אניו מוריקונה: ביוגרפיה, עובדות מעניינות, מוסיקה, סרטים, האזנה

אניו מריקון

"המוסיקה הכי טובה בסרט היא המוסיקה שאתה שומע, מוזיקה שלא נשמעת לא טובה לסרט, לא משנה כמה טוב זה". אלה דברי המלחין, שהמנגינות שלהם נהיו פופולאריות יותר מתמונות פולחן שבהן הן נשמעות. אניו מוריצ'ון, אומן וגאון, שהוכיח שמוזיקה קולנועית אינה כלי עזר, אלא גיבור מלא.

ביוגרפיה קצרה

הרומן אניו מוריקונה נולד ב -10 בנובמבר 1928. אביו היה חצוצרן מפורסם, אמו עסקה בגיוס חמישה ילדים. לאניו לא היו ספקות לגבי מטרתו, בגיל שש החל לחבר מוסיקה, ובגיל 13 הוא היה סטודנט בקונסרבטוריון של סנטה ססיליה. ראשית, הוא למד לנגן בחצוצרה, והחליף את אביו בהרכב בגיל 16, אך במקביל למד קומפוזיציה. כבר בתור סטודנט, התחיל מריקון לעבוד כמלחין בתיאטרון ובמעבד באולפני הקלטה, רדיו וטלוויזיה. הוא נקרא בצדק אביו של הסדר המודרני. הודות לעבודתו הקשה, סיימה אניו את הקונסרבטוריון כמחזמר, מנגן ומלחין, לאחר שסיים 12 שנות לימוד. הוא כתב את המוסיקה לסרטו הראשון, "מותו של חבר" בגיל 31. התהילה הראשונה הגיעה אליו בתקופת העבודה על ציוריו של סרג'יו לאונה.

ב -1956 נשא המלחין את מריה טראוויה, שכתבה שירים לרבים משיריו. לבני הזוג נולדו ארבעה ילדים. למרות העובדה שמריקון לאורך הקריירה שלו היה הסופר הגדול ביותר של מוסיקת סרטים של שתי יבשות, לא היה לו מזל קטסטרופלי בהשגת פרסי הקולנוע הבינלאומיים הגדולים ביותר. הוא הוענק 1 מתוך 5 גראמי אפשרי, 3 מתוך 9 גלובלי הזהב אפשרי. הוא קיבל את האוסקר הראשון שלו בשנת 2008 על תרומתו לקולנוע, לאחר 5 מועמדויות לא מוצלחות. ואת רק תחרותי "אוסקר" Morricone חיכה רק עבור שנת 88 של חייו - עבור הסרט "מתועב שמונה".

בשנת 2005, הפך Morricone הקצין הגדול של מסדר הכשרון עבור הרפובליקה האיטלקית, הפרס המרכזי של המדינה, ולאחר 4 שנים מאוחר יותר - בעל סדר הצרפתי של לגיון הכבוד. למרות הקשרים היצירתיים ההדוקים עם הוליווד, המלחין עובד אך ורק ברומא שלו ואינו דובר אנגלית.

עובדות מעניינות

• סרג'יו לאונה עשתה בסך הכל 7 סרטים, 6 מהם תכונה מוסיקה Morricone. לא פחות מוקדש למלחין ולג'וזפה טורנטורה, שהזמין אותו לשתף פעולה ב -12 מתוך 14 הסרטים שלו. על פי המספר הכולל של ציורים, טנדם של המאסטרו עם מאורו Bologoni מוביל את העולם עם 16 סרטים.
• ד 'טורנטורה אמר על מריקון: "הוא לא רק מלחין קולנוע גדול, הוא מלחין גדול".

• מאסטרו כתב שיר חדש "Ancora Qui" עבור הסרט טרנטינו "Django Unchained". אבל לאחר ששמע את עיבוד המוסיקה שלו בגירסה הסופית של השיר, הוא הצהיר שהוא לעולם לא יעבוד עם הבמאי מעכשיו. עם זאת, לאחר שראה את התסריט של "G8 מתועב," הוא שינה את דעתו, מאז Tarantino נתן לו חופש יצירתי מלא. המלחין כתב במודע מוסיקה שונה בסגנון מעבודותיו הקודמות בז'אנר הזה, שכן הסיפור נראה לו יותר הרפתקאות מאשר מערבי קלאסי. Morricone עבד זמן קצר - כל המוסיקה נוצרה בתוך חודש, כמה יצירות נלקחו מחומרים שאינם בשימוש בתהליך של עבודה על הזוועה "משהו" (1992).

