P.I. פתיחה של צ'ייקובסקי "1812"
שמו של המלחין הרוסי המצרי פיוטר איליך צ'ייקובסקי ידוע לא רק בארצנו, אלא גם מעבר לגבולותיה. יצירות המאסטרו הגדול בהחלט ייכנסו לרפרטואר של כל תזמורות הסימפוניה, ואופרות ובלטים יוצבו בקביעות על שלבי התיאטראות המוסיקליים הטובים ביותר. עם זאת, בקרב עשירים יצירתי פיטר איליץ 'יש עבודה אחת, בדירוג העולמי של יצירות תזמורתיות הפופולרי ביותר, בביטחון לוקח את המקום הראשון. אנחנו מדברים על היצירה המבריקה של ההופעה הסופית של המלחין "1812". זה לא בדיוק ההרכב הרגיל של צ'ייקובסקי, שכן, על פי הרעיון המקורי של המלחין, זה צריך להתבצע על ידי תזמורת סימפונית גדולה עם קבוצה מוגברת של כלי הקשה, פעמונים ואפילו תותחים אמיתיים.
היסטוריה של הבריאה
ברבע האחרון של המאה ה -9, כאשר האמנות המוזיקלית היתה בשלב הפיתוח הדינמי, ברוסיה, באנלוגיה עם המערב, זה הפך להיות אופנתי להזמין מלחינים להחזיק יצירות חגיגיות עבור חגים שונים וימי שנה.
במאי 1880, פיוטר איליץ', שהחליט לקחת פסק זמן מהרכבת עבודה והתיישבות זמנית בקאמנקה, אחוזה של אחותו אלכסנדרה אילייניצ'נה דווידובה, קיבל מכתב מפיוטר איבנוביץ' יורגנסון. בהודעה שלו, הבעלים של חברת פרסום מוסיקלי הודיע למלחין שניקולאי גריגוריביץ 'רובינשטיין, שמונה לתפקיד ראש מחלקת המוסיקה של התערוכה הרוסית ב -1881, הביע רצון להזמין את פיוטר איליץ' לחופשה. הוצעו שתי אופציות: הראשונה היא פתיחה, שהביצוע הראשון שלה יתקיים בפתיחת התערוכה או בחגיגה לציון 25 שנה לעלייתו לכס האלכסנדר השני. האפשרות השנייה היא קנטטה ליום התאורה, שנבנה במוסקבה של קתדרלת ישו המושיע.
במכתב תגובה למו"ל צ'ייקובסקי הודה בכנות שהוא לא אהב את ההצעה כלל. ראשית, המאסטרו לא אהב לחבר מוסיקה לסדר, ושנית, הוא התייחס לקיסר ששלט באותה עת בסלידה רבה, והארכיטקטורה של מקדש המלחין שנבנה לאחרונה לא עוררה השראה. רק הפנייה האישית של רובינשטיין עצמו, שבקשתו לפייטר איליץ' לא היתה מספיק רוח, סייעה לפתור את המצב.
בזהירות בחירת נושא עבור עבודתו, פיטר Ilyich התמקדו תאריך משמעותי הקרובה: יום השנה ה -70 לניצחון של רוסיה במלחמה עם נפוליאון. בנוסף לכך, תפקיד חשוב בבחירת הנושא היה העובדה כי הקתדרלה של ישו המושיע נבנתה גם לזכרם של גיבורי אירועי 1812.
העבודה על יצירתו של המלחין היתה מהירה למדי. אולי הוא היה בהשראת העובדה שהמשתתפים במלחמה עם נפוליאון: האצילים דייוויד וריייבסקי, שהיו קרובים זה לזה, היו תושבי אחוזת קמנה, שם עבד צ'ייקובסקי על יצירותיו. בינתיים, ייתכן כי זה לקח קצת זמן עבור פיטר איליץ 'לכתוב את הפתיחה, הוא היה המום ספקות חזקים על היתרונות האמנותיים של הבריאה האחרונה שלו. בהודעות לחבריו הוא התלונן שהמוסיקה קולנית מאוד ורועשת.
היצירה הושלמה ב -7 בנובמבר 1880, כפי שמעידה הכיתוב של המלחין בתום הניקוד. הפתיחה פורסמה בהדפסה רק ב -1882, וב -8 באוגוסט אותה שנה הוצגה לראשונה בתערוכת האמנות הרוסית. הקונצרט התקיים בכיכר מול קתדרלת ישו המושיע, שעד אז לא הושלמה. המאזינים, שהיו עשרות אלפי מוסקוביטים רגילים, נדהמו מהרכב המורכב של התזמורת, מהתותחים שניצבו משני צדי הקצב, מקצבי המוזיקה המנצחים, וכן פעמון פעמון מנצח גדול. ההצלחה עלתה על כל הציפיות ובתוך פחות משנה, ב -26 במאי 1883, הוצגה הפתיחה באותו מקום בהדלקת המקדש.
