דמיטרי שוסטקוביץ ': ביוגרפיה, עובדות מעניינות, יצירתיות

דמיטרי שוסטקוביץ '

גורלו היה כולו - הכרה בינלאומית והוראות פנים, רעב ורדיפות של השלטונות. המורשת היצירתית שלו חסרת תקדים בסיקור ז'אנרים: סימפוניות ואופרות, רביעייות מיתרים וקונצרטים, בלט ומוזיקה לסרטים. נובאטור וקלאסי, יצירתי מבחינה רגשית ואנושית צנועה - דמיטרי דמיטריביץ 'שוסטקוביץ'. המלחין הוא קלאסי של המאה ה -20, מאסטרו גדול ואמן מבריק שחווה את הזמנים הקשים שבהם היה עליו לחיות וליצור. הוא לקח את הצרות של עמו ללב, בעבודותיו קולו של לוחם נגד הרוע ומגן נגד עוול חברתי הוא שמע בבירור.

ביוגרפיה קצרה של דמיטרי Shostakovich והרבה עובדות מעניינות על המלחין ניתן למצוא בדף שלנו.

ביוגרפיה קצרה של שוסטקוביץ '

בבית שבו דמיטרי Shostakovich הגיע לעולם הזה ב -12 בספטמבר 1906, יש עכשיו בית ספר. ואז - אוהל מבחן העיר, שבראשו עמד אביו. מתוך הביוגרפיה של שוסטקוביץ ', אנו מגלים שבגיל 10, בהיותו תלמיד תיכון, מיטיה עושה החלטה קטגורייתית לכתוב מוסיקה ורק 3 שנים לאחר מכן הופך לסטודנט לקונסרבטוריון.

תחילת שנות העשרים היתה קשה - הזמן הרעב החמיר עקב מחלתו הקשה ומוות פתאומי של אביו. מנהל הקונסרבטוריון, א.ק., הראה השתתפות רבה בגורלו של תלמיד מוכשר. Glazunov, מינה אותו מלגה מוגברת מאורגן שיקום שלאחר הניתוח בחצי האי קרים. שוסטקוביץ 'נזכר כי הוא הלך ברגל ללמוד רק בגלל שהוא לא היה מסוגל להיכנס לחשמלית. למרות קשיים בריאותיים, ב -1923 שוחרר כפסנתרן, ובשנת 1925 - כמלחין. רק שנתיים לאחר מכן, התזמורת הסימפונית הראשונה ניגן על ידי התזמורות הטובות ביותר בעולם בהנהגת ב 'וולטר וא' טוסקניני.

בעל יעילות מדהימה עצמית ארגון, Shostakovich מיד כותב יצירות הבא שלו. בחייו האישיים, המלחין לא נטה לקבל החלטות חפוזות. עד כדי כך שהוא איפשר לאישה עם 10 שנים שלו כדי לקיים מערכת יחסים קרובה, טטיאנה Glivenko, להתחתן אחרת בגלל חוסר הרצון שלה להחליט על הנישואין. הוא הציע הצעה לאסטרופיסיקאית נינה ורזר, והנישואים שהועברו שוב ושוב נערכו לבסוף ב- 1932. אחרי 4 שנים, הבת גלינה הופיע, לאחר 2 - בן מקסים. על פי הביוגרפיה של שוסטקוביץ 'מאז 1937, הוא הפך למורה ולאחר מכן פרופסור בקונסרבטוריון.

המלחמה הביאה לא רק צער ועצב, אלא גם השראה טרגית חדשה. יחד עם תלמידיו, רצה דמיטרי דמיטריביץ' לצאת לחזית. כאשר לא נתנו לי להיכנס, רציתי להישאר בלנינגרד האהובה שלי, מוקפת בפשיסטים. אבל הוא ומשפחתו נלקחו כמעט בכוח לקויבישב (סמארה). המלחין לא חזר לעיר הולדתו לאחר שהשתקע במוסקבה, לאחר הפינוי, שם המשיך ללמד. ההחלטה על האופרה "הידידות הגדולה" מאת ו 'מוראדלי, שפורסמה ב -1948, הכריזה על שוסטקוביץ' כ"פורמליסטי ", ועבודתו היתה אנטי-עם. בשנת 1936, הוא כבר היה שם להיות בשם "האויב של העם" לאחר מאמרים קריטיים ב Pravda על ליידי מקבת של Mtsensk ואת אור נתיב. מצב זה אכן שם קץ לחקירותיו של המלחין בז'אנרים של האופרה והבלט. אבל עכשיו, לא רק הציבור, אלא מנגנון המדינה עצמו נפל עליו: הוא פוטר מן הקונסרבטוריון, משולל הפרופסורה שלו, הפסיק לפרסם וביצוע יצירות. עם זאת, אי אפשר היה להתעלם היוצר של רמה זו במשך זמן רב. ב -1949, סטאלין אישית ביקש ממנו לנסוע לארה"ב עם אנשי תרבות אחרים, להחזיר את כל הזכויות שנבחרו להסכמה, בשנת 1950 הוא קיבל את פרס סטלין עבור הקנטטה "שיר היערות", ובשנת 1954 הוא הפך אמן העם של ברית המועצות.

