ס 'טניייב "ג'ון מדמשק"
עבודה זו על הבכורה ביצועים כל כך נגע לבבות ונשמות של הקהל כי הוא מיד קראו את הרקוויזם הרוסי. ואכן, "ג'ון מדמשק" - קנטטה בעלת תוכן לירי ופילוסופי, היה יצירתו הראשונה של סרגיי טניייב בן העשרים ושמונה, שבו הכשרון והכשרון של המוסיקאי הופיעו בצורה משכנעת ביותר. התלמיד המחונן של צ'ייקובסקי הגדול הצליח לגלם בצורה כה מיומנת את רעיונותיו ולסנתז בעבודה זו את חומרת הקלאסיקה והליריות של הרומנטיקה, שביצירתו של המלחין היא הפכה לשיאו הראשון.
היסטוריה של הבריאה
בשנות השמונים של המאה הקודמת, כל מוסקווה היה מצפה לקידוש של הקתדרלה המפוארת של ישו המושיע, אשר ההיסטוריה של נמתחה במשך שבעים שנים ארוכות. גם סרגיי איבנוביץ 'לא רצה להתרחק מאירוע כה גדול, לאחר שהחליט לכתוב מעין "קנטטה אורתודוכסית" לחג הגדול. הוא הזמין את המשורר יעקב פולונסקי טקסט בעל תוכן פילוסופי כללי, המבוסס על מזמורי הכנסייה האורתודוקסית. למרבה הצער, המלחין מעולם לא כתב עבודה זו מסיבות מסוימות, אבל זה היה מבשר עבודה אחרת כי Taneyev מוקדש לזכרו של המורה הנערץ עמוקות ניקולאי גריגוריביץ 'רובינשטיין שלו שמת בטרם עת.
שנה לאחר מותו של המוסיקאי המצטיין, השתתף טנייב בקונצרט זיכרון, בו היה אחד מאמני השלישייה שכתב צ'ייקובסקי והוקדש לנ 'רובינשטיין - מעין להקת קבורה אינסטרומנטלית קאמרית בשם המלחין "לזכר האמן הגדול". עבודה זו עוררה סרגיי איבנוביץ 'לזכרו של המורה האהוב שלו כדי ליצור את הרקוויאם שלו. עם זאת, עכשיו עבור Cantata שלו, החליט המלחין לקחת קטע של השיר על ידי אלכסיי טולסטוי "ג 'ון של דמשק". הרכב היצירה נמשך זמן רב למדי, כמו מחקר זהיר של נושאים מוסיקליים של קנטטה לקח Taneyev הרבה זמן. הסקר הושלם בתחילת 1884, ואת הופעת הבכורה של "ג 'ון דמשק" התקיים באולם נובל האסיפה של החברה הקיסרית מוסיקלי החברה, אשר הסניף במוסקבה בראשות רובינשטיין לפני מותו. הציבור בפטרבורג שמע את הקנטטה של טניייב רק שלוש שנים לאחר מכן.
עובדות מעניינות
- לפני שכתב טנייב את הקנטטה "ג'ון דומאסקין", הוא היה מחברם של מספר רב של יצירות מוסיקליות שונות. עם זאת, המלחין המדויק רק מספור זה עובד כמו אופוס מס '1.
- תניייב, שדרש רבות מעבודותיו, התייחס אליהם כאל משימות טכנולוגיות, כלומר, בשלב הבא בדרך לתוצאה הרצויה, ולכן לא ראה צורך לפרסם רבות מיצירותיו. קנטטה "ג 'ון דמשק" - היא העבודה הראשונה של המלחין, אשר פורסם על ידי המו"ל.
- המבקרים הביעו לעתים קרובות סתייגות מעבודתו של טניייב, והאשימו אותו בחוכמה ואפילו חסרי כישרון. עם זאת, "ג 'ון דמשק" אילץ רבים המבקשים להסתכל אחרת על מתנת המלחין של סרגיי איבנוביץ'. לאחר ההצלחה הבכורה של העבודה, ידע מכובד ומיומנות של המחבר החלה להיות מפורסם. וגם את היכולת לבנות מרקם פוליפוני הושווה עם באך עצמו.
- קרוב לוודאי שפיוטר איליך צ'ייקובסקי, עשר שנים לאחר מכן, השתמש בשיר "עם הקדושים מנוחים בשלום" בסימפוניה הפאתטית המזהירה שלו כסמל אכזרי למוות בהשפעת הקנטטה של טנייב. הצעת המחיר נשמעת שונה לגמרי, אך מזכירה מאוד את "ג'ון מדמשק".
- קנטט של סרגיי Taneyev "ג 'ון דמשק" נקרא בשם "רקוויאם הרוסי". רקוויאם הוא מסכת הלוויות המבוצעת בפולחן הקתולי לזכר הנפטר.
- ג 'ון דמשק - צדיקת הכנסייה האורתודוקסית הנוצרית, קנונית. המשורר האגדי והתיאולוגי, שהקנונים שלהם, בהיותם יצירות פואטיות מרשימות, עדיין משמשים כיום בפולחן הכנסייה האורתודוקסית.
