P.I. קונצ'רטו צ'ייקובסקי לכינור ולתזמורת
פיוטר איליץ 'צ'ייקובסקי הוא מלחין רוסי מבריק שעבודתו העשירה לא רק רוסית, אלא גם את התרבות המוסיקלית העולמית כולה. בין היצירות המדהימות של המלחין, יש חיבור אחד שראוי לתשומת לב מיוחדת - זהו הקונצ'רטו לכינור ולתזמורת. במוסיקה היפה ביותר של היצירה, אשר מתרשם וירטואוזיות יוצאת דופן שלה, טיסה קלה, חסד מעודן, מזג ועושר של צבע משולבים אורגנית. עם זאת, הדבר החשוב ביותר במסה הוא כי צ'ייקובסקי, אשר משקף את ההרמוניה הרוחנית הגבוהה ביותר בו, הראה כי אדם, למרות כל הבעיות של החיים, יכול להיות מאושר.
היסטוריה של הבריאה
1877 היה קשה מאוד בחייו של פיוטר איליך צ'ייקובסקי. לאחר נישואים לא מוצלחים אנטונינה Milyukova, המלחין, להיות במצב של דיכאון, אשר הוביל אותו לחשוב על התאבדות, החליט לעזוב בדחיפות את רוסיה. מתוך כוונה להתגבר על משבר נפשי קשה, בהמלצת הרופאים בספטמבר, הוא נסע לאיטליה ואחר כך עבר לשווייץ בפברואר. לאחר שהתיישב בכפר הקטן קלראן, הכריח המלחין לעבוד בבוקר, ואחר כך הלך לטייל בהתפעלות על סביבות אגם ז'נבה. בהדרגה החל מצב הרוח העגום של פיוטר איליץ' להשתפר, והוא נעשה רגוע יותר. חברים גם לא עזבו את המאסטרו בלי תשומת לב, למשל, פעם אחת הוא בא לבקר את Iosif Kotek, כנר שצ'ייקובסקי לימד פעם דיסציפלינות תיאורטיות. כדי לבדר את מורו וידידו מעט, הביא קוטק עמו רשימות של יצירותיו האחרונות של כינור בליווי התזמורת הסימפונית, ובהן גילה המאסטרו עניין מיוחד בהלחנת הצרפתי אדוארד לאלו. הקונצ'רטו לכינור שלו שימש השראה לצ'ייקובסקי ליצור אותה עבודה, במיוחד משום שכבר היה לו ניסיון בכתיבה בז'אנר הזה.
ביצירת הקונצרט, פיוטר איליץ 'עזב רק חודש, החל לעבוד בתחילת מרץ 1878, ב 16 הוא סיים את זה בגרסת סקיצה. ואז, לאחר שכתב את החלק השני, שבו הוא נחשב לא מוצלח מאוד, על ידי 20 באפריל הוא השלים את המכשור של הבריאה החדשה שלו. בפעם הראשונה שהפיסה נשמעה במעגל צר של חברים ומכרים. ג'וזף קוטק היה הסולן בכינור, והמחבר עצמו ליווה אותו על הפסנתר. הופעת הבכורה של הקונצרט על הבמה הגדולה התקיימה בווינה בתחילת דצמבר 1881. הכנר המוכשר אדולף ברודסקי הופיע כסולן.
עובדות מעניינות
- הקונצ'רטו לכינור ולתזמורת מאת פיוטר איליץ 'צ'ייקובסקי מבוסס על הרכב המוסיקאים על יצירה קשה למדי. לכן, רבים מכובדים ברמה עולמית רואים את הכנרת יוקרתי שיש הרכב זה על ידי המאסטרו הגדול ברפרטואר שלהם. כמו כן יש לציין כי הקונצרט עכשיו חובה עבור המשתתפים בתחרות צ'ייקובסקי במינוי "כינור" בסיבוב האחרון אינטנסיבי ביותר.
- עם הקדשת ה"קונצרט "התרחש סיפור מעניין מאוד שמגיע לתשומת לב מיוחדת. בתחילה התכוון צ'ייקובסקי להקדיש אותו לידידו יוסיף קוטק, שכן הוא הוא שהמריץ את המאסטרו לכתוב את יצירת המופת הזאת. עם זאת, בשל חילוקי דעות תכופים בין חבריו, שינה פטר איליץ 'את דעתו. המתמודד השני למסירות היה הכנר המפורסם ליאופולד אויר. אבל כאן היתה תקרית. ליאופולד סמנוביץ ', שקיבל עבודה שבה שמו כבר הודפס בעמוד השער, הכיר את עצמו בחומר המוסיקלי והביע את ההנחה כי חלק הכינור מחייב עריכה, שכן הוא אינו נוח לביצוע. לאחר שפגשה סירוב משונה שכזה עם צער גדול, שינה צ'ייקובסקי לאחר מכן שינוי מסירות. המהדורות הבאות של הקונצרט פורסמו עם שמו של אדולף ברודסקי, שהפך להיות המבקר הראשון של היצירה, כמו גם את היזם שלה, לא רק ברוסיה, אלא גם באירופה.