עובדות מעניינות
- הפתיחה "1812" הוערכה על ידי ממשלת האימפריה הרוסית. עבור עבודה זו PI צ'ייקובסקי קיבל את מסדר סנט ולדימיר, אני תואר.
- כאשר כתב את הפתיחה, היה פיוטר איליץ 'צ'ייקובסקי מושפע כל כך מהמצב הפטריוטי, שהיה עליו לשקף בעבודתו, שהציג את החלק לתותחים אמיתיים בתוצאה. מסיבה זו, בתזמור שנכתב במקור על ידי המלחין, הפתיחה נעשית לעתים רחוקות מאוד, ועמדי ארטילריה מוחלפים בקולות של תוף בס או מכשיר תותח מיוחד שמחקה את הצלילים של תותח שנורה.
- בתחילה התייחס צ'ייקובסקי לעבודתו החדשה - הפתיחה "1812" היתה עוינת מאוד והוא כתב על כך במסריו לחבריו פעמים רבות. עם זאת, לאחר הבכורה הניצחון, שנערך על ידי היפוליט קרלוביץ 'Altani, דעתו של המלחין על מוחו החלה להשתנות בהדרגה. עד מהרה הצלחת הפתיחה בוצעה בסמולנסק, בחרקוב, בטיפליס, בפבלובסק, באודסה, ואחר כך נשמעו על ידי תושבי ערים אירופיות כמו פראג, ברלין, בריסל. כשראה את קבלת הפנים הלבבית של המאזינים, החל פיטר איליץ 'לכלול את היצירה הזאת בתוכנית הקונצרטים של הסופר שלו, ועד מהרה החל להופיע בה לדרן.
- בברית-המועצות נאסר זמן-מה הפתיחה החגיגית של פיוטר איליך צ'ייקובסקי. הסיבה לכך היתה המנון של רוסיה הצארית, "אלוהים הציל את הצאר". רק בשנים של המלחמה הפטריוטית הגדולה לשמור על היחס הפטריוטי של העם הסובייטי, ההופעה שוב התחדשה. אך כעת נשמעה הפתיחה עם השינויים שעשה המלחין ויסריון שבלין: הוא החליף במלודיה את מנגינת ההמנון המפאר את המלך עם מוטיב המקהלה "להלל" מהאופרה "איוון סוסנין" מ. גלינקה. קולות העבודה הזאת תמכו מוסרית בתושבי לנינגרד הנצורה, ואף ליוו את שידורם של דו"חות חזית, שכל אזרח בארצנו ציפה להם.
- יש לציין את העובדה שצ'ייקובסקי שבבניין "1812" השתמש במנגינות של ההמנונים של רוסיה וצרפת, שהיו בעת כתיבת היצירה, וגם למאזינים, הם היו מוכרים יותר. העובדה היא שבמלחמת 1812, כלומר, בתקופת שלטונו של נפוליאון, היה המנון של צרפת "שיר המצעד". "Marseylise" הפך את סמל המדינה של המדינה הזאת רק בשנת 1871. נוסף על כך, אחרי אירועי פברואר 1917 ברוסיה, נתפס ה"מרסייז", כמו האינטרנציונל, כמזמור מהפכני. על ההמנון הרוסי "אלוהים הציל את הצאר!": זה הופיע רק ב -1833, ועד אז רוסיה היתה מפוארת עם שיר למילותיו של גבריאל דרזווין "רעם הניצחון, להישמע!"
- לראשונה נרשמה התזמורת הסימפונית של מיניאפוליס (ארה"ב) בשנות החמישים של המאה הקודמת, בהדרכתו של צ'ייקובסקי "1812" עם תותח ארטילרי אמיתי. בגלל יריות התותחים וצלצול הפעמונים בעת ששיחק את הפתיחה, התדרים קול התברר להיות כל כך נמוך, כי שחקנים רבים לא יכלו לעמוד במקומות האלה: זה בא לשבור מחט איסוף. מסיבה זו, ההפגנה הסולמית "1812" של פיוטר איליץ 'צ'ייקובסקי שימשה לבדיקת איכות הרמקולים בתדרים הנמוכים.
- הפתיחה החגיגית "1812" משמשת לעתים קרובות הן בקולנוע והן בסרטי אנימציה. לדוגמה, מוסיקה זו יכולה להישמע בסדרת הטלוויזיה הפנטסטית "על קצה היקום", בסרט הפעולה "V for Vendetta", בדרמה "אגודת המשוררים המתים" ובסדרת האנימציה המפורסמת "משפחת סימפסון".
