הוואלס של שוברט: היסטוריה, וידאו, תוכן, עובדות מעניינות, האזנה

שוברט ואלס

חלק ניכר מהמורשת היצירתית של פרנץ שוברט הוא מוסיקת פסנתר. היא הפכה למשמעות של חייו של המלחין. במיוחד היו מעודנים ויוצאי דופן, היו הוואלס של שוברט. מלאות רגישות וליריות, נראה שהן נושאות את תחושת העצב הקל. במשך חייו חיבר המלחין מספר עצום של יצירות בז'אנר, אבל הוולסים מובילים בבירור במספר. למד את ההיסטוריה של ואלסים, לקרוא עובדות מעניינות, כמו גם להאזין עובד יכול להיות בדף זה.

היסטוריה של הבריאה

פרנץ שוברט היה אדם מעניין ביותר. התכונות העיקריות של אופי המלחין היו צניעות, קסם, תמימות וכנות. הוא היה מכור לעבודה אמיתי ותמיד ניסה להשיג שלמות בכל מה שהוא עשה. בזכות תכונות אופי אלה הצליח המלחין לאסוף סביבו מספר גדול של אנשים מוכשרים ומוכשרים.

כך נוצר מעגל של אנשים בעלי דעות דומות, שנקרא על שם המלחין "מעגל שוברט". החברה של אנשים תרבותיים ונאורים כללה את הנתונים המשמעותיים הבאים לאותה תקופה:

• אמנים: מוריץ שווינד, לאופולד קופלביסר.
• משוררים ומחזאים: יוהן מאיירהופר, באוארנפלד אדוארד, גרילפרצר פרנץ.
• הכנר יוסף שפון;
• הסופר פרנץ שובר;
• זמר יוהן מייקל פוגל.

אירועים שיכולים להתקיים מספר פעמים בשבוע במקומות שונים לחלוטין, למשל, בבית עם אחד מחברי הקהילה או, לעתים קרובות יותר, בבית קפה וינאי נעים שנקרא "תחת הכתר ההונגרי", נקראו "Schubertiads".

הפעילויות העיקריות היו לא רק לרקוד ולנגן כלי נגינה, אלא גם לדבר על פוליטיקה, דיון חדשות טריות. באותם ימים, התנהגות כזו עלולה לגרום לגינוי בחברה. משנעצר אחד מחברי הקבוצה הזאת על חופש ביטוי מוגזם.

בערבים האלה יכול שוברט להוכיח את כישרונו. רוב הוואלס נכתבו במהלך אירועים מוסיקליים כאלה. האווירה של אותה תקופה היא מעבר למילים: אבירים אביריים וגברותיהם מוקפים בריקוד למוסיקה קסומה, אל ואלסים שאין כמוהם. באותם ימים, ריקוד זה היה על הפופולריות. שלא כמו דגימות ז'אנר אחרות, המוזיקה של שוברט מלאה בלריות ושירה מדהימים. לפעמים הביא המלחין מספרים מוכנים, ולפעמים היה יכול לאלתר במשך שעות, ליצור ריקודים חדשים ומעניינים יותר ויותר. לא כל המספרים נרשמו, כי כאשר שוברט חזר הביתה, הוא הלך לישון עייף. בבוקר היה קשה לו לזכור את כל החומר המוסיקלי הנפלא.

במאה ה -19, המוסיקה של שוברט היתה מפורסמת למדי, הן במעגלים צרים ורחבים, רלוונטית במיוחד בקרב האינטליגנציה. אבל, למרבה הצער, את היצירה של יצירות מוסיקליות הביא המלחין הכנסה קטנה מאוד.