בסוף אותה שנה, נינה ולדימירובנה מתה פתאום. שוסטקוביץ 'סבל מאבדן זה. הוא היה חזק במוזיקה שלו, אבל חלש וחסר אונים בענייני היום-יום, שעוללו נשאה תמיד על כתפיו. כנראה, הרצון לסדר מחדש את החיים מסביר את נישואיו החדשים רק שנה וחצי מאוחר יותר. מרגריטה קיינובה לא חלקה את האינטרסים של בעלה, לא תמכה במעגל החברתי שלו. הנישואים היו קצרים. במקביל, המלחין פגש אירינה Supinskaya, אשר לאחר 6 שנים הפך את אשתו השלישית והאחרונה. היא היתה צעירה כמעט ב -30 שנה, אבל הברית הזאת כמעט לא מקוללת מאחורי גבה - המעגל הפנימי של בני הזוג הבין שהגאון בן ה -57 הולך ומתדרדר. ממש בקונצרט, יד ימין שלו נלקחה ממנו, ואז האבחנה הסופית נעשתה בארה"ב - המחלה חשוכת מרפא. גם כאשר כל צעד היה קשה עבור שוסטקוביץ ', הוא לא עצר את המוסיקה שלו. היום האחרון לחייו היה 9 באוגוסט 1975.

עובדות מעניינות על Shostakovich

• Shostakovich היה אוהד נלהב של מועדון כדורגל Zenit ואפילו שמר מחברת לשמירת רשומות של כל המשחקים ואת המטרות. התחביבים האחרים שלו היו קלפים - הוא שיחק סוליטר כל הזמן נהנה לשחק "המלך", ועוד כסף רק, והתמכרות עישון.
• המאכל האהוב על המלחין היה רביולי תוצרת בית של שלושה סוגי בשר.
• דמיטרי דמיטריביץ' עבד ללא פסנתר, התיישב ליד השולחן וכתב רשימות על נייר מיד בתזמור מלא. היתה לו הופעה ייחודית כזאת שהוא יכול לכתוב מחדש את החיבור שלו בתוך זמן קצר.
• Shostakovich ביקש מזמן לחזור למקום של "ליידי מקבת של Mtsensk". באמצע שנות החמישים הוא הכין גרסה חדשה של האופרה, וקרא לה "קתרינה איזמיילובה". למרות הפנייה הישירה לוולוט מולוטוב, ההפקה נאסרה שוב. רק ב -1962 ראתה האופרה את הסצנה. בשנת 1966, הסרט eponymous שוחרר עם גלינה Vishnevskaya בתפקיד הכותרת.

• כדי להביע את המוסיקה של "ליידי מקבת של Mtsensk" כל תשוקות ללא מילים, Shostakovich השתמשו בטכניקות חדשות כאשר מכשירים צייץ, מעד, רשרוש. הוא יצר צורות צליל סימבוליות המעניקות לדמויות הילה ייחודית: חליל אלטו לזינובי בוריסוביץ, בס כפול עבור בוריס טימופייביץ ' צ'לו עבור סרגיי, אובו ו קלרינט - עבור קטרינה.
• קטרינה איזמיילובה היא אחד החלקים הפופולריים ביותר ברפרטואר האופרה.