- בארצות הברית של אמריקה מאז 1974 את הפתיחה "1812" הוא חלק טקס של החג הלאומי "יום העצמאות". זה מצחיק, אבל האמריקאים הערצו באופן מסורתי את הקולות של המנון הרוסי לשעבר "אלוהים הציל את הצאר!" במשך עשרות שנים על זיקוקים צבעוניים לכבוד האירוע המשמעותי של ארצם. אולי, בנוסף למוזיקה המאשרת חיים, הם נמשכים גם בשם היצירה, כי בהיסטוריה של ארצות הברית, 1812 יש חשיבות רבה. בתקופה זו נלחמו ארצות-הברית עם אנגליה לעצמאות, וכתוצאה מעימות זה זכו לריבונות.
- בצרפת, הם גם אוהבים את הפתיחה "1812". הקול החגיגי שלה מקשט כל הזמן את החגים הלאומיים בארץ הזאת. נראה כי לצרפתים לא אכפת מה גרם ליצירת יצירה זו.
התוכן
החל את הרכב הפתיחה, הבין פיטר איליץ כי זה צריך להיות עבודה מרשימה, אשר משקף באופן מלא את גדולתם של העם הרוסי, הגבורה שלו, המתבטאת במאבק נגד הפולשים הצרפתים. לכן, מאסטרו של הפתיחה מאוד מתוחכם ניגש לבניית אמנות דרמטית, ובנוסף הוסיף למוזיקה אפקטים קוליים כגון פעמונים ויריות ירי של תותחים אמיתיים.
Overture (Es-dur tonality), נכתב ב צורה של סונטה אלגרו, פותח מבוא מורחב, הכולל שלושה נושאים שונים. המוזיקה מתחילה במקהלה אפלה, המבוססת על תפילת הכנסייה למען שימור המולדת: "שמור, ה ', עמך". הנושא השני של ההקדמה הוא מנגינה נסער שיחק על ידי אבוב, אבל אז כמו ממסר ממכשיר אחד למשנהו. בהתפתחות אינטנסיבית הוא מצייר תמונה של חרדה גוברת. הנושא השלישי הוא הצלילים הדרמטיים של תרועת הזעם על רקע הנושא המלודי של קבוצת הכינור.
הנושא המרכזי של התערוכה, המאופיין בתנועה כבדה ומפוארת, מציג פנורמה של קרב תמותה. העלייה המתמדת של המתח מובילה להופעת נושא חדש. זהו השיר המהפכני הצרפתי המהפכני "Marseylise", אבל כאן הוא מוצג בקול מעוות שמצייר את דמות הרעה של פולש אויב.
דיוקנה של רוסיה ומגיניה הגבורה צ'ייקובסקי הציג באור בהיר במפלגה משנית, ומשמש למטרה זו שני מניעים מגוונים. הראשון הוא מלודי, עם מנגינה יפה בסגנון העממי. פיטר איליץ' העניק את הופעתו להבעת הבעה לקבוצת הכינור. מוטיב אחר, אבל כבר באמת עממי, פופולרי מאוד ברוסיה: "איי, הדנובה, הדנובה שלי" מוצג על ידי המלחין בצליל האוקטבה של החליל והקרן האנגלית. כל הנושאים שנשמעו בעבר לקבל התפתחות דינמית בפיתוח בגודל קטן, ולאחר מכן reprise הבא.
נקודת המפנה בדרמה של העבודה באה בקוד רציני. הצליל המטורף של "מארסייז" ממוסגר על ידי מעברי הכינורות המהירים והמאפיין את ההצלחה הזמנית של הצרפתים, מוחלף בצליל המלכותי של נושא התפילה שנשמע כבר בתחילת העבודה. כאן הוא מוצג כסמל לניצחון הצבא הרוסי. ואז, בתרועת ניצחון, מתנוסס נושא החגיגה של הכניסה בחגיגיות על פורטיסימו כאשר הפעמונים נכנסים. ההרכב הושלם על ידי גדולתו של המנון המדינה של המלך הרוסי: "אלוהים שמור הצאר".
הפתיחה של פיוטר איליך צ'ייקובסקי "1812" היא יצירה שהמוסיקה שלה משקפת בצורה חיה את הרעיון של כוח המדינה, כמו גם את העלייה הגבוהה ביותר של פטריוטיזם, אשר רלוונטי מאוד בזמן הנוכחי. אדם אוהב להרגיש כמו זוכה וליהנות מצלילי ניצחון, ועבודתו המדהימה של המלחין הגדול נותנת לו הזדמנות זו.
עזוב את ההערה שלך