עובדות מעניינות

• במשך כל חייו כתב שוברט ופרסם כ -250 ואלסים.
• המלחין מאולתר כל הזמן וממש על המהלך מורכב יצירות חדשות, להיות במובן של טיסה יצירתית, ולעתים קרובות שכח לרשום או לשנן את העבודה. וכך, באחד הערבים, היה שוברט טוב במיוחד ביצירת ואלסים. המוזיקאי הנוכחי, בעל המגרש המושלם, רשם את ההרכב בדיוק. בשבוע שלאחר מכן פנה אל פרנץ והראה את החיבור לסופר. הוא בחן היטב את השטרות, השיב הסופר לצעיר: "איזו עבודה נפלאה ומי הסופר?"
• המעגל של שוברט כלל אנשים מכיוונים שונים במדע ובאמנות, מוזיקאים ואמנים, משוררים וסופרים. דיון בחדשות פוליטיות היה לעתים קרובות כל כך חזק ואלימה עד שיום אחד המשטרה עצרה אדם אחד שהראה את דעתו על המצב הנוכחי בעיר.
• ואלסים ממוספרים 3, 4, 6 ו -12 שימשו ונשמעו בסרט "Feral Nature", אשר שוחרר בשנת 2001.

התוכן

כשהוואלס הראשון נכתב על ידי שוברט, הריקוד הזה רק התחיל לבוא לאופנה. פרנץ הקטן, שהתגורר בפרברי וינה, זכה למזל טוב להאזין לריקודים עממיים, שכללו את אבי טיפוס הוואלס המפורסמים ביותר - לנדלר וואלצר. לעומת הוואלס, שהופיע רק בסוף המאה ה -18, היו טיפוסים דקים יותר, כפי שהיו בין הריקודים העממיים. מנגינת הוואלס נעשתה בולטת יותר, אוורירית וחיננית, רק נוסחה של שלושה מטר ונלווה נותרו מקודמיו. אלה היו הוואלס של שוברט שעשו מהפכה מוסיקלית בז'אנר הזה, הם התחילו לגוון רומנטי. המאפיינים האופייניים לוואלס בעבודותיו של שוברט כוללים:

• מיניאטורה. היצירות נכתבות בצורה פשוטה של ​​שני חלקים או שלושה חלקים. משך הזמן, הם נעים בין שתי דקות לחמש דקות.
• ליריקה. מנגינה מבטאת את מצב הגיבור. מגביר תפקוד דרמטי. טווח הרגשות גדל.
• אקוסטיקה חזותית. המלחין מנסה להשתמש בכל האפשרויות האינסטרומנטליות של הפסנתר.
• מקטעי ניגוד. האחדות של ההרכב מושגת על ידי השוואת חומרים מוסיקליים של צבעים רגשיים שונים.
• המודולים לדרגות קרבה רחוקות יוצרים פונקציה קולורסטית מיוחדת. אופייני גם הוא השימוש chromas כי להחריף את המתח.

ראוי לציין כי כל התכונות הנ"ל מתייחסות בעיקר לעבודה המלחינה של בוגרת. בעבודות מוקדמות, אתה יכול למצוא ואלסים עצמם, כמו גם קודמיהם המוסיקליים. אז, דוגמה יוצאת דופן של ואלסים מוקדם הוא ריקוד גרמני. הטונאליות ב- E Major פותחת את המאזין לעולם מבריק של חיים. קישוטים נוצצים וקישוטים אחרים במנגינה מדגישים את הז'אנר ואת אופי היום-יום של תיאטראות. קצב והרמוניה, המבוססים בעיקר על יחסי הטוניק הדומיננטיים משקפים את השייכות לפולקלור של עמי אוסטריה. המאזין כאילו צולל לתוך העולם המופלא של תרבות הארץ הזאת, על מנהגיה ומנהגיה.

ואלץ in B מינור №נות Op. ה- C-Minor Waltz הוא היצירה המפורסמת ביותר בז'אנר הזה. ליריקה ושירה של חומר מוסיקלי משקפים את תחושת הטיסה. הפשטות של המחשבה היא שובה לב מן הטקט הראשון. באופן כללי, כל התכונות האופייניות של הריקוד מתמשכות, הריקוד נשמר ותחושת החלקה נשארת. ההסתמכות על הדומיננטית יוצרת תחושה של מתח. וולץ מורכב משני נושאים של הקלה ונוגדות. הקצב המנוקד של הנושא הראשון מבין את שאיפת התנועה. הנושא השני מחריף בשל נוכחותם של מספר רב של אינטרוולים, כולל הניוט. החזרת הנושא הראשון בגרסה המרכזית מסמלת את אישור המושג האופטימי. עדות לכך היא גם על ידי הצגת חומר מוסיקלי על ידי sextas מקביל, אשר במוזיקה קשורים עם דואט של הסכמה.

