סרגיי רחמנינוב "פעמונים": היסטוריה, וידאו, עובדות מעניינות, תוכן, האזנה

סרגיי רחמנינוב "פעמונים"

פעמונים. סמל זה של רוסיה הגדולה הוא קדוש עבור כל העם הרוסי. לצלצול הפעמון, המלווה בכל עת אדם לאורך חייו, יש קולות אחרים. בשקיעה בערב, זה יכול להישמע רומנטי, נוצץ עם החדשות הטובות עבור החגים הגדולים, ובימי קשיים אזעקה מבשרת רעות כדי לקבץ אנשים כדי להתגבר על אסון משותף. מלחינים רוסיים רבים פנו לנושא הפעמונים, אך הם השתקפו בצורה חיה ביותר ביצירתו של סרגיי וסיליביץ 'רחמנינוב, שמכונה בצדק המלחין הרוסי ביותר. אנחנו שומעים את הפעמונים בקונצ'רטו לפסנתר השני שלו, הסימפוניה השלישית, אבל זה נשמע במיוחד בשירי סימפוני לתזמורת, למקהלה ולקול סולו עם האמירה "Bells".

ההיסטוריה של היצירה של השיר "הפעמונים" הסימפונית של סרגיי רחמנינוב, וכן עובדות מעניינות ותוכן מוסיקלי של היצירה, נכתב בדף שלנו.

היסטוריה של הבריאה

בשנת 1912, החיים היצירתיים רחמנינוב היה מאוד אינפורמטיבי. במהלך תקופה זו, היה סרגיי Vasilyevich מעורב באופן פעיל בכתיבת יצירות, למשל, אז הוא היה כי הוא יצר ווקאליס המפורסם שלו. בנוסף, כאחד המוזיקאים הפופולריים ביותר, המאסטרו הוזמן כל הזמן להופיע בערבים שונים.

כמו כן, החברה הפילהרמונית של מוסקווה הפקידה את המלחין על ניהול העונה הבאה של קונצרטים של סימפוניה. בתיאטרון בולשוי ניהל את השלט "מלכת האביב"נהדר פיטר איליץ 'צ'ייקובסקיובעקבותיו אופרותיו: האביר המציק ופרנצ'סקה דה רימיני. בנוסף, באחד הבתים של אנשים היה מתוכנן ההצהרה שלו "אלקו".

עד סוף השנה, פעילות אינטנסיבית וכמובן, אינטנסיבית זו השפיעה רבות על בריאותו של סרגיי וסיליביץ '. הוא אפילו נאלץ לנטוש את הקונצרטים הקודמים ולנסוע לחו"ל. יחד עם משפחתו ביקר לראשונה המאסטרו בשווייץ, ואחר כך נסע לאיטליה. ברומא התיישבה משפחת רחמנינוב בבית בפלאזה של ספרד, בדירה ששכר פעם פטר איליך צ'ייקובסקי. זה היה לכתובת זו, כי המלחין קיבל מכתב, המחבר של אשר לא רצה לשים את חתימתו. השליח האנונימי המליץ ​​לסרגיי וסיליביץ 'ליצור חיבור על הטקסט הפיוטי של הסופר האמריקאי אדגר פו "בל" בתרגום המשורר הסימבולי הרוסי קונסטנטין בלמונט. מאחר שבאיטליה לא חדל רחמנינוב לעבוד על הרכב, ואז הוא שוקל תוכנית ליצירת בד סימפוני רחב היקף, ולכן מה שהוזכר במכתב סקרן אותו מאוד. סרגיי וסיליביץ ', שלא היה אדיש לפעמוני צלצול פעמונים מאז ילדותו, התעניין בעבודתו של נציג הרומנטיקה האמריקנית, והוא החל מיד ליצור קומפוזיציה חדשה, שסימנה אותה בז'אנר עם שיר קולי-ווקאלי.