• שוסטקוביץ 'הוא בין 40 מלחיני האופרה הגדולים בעולם. יותר מ -300 הופעות של האופרות שלו ניתנות מדי שנה.
• שוסטקוביץ 'הוא היחיד מבין ה"פורמליסטים "שחזרו בתשובה ולמעשה ויתרו על עבודתו הקודמת. זה גרם לו גישה שונה מעמיתיו, והמלחין הסביר את עמדתו באומרו כי אחרת הוא לא יוכל לעבוד יותר.
• האהבה הראשונה של המלחין, טטיאנה גליבנקו, התקבלה בחום על ידי אמו ואחיותיו של דמיטרי דמיטריביץ '. כשהתחתנה, התקשר אליה שוסטקוביץ' במכתב ממוסקבה. היא הגיעה ללנינגרד ונשארה בבית שוסטקוביץ', אבל הוא לא הצליח להחליט לשכנע אותה להיפרד מבעלה. הוא נטש ניסיונות לחדש את היחסים רק לאחר הידיעה על ההריון של טטיאנה.
• אחד השירים המפורסמים ביותר שנכתבו על ידי דמיטרי דמיטריביץ ', נשמע ב -1932 בסרט "Counter". זה נקרא "השיר על הדלפק".
• במשך שנים רבות, המלחין היה סגן של הסובייט העליון של ברית המועצות, הוביל את קבלת "הבוחרים", וככל שיכול היה, ניסה לפתור את הבעיות שלהם.

• נינה וסילייבנה שוסטקוביץ' אהבה מאוד לנגן בפסנתר, אבל אחרי הנישואים נעצרה, והסבירה שבעלה לא אוהב חובבים.
• מקסים שוסטקוביץ 'נזכר כי ראה את אביו בוכה פעמיים כאשר אמו מתה וכאשר הוא נאלץ להצטרף למסיבה.
• בזיכרונותיהם המפורסמים של הילדים, גלינה ומאקסים, מופיע המלחין כאב רך, אכפתי ואוהב. למרות עבודתו המתמדת, הוא בילה איתם, לקח אותם לרופא, ואפילו ניגן בפסנתר מנגינות ריקודים פופולאריות בחופשות בית הילדים. כשראתה את בתה לא אוהבת לתרגל את המכשיר, הוא נתן לה עוד ללמוד לנגן בפסנתר.
• אירינה אנטונובנה שוסטקוביץ' נזכרה שבמהלך הפינוי לקוויבישוב התגוררו ברחוב שוסטקוביץ'. הוא כתב שם את הסימפוניה השביעית, והיא היתה רק בת 8.
• ביוגרפיה של שוסטקוביץ 'קובעת כי בשנת 1942 השתתף המלחין בתחרות להלחין את המנון של ברית המועצות. א 'חצ'טוריאן גם השתתף בתחרות. לאחר שהקשיב לכל היצירות ביקש סטאלין משני המלחינים לכתוב שיר. הם עשו את זה, ועבודתם נכנסה לגמר, יחד עם מזמורים של כל אחד מהם, גרסאות של א 'אלכסנדרוב והמלחין הגאורגי א טוסקיה. בסוף 1943 נעשתה הבחירה הסופית: זו היתה המוזיקה של א. אלכסנדרוב, שנודע בעבר בשם "המנון המפלגה הבולשביקית".
• לשוסטקוביץ 'היתה אוזן מיוחדת. בהציגו את החזרות התזמורתיות של יצירותיו, שמע אי-דיוקים בביצוע פתק אחד.

• בשנות השלושים חיכה המלחין כל לילה למעצרו, ולכן הניח לידו מזוודה עם חפצים חיוניים. באותן שנים נורו אנשים רבים מחוגו, כולל אחד מהם - הבמאי מאירהולד, מרשל טוכצ'בסקי. החותן ובעלה של האחות הבכורה הוגלו למחנה, ומריה דמיטריבנה עצמה לטשקנט.
• הרביעייה השמינית, שנכתבה ב -1960, הקדיש לזכרו. הוא נפתח באנגרמה המוסיקלית של שוסטקוביץ '(D-Es-C-H) ומכיל את הנושאים של רבים מעבודותיו. את ההקדשה "המגונה" היה צריך לשנות ל "לזכר קורבנות הפשיזם". הוא הלחין את המוסיקה הזאת בדמעות לאחר שהצטרף למפלגה.