• למרות העובדה שליאון היה חבר של מורייקון, הוא בא להזמין מוסיקה בעיקר למלחין, ולא למכרי זקן. יתר על כן, הוא אפילו לא זיהה אותו כאשר הוא נפגש לראשונה.
• כאשר קדימונים הראשונים של Untouchables החלו להופיע בבתי הקולנוע, המוסיקה עבורם נלקח מתוך הסרט Mission, כמו פסקול עדיין לא היה מוכן.
• המטען היצירתי של המלחין מכיל שני סרטים, ששמם המקורי הוא "1900": "המאה העשרים" של ברטולוצ'י ו"האגדה של הפסנתרן "מאת טורנטורה.
• למרות המקצוע היצירתי ואמונות טפלות רבות, מריקון הוא פרגמטיסט מוחלט ביחס לעסקיו. הוא מאמין שהסיבות להופעתו הפנומנלית הן מיומנות ומיקוד, לא ההשראה והכישרון שמרבית חבריו מסתמכים עליו. במשך השנים של עבודה קשה, המאסטרו פיתח שגרת יומו ברורה, שבה הוא עוקב בקפידה. הוא קם מוקדם, מתעמל והולך, הולך לישון בזמן. יום העבודה שלו נמשך יותר מ -10 שעות!
• כפי שהכיר המאסטרו, שום דבר לא מגרה יצירתיות כמו מועדים קצרים עבור אספקת הפרויקט. הוא כתב את המנגינות הטובות ביותר שלו בדיוק בתנאים של המועד האחרון להתקדם במהירות. והמוסיקה, שבה הוא יכול לעבוד במשך חודשים, היתה בינונית.
• כרטיס הביקור של המלחין הוא השימוש בקול הנשי כמכשיר. טכניקות שלו מציגה מכונת כתיבה, פחיות, שריקה, קולות שונים ורעשים לתוך הציון ידועים. בתחילת המערב "פעם במערב הפרוע" במשך 20 דקות, אף אחד הגיבורים לא אמר שום דבר. הפסקול של סצנה ארוכה זו הוא גם עבודתו של אניו מריקון.
• שירי המלחין בוצעו על ידי: מינה, פיטר טביס, לואיג'י טנקו, אלברטו ליונלו, מילווה, טוני דל מונקו, אנריקו פיאנורי, ברברה בלדאסאר, ג'אני מורנדי, הלן מריל, סלין דיון.
• בכמה סרטים עבד אניו מוריצ'ון עם מחברים. כך, בסרט "הקרב על אלג'יריה", הוא הפך למנהל, Jillo Pontecorvo - יותר נומינלי, אבל כאלה היו דרישות החוזה. שני יוצרים במשך זמן רב לא יכלו לעבוד יחד. הבמאי לא היה מרוצה מכל מה שנכתב על ידי המלחין. התאריך המכריע של הבכורה היה בפסטיבל הסרטים של ונציה, והגרסה המלאה של הפסקול עדיין לא נכתבה. ערב אחד הגיע פונטקורבו עם כמה פתקים, הוא שר אותם למריקון והוא כתב את אחד המנגינות העיקריות של הסרט הזה, המבוסס עליהם.
• Morricricone אינו מחבר ליד הפסנתר, אבל ליד השולחן - הוא רק חושב על הרעיון ואז כותב הערות.
• הסרבנות הרבות של המלחין לעבוד עם תעשיית הסרטים האמריקאית במחצית הראשונה של שנות השמונים נבעה מכך שהוא שילם מעט. מורקונה הודה שהוא צנוע מכדי לבקש העלאה בדמי שכירות, אשר באמריקה הוא היה הכי נמוך שאפשר. רק לאחר שחרורו של הסרט "מיסיון" (1986), הוא הפך לאחד המלחינים הגבוהים בעולם.
• למרות העיקרון שלו - לנהל רק יצירות משלו, המלחין כיכב בסרטו של ד. טורנטורה "הם בסדר" כמנצח התזמורת בביצוע "לה טרוויאטה" של ורדי.
• בשנת 2015, סיור אירופי של המאסטרו ב -12 מדינות התאספו 150,000 צופים. רוב 20 הקונצרטים נמכרו.
• Morricone הוא מאוד אמונות טפלות. הוא רואה סגול מזל להיות מספר 17, במיוחד אם זה נופל ביום שישי.