זמן מה לאחר מכן, עקב מחלת הילדים, נאלץ רחמנינוב לעזוב את איטליה ולעבור לגרמניה, ולאחר שהותו בברלין, שהתגלתה כקצר, חזרה המשפחה לרוסיה. ביתו של איבנובקה, שבמחוז טמבוב, רחמנינוב, כפי שהזכיר מאוחר יותר: "עבודה ב'עוררות קדחתנית', באמצע יולי 1913, הביא את הרעיון היצירתי שלו עד הסוף.

ההופעה הראשונה של "פעמונים", שנקראה בסופו של דבר כשיר לסולנים, מקהלה ותזמורת סימפונית, התקיימה בהצלחה רבה בסנט פטרבורג באמצע דצמבר 1913. בבכורה של היצירה, שנערכה על ידי המחבר, השתתפו סולנים, מקהלה ותזמורת של תיאטרון מרינסקי. הופעת הבכורה במוסקבה, בהשתתפות מוזיקאים מתיאטרון בולשוי, עברה מעט מאוחר יותר, בפברואר 1914.

עובדות מעניינות

  • כעבור שנים התברר כי הסופר ששלח בעילום שם את רחמנינוב לרומא מכתב שהציע לכתוב מוסיקה עם פעמוני אדגר פו היה מריה דנילובה, מעריצה גדולה של המאסטרו, תלמידו של הצ'לן הבכיר מיכאיל יבסייביץ 'בוקיניק.
  • סרגיי וסיליביץ 'הקדיש את שירו ​​הסימפוני "הפעמונים" למנצח ההולנדי המצטיין ווילם מנגלברג, וכן לתזמורת הסימפונית המובילה בהולנד - התזמורת המלכותית של הקונצרטים.
  • צוין כי בדיסקוגרפיה של שיא התייחסות "פעמונים" אינו קיים. כל מנצח מפרש את היצירה הזאת על ידי רחמנינוב בדרכו שלו, עושה שינויים משמעותיים בתזמור ואפילו משנה את הטקסט של המחבר. היתה בדיחה על "הפעמונים" שאומרת שהיצירה הזאת, כפי שהכוון המחבר, אף אחד לא ינגן אי פעם, שכן יש יותר מדי הערות שנכתבו בה.
  • ברוסיה טופלו הפעמונים ביראת כבוד מיוחדת. הם הוטבלו בטקסים ונתנו שמות ליצורים חיים. לכל פעמון היה קול משלו וגורלו. בהיסטוריה של רוסיה, יש מקרים שבהם פעמונים פעלו לקלון. לדוגמה, במאה ה -15, לאחר דיכוי עצמאות נובגורוד, על פי צו של צאר איבן השלישי, פעמון Vechevo הוסר ונשלח למוסקבה. לאחר מכן, כשצנח על מגדל הפעמונים של קתדרלת ההנחות עד המאה ה- 17, על פי צו מיוחד של הצאר פדור אלקסיביץ', הוגלה לאחד המנזרים של קרליה, על שהפחיד את השליט בחצות עם צלצול.
  • בעידן הסובייטי, השיר הסימפוני של סרגיי רחמנינוב "הפעמונים" לא זוכה להצלחה. בעיתון "פרבדה" קראו לה "מסתורין הפעמון".
  • קיימת הנחה כי המוזיקה של סרגיי רחמנינוב יש תכונות ריפוי. לדוגמה, זמרת האופרה הספרדית המפורסמת חוסה קאראס, שהגיעה לרוסיה עם קונצרטים, אמרה כי הקשבה ליצירותיו של המאסטרו הרוסי הגדול סייעה לו להתאושש מלוקמיה חריפה.
  • זמר ומלחין אמריקני מפורסם, אריק כרמן, זכה להשראה כה רבה מעבודתו של רחמנינוב שהוא השתמש במוזיקה שלו (קונצ'רטו לפסנתר ולתזמורת מספר 2 ואת הסימפוניה מס '2) בשירים שלהם, אשר מאוחר יותר הפך להיטים פופולריים. בתחילה מאמינים כי יצירותיו של המלחין הן רכוש החברה, הזמר, לאחר שחרורו הרשמי של הרווקים, נאלץ להסכים באופן חוקי עם יורשיו של סרגיי וסיליביץ 'ולאחר מכן לשלם להם 12% מן האגרה עבור יצירות, וכן לציין Rkhmaninov כמו המחבר של המוסיקה.