יצירתיות דמיטרי Shostakovich

היצירה המוקדמת ביותר של המלחין היא שקרסו פיס- moll מיום לשנת הכניסה לקונסרבטוריון. במהלך לימודיו, בהיותו גם פסנתרן, כתב שוסטקוביץ 'הרבה על הכלי הזה. עבודת הגמר נעשתה סימפוניה ראשונה. עבודה זו חיכתה להצלחה מדהימה, וכל העולם למד על המלחין הסובייטי הצעיר. ההתלהבות של הניצחון שלו הניבה את הסימפוניות הבאות - השנייה והשלישית. הם מאוחדים על ידי טופס יוצא דופן - בשני יש חלקים מקהלה לשירים של משוררים הנוכחי של הזמן. עם זאת, המחבר עצמו זיהה מאוחר יותר את העבודות הללו כושלות. מאז סוף שנות ה -20, שוסטקוביץ 'כותב מוסיקה לתיאטרון הקולנוע והדרמה - לשם השגת כסף, במקום לציית לדחף יצירתי. בסך הכל, הם עיטרו יותר מ -50 סרטים והופעות של הבמאים הבולטים - ג 'קוזינטס, ס' גרסימוב, א 'דובז'נקו, Vs. מאיירהולד.

בשנת 1930, הבכורה של האופרה הראשונה שלו בלט. ו "אףלפי סיפורו של גוגול,גיל הזהב"על הנושא של הרפתקאות של נבחרת הכדורגל הסובייטית במערב עוין, המבקרים קיבלו ביקורות רעות ואחרי קצת יותר מתריסר הופעות עזב את הבמה במשך שנים רבות.הבלט הבא התברר להיות מצער"בולטבשנת 1933 ניגן המלחין בפסנתר בבכורה של הקונצ'רטו לפסנתר הבכורה שלו, שבו חלק הסולו השני נמסר לחצוצרה.

במשך שנתיים נוצרה האופרה "ליידי מקבת ממטסנק", שנערכה ב -1934 כמעט בו זמנית בלנינגרד ובמוסקבה, מנהלת ההצגה במוסקבה, נ 'ו' נמירוביץ '- דנצ'נקו, וכעבור שנה חצתה" ליידי מקבת' "את גבולות ברית המועצות, כובשת את אירופה ואירופה, מתוך האופרה הקלאסית הסובייטית הראשונה היה מבורך, כמו גם מהבלט החדש של המלחין "זרם מבריק", שבו יש ליברטו של פוסטרים, אך מלא במוסיקת ריקודים מפוארת, וסיום חייהם המוצלחים של הופעות אלה הונח ב -1936 לאחר שביקר באופרה על ידי סטאלין מאמרים בעיתון "פרבדה" "להסתדר איכשהו במקום מוסיקה" ו "שקר בלט".

בסוף אותה שנה הוצגה בכורה חדשה. סימפוניה רביעית, בתזמורת הפילהרמונית של לנינגרד. עם זאת, הקונצרט בוטל. ב- 1937 לא היו כל ציפיות אופטימיות במדינה - הם דיכאו את הקורס בארץ, וירו באחד מאנשיו הקרובים של שוסטקוביץ' - מרשל טוכצ'בסקי. אירועים אלה השאירו סימן על המוסיקה הטרגית. הסימפוניה החמישית. בבכורה בלנינגרד, התלמידים, בלי לעצור דמעות, הביעו מחיאות כפיים של ארבעים דקות למלחין ולתזמורת שערך א 'מרווינסקי. שנתיים לאחר מכן, אותה קבוצת שחקנים ניגנה את הסימפוניה השישית - ההרכב הגדול האחרון של שוסטקוביץ 'לפני המלחמה.

ב -9 באוגוסט 1942 התקיים אירוע חסר תקדים - מופע הסימפוניה השביעית ("לנינגרדסקיה") באולם הגדול של הקונסרבטוריון של לנינגרד. הנאום שודר ברדיו לכל העולם, מנער את אומץ לבם של תושבי העיר הבלתי פוסקת. המלחין כתב את המוסיקה הזאת הן לפני המלחמה והן בחודשים הראשונים של המצור, והסתיים בפינוי. שם, בקויבישב, ב -5 במארס 1942, הופקה לראשונה התזמורת של תזמורת הבולשוי. ביום השנה לתחילת מלחמת העולם השנייה, היא בוצעה בלונדון. 20 ביולי 1942, יום אחרי הופעת הבכורה של הניו יורק (שנערכה על ידי א 'טוסקניני), יצא כתב העת "טיים" עם השער של שוסטקוביץ' על הכריכה.