תיק יצירתי

ספירת סרטיו של מריקון הוא כמו לתת רשימת כוכבים בשמים - יש יותר מ -500 מהם, אפילו המאסטרו עצמו מודה שהוא כבר לא זוכר הרבה. החל את מריקון כמלחין סרטים בשנות החמישים המאוחרות, אבל עד 1970 מספר סרטיו עלה על מאה. ביניהם בולטים "הטוב, הרע, הכועס", "היה פעם במערב הפרוע" ותמונות אחרות של ס 'לאונה כי לא ניתן לדמיין ללא המוזיקה של Morricone. הם היו מוכרים מילדות, ולאונה, בניגוד לפרקטיקה הרגילה, ביקש לכתוב מוזיקה לסרט לפני הירי. הוא ידע שמנגינותיו של מריקון היו מציבות את האמנים ברגשות הנכונים, ולכן הוא כלל אותם לעתים קרובות על הסט. לאחר מכן, באותו אופן, המלחין יעבוד עם ג'וזפה טורנטורה. בשנת 1964 פורסמה לראשונה עבודתו של ברנרדו ברטולוצ'י "לפני המהפכה", ב -1966, עם פייר פאולו פאזוליני ("ציפורים גדולות וגדולות").

העשור הבא הביא לבריאה משותפת עם דאריו ארג'נטו ("החתול על תשע הזנבות"), טרנס מאליק ("ימי הקציר"), האחים טביאני ("אלונספנפן", "גלייד"). הקולנוע הצרפתי התעניין גם במוסיקה של מריקון: ב -1974 הסתיים סרטו של רוברט אנריקו "הסוד", ב -1975, "פחד על העיר" מאת הנרי ורנאויל, ב -1980, "הבנקאי" של פרנסיס ג'ירו.

השיא של הקריירה של מריקון הגיע בשנות ה -80. "ג'וזף לאוטנר", "משהו" מאת ג'ון קרפנטר, "היה היה פעם באמריקה" מאת סרג'יו לאונה, "האינסופי" מאת רומן פולנסקי, "הקולנוע החדש" פרדיסו "מאת ג'וזפה טורנטור," סוואזי אני "פדרו אלמודובר," המלט "פרנקו זפירלי, סדרת הטלוויזיה" ספרוט "עומדת בנפרד, שהמאסטרו הצטרף אליה בעונה השנייה, לאחר שהלחינה לו מנגינות מדהימות - מעבירה את החום של תשוקות פליליות ומלות דרמות אישיות עם שירה נשית. למרות כל כך בהיר גם עבודה, זה היה תקופה של צמצום מספר הסרטים. מוריקונה החלה להקדיש יותר תשומת לב למוסיקת קונצרט בניצוחו של פעילות. בסך הכל הוא כתב יותר מ 100 יצירות תזמורתיות שונות, לרבות מכשירים סולו כגון צ'מבלו, ומשולש מרימבה, סרט מגנטי.

שנות ה -90 הם העשור ההוליוודי של המלחין, שבו הופכים את "בוגי לוינסון", וולפגנג פטרסן ב"קו האש "," וולף "של מייק ניקולס," אוליבר סטון "," לוליטה "של אדריאן לין, אגדת הפסנתרן ומלנה - ג'וזפה טורנטורה.