- על פי אגדה עתיקה, האיקונוקלסט העז של הקיסר הביזנטי ליאו איסר, שהתלהב בשנאתו של יוחנן דמשק, שהגנה על הקדושים, השמיץ אותו בעיני השליט החזק של הח'ליפות האומאית: לכאורה הצדיקים הציעו לו עזרה לתפוס את השלטון בסוריה. הכומר הזועם הורה לחתוך את ידו של האב הקדוש על ידו הימנית. הוא סגר והניח יד על ידו, והתחיל לשאול את אם האלוהים, והתפלל מול הדימוי שלה לריפוי שלו. כשהתעורר למחרת בבוקר הרגיש שהמברשת גדלה בצורה מופלאה. בהכרת תודה, תיאולוג שהוטל על החלק התחתון של הסמל את קווי המתאר של יד, נשפך מתוך כסף. כך הופיע הסמל המופלא, שהפך ל"שלוש ידיים ".
התוכן
בעת בחירת בסיס ספרותי לקנטטה שלו, התמקד Taneyev תשומת לבו בשירו של הרוזן אלכסיי טולסטוי "ג'ון מדמשק". מאמר זה, אם כי מספרות על חייו של האב הקדוש, המחבר של מזמורים רוחניים, הוא מטבעו עבודה רומנטית באמת שמבדיל אצילות ופשטות של המצגת. סרגיי איבנוביץ' לקח משיר טולסטוי רק קטע קטן אחד שמתאים בצורה הטובה ביותר לתוכניתו של המלחין, דהיינו, הבית החמישי של הפרק השמיני. חלק זה של העבודה מספר על שהייתו של ג'ון במנזר המנזר. הנזיר המקורי נאסר לכתוב ללא רשות, וג'ון ציית לכך ללא כל ספק. אבל יום אחד מת נזיר במנזר מנזר. אחיו של המנוח, שהתגורר גם הוא במנזר, ביקש מהנזיר ג'ון לבוא עם טרפריון מתוק בחדרו. ג'ון לא יכול היה לסרב את קרוב משפחתו של המנוח ומילא את בקשתו, שעליה הוא נענש, אך עד מהרה סלח לו.
התוכן של חלק זה של השיר מתאים באופן מושלם למה שהומצא על ידי המלחין בקנטטה שלו - זהו שירו של רקוויאם, שבו השתקף המחבר על מה שיקרה לאחר חייו: הוא פחד מהעולם החדש וקיווה לסליחה על חטאים. זה היה פסוקים מתוך קטע השיר על ידי אלכסיי טולסטוי, כי, לדברי Taneyev, מתאים באופן מושלם את האירוע העצוב שבו המלחין החליט לכתוב את העבודה הזאת.
קנטטה מתחילה בהקדמה תזמורתית קטנה. טנייב ראה בו חשוב לצליל את קולו של שיר הכנסייה הידוע מאוד "עם הקדושים לאלוהים", אשר לאורך כל העבודה משחק תפקיד משמעותי מאוד, חודר לתוך הרכב של קנטטה בחלק הראשון והאחרון. בתחילה, הנושא בצורת מקהלה עגמומית, המשקף קורבן, מתרחש על כלי הנשיפה והמיתרים. ואז, על רקע הקולות המתמשכים של בסונים וקרניים צרפתיים, הוא נשמע אוקטבה במיתרים, ואז עטופה בגב בולט, הדומה לאנחות קודרות, הולכת ונחלשת.
ההקלטה של קולות האלט של המקהלה, אשר, לצליל של צליל משולש נשמע של כלי מיתר, שרה "אני הולך בדרך לא ידועה", מבשרת את תחילת החלק הראשון של הקנטטה. נושא זה של הפוגה שונה באופן משמעותי מן הנושא המקהלי של ההקדמה: הוא חופשי יותר קצבי ניידים, הקו המלודי שלה גדוש עם קפיצות מרווח רחב. אחרי האלטוס, נכנס סופרן לתחום המרקם הפוליפוני, אחר כך הבאס, ואחריו הטנור. יתר על כן, כמו בנושא המקהלה, ובליווי האינסטרומנטלי, קיימת התפתחות דינמית משופרת. צליל התזמורת עולה, ולפעמים משכפל את חלקי המקהלה, מבצע לא רק את התפקיד המלווה, אלא גם את תפקיד הסולו.
הנושא הבא, משחק את התפקיד של interlude ומתחיל במילים "מבט שלי דהה, קירר את החזה שלי", המלחין מופרד מן הנושא הראשי עם שבר אינסטרומנטלי קטן של אופי מלכותי. עצם הנושא של החלק האמצעי של ההטעמות שלהם לבכי מדגיש את מצב הרוח הטרגי.
החלק השני, המתחיל במילים "אבל אני ישן לנצח", שונה מן המרקם אקורד הראשון אופי קל, הנשגב. הוא כולל שני קטעים. הראשון מתחיל בלי ליווי אינסטרומנטלי, ובקטע השני התזמורת נכנסת והכל משתנה: הקצב מואץ והדינמיקה הופכת חזקה יותר. המתח הולך וגדל, מה שמוביל לשיא רב, מגיע בחלק השלישי - מונומנטליות מדהימה של פוגה. הקנטטה מסתיימת בשקט ובשלווה.
בתרבות המוסיקלית הרוסית, הקנטטה "ג'ון מדמשק" נמצאת במקום מיוחד, שכן אף אחד מהמלחינים המקומיים מלבד טנייב לא שילם יצירות מקהלה, כלומר קנטטות, כל כך הרבה תשומת לב בעבודתו. מאמר זה של מאסטרו בולט לא היה רק אבן בוחן של מחקריו היסודיים, אלא גם יצירה שיזמה את פיתוח הגרסה החילונית של ז'אנר זה במוסיקה רוסית.
עזוב את ההערה שלך