הסימפוניה השמינית, שנכתבה ב- 1943, זכתה לביקורת על מצב רוחה הטראגי. והתשיעית, שהופיעה לראשונה ב -1945 - להיפך, על "קלילותה". אחרי המלחמה, המלחין עובד על מוסיקת סרטים, קומפוזיציות לפסנתר ולחוטים. 1948 שם קץ להוצאה להורג של יצירות שוסטקוביץ '. עם הסימפוניה הבאה, נפגשו הסטודנטים רק ב -1953. לסימפוניה ה -11 ב -1958 היתה הצלחה מדהימה בקהל וזכתה בפרס לנין, ולאחר מכן חידש המלחין את החלטת הוועד המרכזי על ביטול ההחלטה הפורמליסטית. הסימפוניה ה -12 הוקדשה ל- V.I. לנין, ולשניים הבאים היתה צורה יוצאת דופן: הם נבראו לסולנים, מקהלה ותזמורת - השלושה-עשר לפסוקים של י. יבטושנקו, ארבעה-עשר לפסוקים של משוררים שונים, מאוחדים על ידי נושא המוות. הסימפוניה החמישית, שהפכה לאחרונה, נולדה בקיץ 1971, בנה של הסופר מקסים שוסטקוביץ 'ניהל אותה לראשונה.

בשנת 1958, המלחין לוקח את תזמור "Khovanshchina". הגרסה שלו לאופרה אמורה להפוך למבוקשת ביותר בעשורים הבאים. שוסטקוביץ ', בהסתמך על הצלצול של הסופר המשוחזר, הצליח לנקות את המוסיקה של מוסורגסקי משכבות ופרשנויות. עבודה דומה בוצעה על ידי אותו עשרים שנה קודם לכן עם "בוריס Godunov". בשנת 1959, הבכורה של האופרטה היחידה דמיטרי דמיטריביץ 'מוסקווה, שריומושקימה שגרם להפתעה והתקבל בהתלהבות.שלוש שנים לאחר מכן יצא סרט מוסיקלי פופולארי המבוסס על היצירה.ב-60-70 כתב המלחין 9 רביעיות מיתרים, עובד הרבה על יצירות קוליות.סונטה לאלטו ופסנתר היתה העבודה האחרונה של הגאון הסובייטי, שבוצעה לראשונה על ידי לאחר מותו.

מוסיקה שוסטקוביץ 'בקולנוע

דמיטרי דמיטריביץ 'כתב מוסיקה ל -33 סרטים. "קטרינה איזמיילובה" ו"מוסקבה, שריומושקי "צולמו. עם זאת, הוא תמיד אמר לתלמידיו שכתב לקולנוע אפשרי רק תחת איום הרעב. למרות העובדה שהוא הלחין את הסרט למוסיקה בלעדי תמורת תשלום, יש הרבה מנגינות יפה להפליא בו.

בין סרטיו:

• מונה, בבימויו של פ 'ארמלר ו' יוטקביץ ', 1932
• טרילוגיה על מקסים בבימויו של ג 'קוזינטס ול' טראובברג, 1934-1938
• "איש עם אקדח", הבמאי ס 'יוטקביץ', 1938
• "המשמר הצעיר", הבמאי ס 'גרסימוב, 1948
• "מפגש על האלבה", הבמאי ג 'אלכסנדרוב, 1948
• "הגדלי", הבמאי א 'פיינזימר, 1955
• "המלט", הבמאי ג 'קוזינטס, 1964
• "המלך ליר", הבמאי ג 'קוזינצב, 1970

תעשיית הקולנוע המודרנית משתמשת לעתים קרובות במוזיקה של שוסטקוביץ 'כדי ליצור עיצוב מוסיקלי של ציורים:

דמותו של שוסטקוביץ 'והיום מעורפלת, מכנה אותו גאון, ואחר כך כוהן. הוא מעולם לא דיבר בגלוי נגד מה שקרה, בידיעה שהוא יאבד את ההזדמנות לכתוב מוזיקה, וזה היה העסק העיקרי של חייו. אפילו עשרות שנים מאוחר יותר, המוזיקה הזאת מדברת ברהיטות על אישיותו של המלחין ועל יחסו לעידן הנורא שלו.