שום תפקיד. אבל כאשר הלהקה הגדולה הפכה מפורסמת, המצב השתנה באופן קיצוני. עכשיו מילר עצמו יכול להכתיב את תנאיו לחברות הקולנוע, שאותן ניצל מאוחר יותר.

כמובן, הסרט השני שלו, שנורה ב -1941 - "סרנדה של עמק השמש", ידוע לא רק לאוהדי מילר, אלא גם לאוהבי מוזיקה ג'אז רבים. קומדיה קלה, חדורה במנגינות מפוארות של תזמורת מילרובו, נכנסה, ללא ספק, לקרן הזהב של הקולנוע העולמי. עבור חברת הסרט פוקס המאה ה -20, תמונה זו היא עדיין אחד הטובים ביותר בז'אנר שלה. הקהל באמת אהב את הסרט, ומבקרי הקולנוע העריכו מאוד את יכולתם של המוסיקאים ואת משחק המשחק. תודה רבה על הסרט הזה, רבים של יצירות שבוצעו על ידי הלהקה הגדולה של גלן מילר הפכו המפורסם בעולם.

הירי של התמונה, שנערך בעיקר באתר הסקי של עמק סאן. העלילה היתה סטנדרטית לחלוטין ו צנוע, אפשר לומר קלאסי עבור אותם פעמים. משולש אהבה, הומור נוצץ ותזמורת ידועה המלווה על הרקע הם שלושת המרכיבים שהיו בשימוש נרחב על ידי המנהלים של אותה תקופה. גלן מילר היה מפורסם מאוד, עד כדי כך שהחברה נאלצה לחתום על הסכם בתנאים שלה. הוא קיבל את אחד התפקידים הראשיים, כמו גם ערבות מאולפן הקולנוע כי מעתה ואילך הוא יצלם רק בסרטים בתקציב גבוה.

די בעיה גדולה עם שחקנית אחרת, סוניה הני, בעיקר בגלל הדמות הנוראה שלה. היא היתה מאוד מאמינה, בהחלט לא הקשיבה למנהלים וחתרה תמיד לפעול בדרכה שלה. זה בגלל סוף הסרט שלה התברר קצת מקומטת. בסוף הצילומים היא החלה להביע את זעמה על מגוון הזדמנויות, ורק להצהרתו הקשה של המפיק על הקנס הגדול היתה השפעה. כתוצאה מכך קיבלה התמונה הכרה עולמית, ובברית המועצות היא התקבלה בחום רב והיתה מאוד אהובה על הציבור.

בשנת 1942, הסרט "נשות התזמורת" נעשה. הקהל לא נזכר בו כמו בקודמו, אבל המוסיקה בו עדיין היתה במיטבה. בשנת 1943, הוא היה מועמד לאוסקר.

רק שני סרטים היו מספיק כדי להאדיר עוד יותר את צוות גלן מילר ואת היכולות שלו יוצא מן הכלל כמו מוזיקאי ומנהל. בזכות הצליל הנפלא של התזמורת והסידורים המוכשרים, רבים מהמנגינות של ציורים אלה נאהבו על ידי הצופים בכל רחבי העולם.

סרטים עם גלן מילר והמוסיקה שלו

• "סרנדה של עמק סאני" (1941)
• "נשות התזמורת" (1942)
• סיפורו של גלן מילר (1954). "סרנדה מונלייט"
• "Wild at Heart" (1990). "במצב רוח"
• ברצלונה (1994). "פנסילבניה 6-5000"
• הקללה של עקרב הירקן "(2001)." זריחה של סרנדה "
• "קופה" (1992). "הסיירת האמריקנית", "במצב הרוח"
• "Eterna Magia" (2007). "מחרוזת פנינים"
• "באהבה, רוזי" (2014). "סרנדה מונלייט"
• "11/22/63 (2016)." קצת חום בראון "

היום אפשר להתווכח הרבה על גלן מילר, במיוחד, אם המוזיקה שלו היא ג'אז. אחרי הכל, מוזיקולוגים רבים לא חושבים כך, ואתה לא יכול לפגוש את האלתורים האופייניים כל כך למוזיקה ג'אז. עם זאת, אין ספק כי גלן מילר היה מוסיקאי גדול, אשר כבוד, הקרבה עצמית וצניעות פירושו הרבה. לא כל אחד יכול, בהיותו בשיא התהילה, "להפסיד הכול ולהתחיל מחדש", לאחר שהלך מזוהר הזרקורים, כדי לעמוד בפני המתקפה של גרמניה הפשיסטית במה שהוא יכול לעשות - עם מוסיקה מבריקה.

בהתחשב בעבודותיו של מילר מנקודת המבט של צורתן וצלילן, עולה הדעה כי ככלות הכול, הג'אז, אך בה בעת - יד מיוחדת ומיומנת של המעבד, ניקתה והוסדרה בקפידה. כמובן, אתה צריך להיות מתנה גדולה, כך העבודות שלך ניתן לזהות מן ההערה הראשונה, ואת הצליל של התזמורת שלך במשך עשורים רבים כדי להיות שם סטנדרטי ונומינלי. היום לא נשאר אדם אחד ששיחק לראשונה את גלן מילר בהרכב הראשון, אבל עבודתו עדיין חיה היום, והתזמורת הקרויה על שמו עדיין מענגת את הקהל על המשחק המכוון שלה והצליל הטהור.