במאה החדשה, גם אניו מריקון עבד על הסרט הרוסי - ולדימיר קוטיננקו "72 מטר". עבורו, זה לא היה הניסיון הראשון של שיתוף פעולה עם cinematographers של המדינה שלנו. ב -1969 הוא השתתף ביצירת סרט איטלקי-סובייטי משותף "האוהל האדום", שם כתב את פסקול הגרסה הבינלאומית של הסרט (הסובייטי יצא במונטאז 'אחר עם המוזיקה של א' זטספין). המאסטרו כותב מוזיקה לרוב המכריע של סרטיו של ד. טורנטורה - "הזר", "באריה", "ההצעה הטובה ביותר", "שניים ביקום". שיתוף הפעולה עם קוונטין טרנטינו בעבודת "שמונה מתועב" לא היה חלק בשל הבדלים יצירתיים, אבל הסרט הזה הביא את המאסטרו עם הפרסים הרשמיים ביותר, כולל אוסקר וגלובוס הזהב, וגם הפך לערעור חדש לז'אנר המערבי אחרי 40 - הפסקה. עבור טרנטינו, "שמונה מתועב" היה התמונה הראשונה של פסקול המקורי, לפני שהוא השתמש רק מוסיקה שנכתבה בעבר, כולל Morricone עצמו.

מאז 2001, המאסטרו היה פעיל בקונצרט, ניצח את יצירותיו. במהלך תקופה זו, יותר מ -100 קונצרטים ניתנו על 5 יבשות. בשנת 2015, במסגרת סיור קונצרטים, ביקר Morricone רוסיה.

המוסיקה הטובה ביותר של אניו מריקון

• צ'י מאי ..., "מקצועי". אם אניו מריקון לא כתב דבר מלבד "צ'י מאי ...", הוא עדיין היה יורד בהיסטוריה כמלודיסט הגדול ביותר של המאה ה -20. המאסטרו השתמש בסרטיו שוב ושוב בקודמיו המצליחים והמוכרים פחות. מקרה זה לא היה יוצא מן הכלל - המנגינה "צ'י מאי ..." נכתבה על ידו עשר שנים קודם לכן עבור הסרט "Maddalena". ב "מקצועי" היא הופיעה בזכות ז'אן פול בלמונדו, ששמע אותה ברדיו ושכנע את צוות היצירה כולו של הסרט כדי לכלול אותו על פסקול.

"צ'י מאי" (תקשיב)

• Il buuno, il brutto, il cattivo, "רע, טוב, רע". כל דבר גאוני הוא פשוט מאוד. המנגינה שנוצרה על בסיס של שני פתקים נכנסת למאזין מההכרות הראשונה בשל זיהומיותו ומכשירים יוצאי דופן - חלילה, חליל הסופרן וקול אנושי. יחיד עם הנושא הזה, שוחרר בשנת 1967, לקח מקום 2 על לוח מודעות Hot 100 Chat.

"רע, טוב, רע" (תקשיב)

• השיר של קוקי, "היה פעם באמריקה". צער ואובדן, אור ותקווה - מנגינה בלתי נשכחת על מחבת.

"השיר של Cockeye" (להקשיב)

• Le Vent, Le Cri, "מקצועי". המנגינה של הקרדיטים הראשונים, שבזכותם אתה אפילו לא יכול ללכת לצפות בסרט, להקשיב לו שוב ושוב.

"Le Vent, Le Cri" (תקשיב)

• לה מורל, ספרוט. בעונת הבכורה של הסדרה עבד המלחין המפורסם ריץ אורטולני על מוסיקה. אבל זה היה עם הופעתו של מריקון "תמנון" מצא את פניו המלודיים. מיליוני הצופים במדינות שונות בעולם היו מהודקים למסך לא רק תככים מעוותים, אלא גם נושא הכותרת כריזמטי.

קשה להאמין, אבל בשנת 2017, מריקון בן ה -89 מופיע בקונצרט "60 שנות מוסיקה", המוקדש ליום השנה לעבודתו היצירתית. המלחין עצמו עומד מאחורי דוכן המנצח, מנהל תזמורת סימפונית גדולה ומקהלה עם יותר מ -200 אנשים! המאסטרו מלא כוח ותוכניות יצירתיות, ופירוש הדבר שאנו מצפים להופעות מוסיקליות חדשות, שבמשך יותר מחצי מאה הוא מעניק להן בנדיבות את כל העולם.