התוכן

"פעמונים"- הוא שיר סימפוני המשלב תכונות של ז 'אנרים שונים, אם ניקח בחשבון את העבודה כמחזור של ארבעה חלקים, אז נוצרת סימפוניה, שבה אין סונטה אלגרו, אבל יש שתי סרזות. אדם: מלידה ועד מוות: ארבעת שלבי החיים ובכל אחד מהם צלצול הפעמון הוא השולט.

בחלק הראשון, המלחין מצייר תמונה, מציג בה באופן ציורי את זה בלילה של חורף וכביש מכוסה שלג, שבו מזחלת הסוסים רתומה לסוסים, מצלצלת בפעמונים ברתמה. השלישייה הממהרת קדימה בעבודה מסמלת את נעוריו של אדם שעדיין יש לו את הכל: חלומות בהירים ותקוות להישגיהם.

השיר נפתח בהקדמה תזמורתית, המשלבת את הקהל באווירה מלאת שמחה. היצירה מתחילה חלילים, קלרינט ומשולש, ולאחר מכן רק שלושה בארים להיכנס גובוי, נבל ומיתרים. בנוסף לרישומים הגבוהים של כלי הנשיפה והכלי מיתר, הצבעים הבהירים והמאווררים של המוסיקה ניתנים על ידי הגביש והצליל העדין של הסלסטה. המלחין משתמש בגוון של כלי נחושת די בהתלהבות, אבל תרועת האות שלהם מצלצל נותן את המוסיקה צבע נהדר. ההקדמה התזמורתית מסתיימת בקריאת זמר הטנור. הוא שר את המלה הראשונה של הטקסט הפואטי ורק אחרי זה נכנס המקהלה. אחר כך חלקו של הסולן, המקהלה והליווי התזמורתי שזורים כולם בבד פוליפוני יפהפה.

אופי המוסיקה משתנה לאחר דברי הסולן "נהנה מחלום רך". אז מתחיל את הניגוד לחלק הקודם של החלק האמצעי. טמפו אינדיקציה של המחבר משתנה למנו מוסו. צבעי תזמורת כהים. המקהלה, נתמכת על ידי הצליל של קרן האנגלים ואבוב, מציגה מנגינה יפה של מנגינה ישנה עם צליל סגור. הכול כאילו צולל לתוך תנומה נעימה. על הרקע הקלוש הזה, נבל הפסנתר, ואז הצינורות המבולבלים מתארים פעמון פעמונים. עם זאת, חלום קסום הוא מוטרד על ידי מניע מטה מטריד להופיע בחלק הכינורות הראשון. זהו מבשר הסיום הכהה של השיר. אף על פי כן, השכחה החולפת חולפת בקריאת הקריאה של הפלפל - הסולן "מזחלת" ... מתחילה בהפיכה, שבה חוזר הקצב האנרגטי של החלק הראשון. יתר על כן, הפיתוח הדינמי של חומר נושאים מוביל לשיא קטן, אבל נוצץ. ואז, לסיכום, הנושא של המקהלה מן החלק האמצעי עולה שוב, אבל עכשיו זה נשמע חיים מאושרים ועליזים.

החלק השניLento, אשר ניתן לתאר כ Adagio לירית, מתחיל בצלצול חגיגית של הפעמונים, מכריז על אירוע שמח ומאושר בחיים - החתונה הקרובה. החומר המוסיקלי מתחיל לגדול מתוך פעמון גדול המחקה את הצליל של פעמון, מוטיב רוחני שנשמע בהופעת אלטוס. בהדרגה מתנוסס עליה מרקם תזמורתי, דמותו של הצליל המשתנה ללא הרף: עכשיו זה נורא וקשה, אחר כך חושני ומתלונן. לאחר השלמת החלק היוקרתי והחגיגי, תמונה אחרת לגמרי באה לידי ביטוי. הוא מלא רוך ורפיון, חושף את עולמו הפנימי של האדם ברגע חיוני ומרגש עבורו. ראשית, עם המילים: "לשמוע את הקריאה של אחד הזהב הקדוש לחתונה", המקהלה נכנס. קווים אלה, בהתפתחות שלאחר מכן, חוזרים שוב ושוב, אבל הם נשמעים שונים בכל פעם: או בקול נמוך, או מרשים ומפיק. אחריו באה הסופרן סולו, מנגינת מנגינה רועדת מלאה רוך. רחבים ומלאי הבעה, המתפתחים בצורה דמוית גל, הופכים בהדרגה ליותר נחושים וחופשיים. הפעמון החוזר מצלצל מבשר את תחילתה של חזרה, המסתיימת בצלילים דועכים ואז דועכים.