וולץ ב B מינור № 6 Op.18 (להקשיב)

וולץ קפריס. חתיכת אלגנטי במיוחד עבור פסנתר יכול להיחשב "וולץ קפריס" №6 מהסדרה "וינה ערבים". בתחילה כתב הוואלס שוברט ארבע ידיים. המחבר שייך לשני מלחינים מוכשרים פרנץ שוברט ופרנץ ליסט. ליזט הרומנטי היה פופולרי של מוסיקה קלאסית, הוא יצר סידור וירטואוזי יותר של הרכב להופעה בשתי ידיים.
האזן לעבודה בקונצרט עיבוד של ליסט יכול להתבצע על ידי פסנתרן מוכשר ולדימיר הורוביץ.

וולץ-קפריס (תקשיב)

12 ואלסים. 91. זהו מוצר מחזורי. זה סוג של תיבת מוזיקה מיניאטורה. תכונה של כל מספר ניתן לקרוא את העובדה כי זה יכול להתבצע ללא הגבלת זמן. אלה הם חדרים קטנים של תודעה אנושית, כי הם מלאים רגשית רגשית. בקנה מידה משלהם, מחזות יכול לקחת כמה כמו שלוש שורות. אלה מחשבות מתבטאות בקצרה. ראוי לציין כי אופוס זה נועד לביצועים מתמשכים. המספרים מוגדרים רק בתנאים:

• אז, הראשון שני מספרים נכתבים באותו מפתח של E הגדולות.
• המספר השלישי מסייע לווסת את המספר הרביעי, שנכתב על המפתח של A הגדולות.
• המספר החמישי ממשיך את התפתחות המספר הקודם, אך ההתנהגות המלודי משתנה. הקופה מגיעה גבוה יותר, מופיע מקצב מנוקד.
• המספר הלירי השישי כתוב במפתח משנית. מרגישה מלנכוליה קלה. הקופה גם נשארת גבוהה, אבל הפעימות הקצובות של המנגינה הופכות תכופות יותר.
• המספר השביעי ממשיך את הקו המלנכולי, שנכתב ב- a-moll.
• המספר השמיני משקף את הטריק החביב על שוברט - השוואה של מפתחות בעלי אותו שם, בגיליון הבא שוב יהבהב ב"קטין "ויוצר תחושה של קדימות. דינמיקה יהפוך להיות יציב, לא יציב.
• המספר העשירי הוא שיאו של המחזור. הקומפוזיציה מאופיינת בשיטות הבאות: המצבה הראשית-מינורית, המאפיינת את עבודתם של הרומנטיקנים, דומיננטיות של מקצבים משולשים ורשומות גבוהות. זה יוצר את ההרגשה של להיות בחלל קל משקל. זהו אחד החדרים הגדולים ביותר בגודל.
• המספר האחת-עשרה הוא ואלס קליל אך קל יותר. זה יכול לעקוב אחר התכונות של Landler. טונאליות - ב G הגדולות.
• המספר ה -12 הוא הסוף הלוגי של המחזור במפתח של E הגדולות. נראה שמספר זה מאחד את כל הקודמים, המשלבים את כל המאפיינים האופייניים.

במהלך כל מחזור, קצב ואלס נשאר ללא שינוי. מציג מגוון של תמונות של החיים. זה כמו בניין דירות, שבו כל חדר חי לפי החוקים שלו, אבל הכל בנוי על אותו קצב של החיים. לכל אחד יש את המוזיקה שלו, את השקפתו שלו. אבל ההתפתחות של האירועים, לכל אחד מהם יש דרמה משלו, ייחודית ומלאת הבעה, מצחיקה או עצובה. רגעים שנתפסו בזיכרון ונשמרו לעד.

הוואלס של פרנץ שוברט הוא דף חדש בהיסטוריה של התפתחות מיניאטורות לפסנתר. התענוג והתגלות של הדימויים מאפשרים לדרג את הקומפוזיציות דווקא לעידן הרומנטי. כל ואלס הוא יצירת מופת מוסיקלית.