- לא כל הכנרים, בהופעתם של צ'ייקובסקי, יודעים שהיום זה נשמע שונה לגמרי ממה שהתכוון המחבר. המהדורה הראשונה שעבר בחייו של המלחין. הכנר המפורסם ליאופולד אור, שהיה הראשון שקיבל הצעה מהמלחין לבצע את היצירה, סירב בתחילה, אבל עדיין שיחק בה, אבל עם שינויים משמעותיים שהוא עצמו עשה לחלק הכינור, מקלה מאוד על מקומות קשים. לאחר מכן, הכנר הסובייטי המצטיין דוד אויסטראך, שערך את חומר הקונצרט בדרכו שלו, הקליט מספר הקלטות של היצירה, ולאחר מכן קבע סטנדרט מסוים לביצוע יצירת המופת של המאסטר הגדול.
- קונצ'רטו לכינור מוסיקה PI צ'ייקובסקי משמש לעתים קרובות בקולנוע, אבל אני רוצה במיוחד להזכיר שני סרטים באורך מלא. הסרט הראשון של הבמאי האמריקאי צ'רלס ווידור "רפסודיה" (1954) בתפקיד הראשי עם אליזבת טיילור הבלתי נמנעת והשני - על ידי הבמאי הצרפתי ראדו Mihilyanu "קונצרט" (2009). בעבודתו, העבודה הגדולה של המלחין הרוסי המבריק משמשת ציר מרכזי, שסביבו מתפתל קו העלילה כולו.
התוכן
זה בטוח לומר כי במהלך יצירת הקונצ'רטו לכינור פיוטר איליץ 'צ'ייקובסקי חש פרץ גדול של כוח והשראה יצירתיים. ההתרגשות הרגשית שלו השתקפה היטב בחומר המלודי האקספרסיבי שהוא בנה להרכב הרמוני ומאוזן.
הקונצרט כולל שלושה חלקים (השני והשלישי מבוצעים בדרך כלל ללא הפרעה).
חלק ראשון (D-dur). אלגרו בינוני. Moderato assai. הכל מתחיל עם מבוא קטן שמגדיר מצב רוח לירני בהיר, וגם בדרך כלל מוביל חלק מרכזי יפה ואצילי הראשי. בתהליך הפיתוח, הנושא שלה, חושף צדדיות שלה, הופך באופן משמעותי ורכוש נכסים חדשים: הוא הופך להיות יותר אנרגטי וחזק רצון. המסיבה הבאה, הצומחת מתוך מניע פשוט ומנצח, מובחנת ברוך נשי ובליריות רכה. הנושא, ההולך ומתרחב בהדרגה עד שני אוקטבות, הופך להיות אקספרסיבי, פלסטיק ומלודי רחב. לאחר מכן, המניעים של המפלגה הראשית והמשנית, לא מנוגדים כל כך כמו משלימים זה את זה, משולבים בפיתוח, וחוץ מזה, הם משגשגים ביתר בהירות ויפה יותר.
חלק שני (g-moll). קנזונטה. אנדנטה. זוהי אלגייה חולמנית זעירה, אשר בהחלט יכול להיקרא "השיר ללא מילים". לקו המלודי היפה והחושני מאוד של החלק האמצעי אין ניגוד ברור עם החלק הקודם ונשמע כמו הערצה נלהבת והערצה לאידאלים קלים.
חלק שלישי. סופי אלגרו vivacissimo. בחלק האחרון, שנכתב בצורת רונדו-סונאטה, על פי המסורת שנקבעה ביצירותיו של פיוטר איליץ ', מוצג פסטיבל עממי מלא פליטות נלהבות. המסיבה העיקרית היא נושא ריקוד המהיר, אשר דומה מאוד לריקוד העממי הרוסי "Trepak". המניע העליז של פיתוח פעיל, לוקח אופי נועז יותר ויותר, אבל אז פתאום מסתיים כדי לתת דרך למפלגה משנית. עם אופיו הגורף והחמור, הוא מנוגד לנושא הקודם, וחוץ מזה, בתהליך הפיתוח הוא משתנה הרבה, הופך למלודי וחושני. גמר היצירה הוא ניצחון בלתי נסלח ונלהב הקורא לחיוניות ולאופטימיות.
קונצ'רטו לכינור ולתזמורת פיטר איליץ 'צ'ייקובסקי תופסת מקום ראוי באוצר העולם לאמנות מוסיקלית. יותר ממאה שנה חלפו מאז המציא המלחין הגדול את יצירתו המופלאה לעולם, ומאז הופעתו לא חדלה לשמוח את המאזינים בהברקה, באור ובאופטימיות.
עזוב את ההערה שלך