החלק השלישיפרסטו הוא שירצו מבשר רעות, שבו מצלצל פעמון הפעמון מכסף וזהב, כפי שהיה בחלקים הקודמים, לתוך טבעת טרגית - נחושת. נבט מבשר על היסודות הנלהבים, שנפלו על גבר והביאו לו צער נורא. זמזום מבשר רעות מעורר אימה מבוהלת על אנשים מלאי פחד: הם צועקים ומתייאשים מבקשים עזרה. המתח גדל, הקצב הופך לעווית, קצב מואץ. הדימוי של להבת ההרס הופך להיות יותר ויותר מפחיד. אסון כי הורס את כל התקוות והציפיות הוא בלתי נמנע. החומר המוסיקלי של החלק הזה עולה בקנה אחד עם התוכנית הטקסטואלית המספרת את האסון הנורא שאין נושא מעוטר מלודי בחלקי המקהלה. בקולות שונים, רצפי קול המבוססים על הכרומטיות גורמים לאנחות ולצעקות מתמשכות.

פינאלה, Lento lugubre - זהו הסוף העצוב של החיים. כל החלומות, התקוות והדחפים של האדם נמצאים עכשיו בעבר. כל מה שנשאר היה פעמון קבורה מונוטוני מתקתק, שעליו צופנת האנגליה בעצב את הענווה והענווה המלאים של מנגינת שיירת הקבורה. מצב רוח קודר נוצר על ידי קצב נמדד קבוע, הרמוניה עם באס כבד והאינטונציות הנמשכות כל הזמן בקולות העליונים. הכל דומה לתהלוכת הלוויה, אשר, באנחות צער, מלווה את האדם במסעו האחרון. לאחר מכן, עם המילים "הלוויה ניתן לשמוע צלצול" הזמר נכנס.

המקהלה של הבריטון, שהתמקדה בתחילה בקול מתמשך אחד, כמעט מיד מתחילה להדהד את המקהלה. בהדרגה מפלגת הסולן הופכת דרמטית יותר. חזיונות מחרידים יוצרים בלבול וחרדה: גבר בבגדים שחורים עומד במגדל הפעמון, מנער את הפעמון בחוזקה וצוחק בלבביות. כאן, במוסיקה, השתקף המשורר באופן משכנע את פחדו של האדם מפני הכוחות המסתוריים שלא היו ידועים לו. לדוגמה, הוא הציג את המניע של החלום קסום מן החלק הראשון בצורה שונה לגמרי, מעוות. בקוד, הכל נרגע, מגיע הארה גדולה ורגיעה, מה שמעיד על כך שהאדם כבר לא דואג לשום דבר.

"פעמונים"- הוא יצירה מבריקה של המלחין הרוסי הגדול סרגיי וסיליביץ 'רחמנינוב זה בלתי אפשרי לשקף לא במילים או בכינויים. המוסיקה העשירה מבחינה רוחנית, מלכותית, אך בה בעת, חולמנית ורכה, נותנת תמונה מלאה של רוסיה הקדושה עם מקדשים מלכותיים, תפילות גבוהות, וכמובן, עם צלצול פעמונים נפלא, שפירושו כל כך הרבה בחייו של אדם רגיל.

צפה בסרטון: Sergei Rachmaninoff - prelude in c sharp minor (אַפּרִיל 2024).

עזוב את ההערה שלך