ז'ורז 'ביז: ביוגרפיה, קטעי וידאו, עובדות מעניינות, יצירתיות.

ז'ורז 'ביז

אחרת איך אתה יכול לאפיין את המלחין, שהוא עצמו PI. צ'ייקובסקי כינה את הגאון, ואת עבודתו - האופרה "כרמן" - יצירת מופת אמיתית, חדורה בתחושה אמיתית ובהשראה אמיתית. ז'ורז 'ביז - מלחין צרפתי מצטיין שעבד בעידן הרומנטיקה. כל דרכו היצירתית היתה קוצנית, והחיים היו מסלול מכשולים מתמשך. עם זאת, למרות כל הקשיים ובזכות כישרונו יוצא הדופן, הצרפתי הגדול הציג את העולם בעבודה ייחודית שהפכה לאחד הפופולריים ביותר בז'אנר שלו והלל את המלחין בכל הזמנים.

ביוגרפיה קצרה של ג'ורג 'ביזה ועובדות מעניינות רבות על המלחין ניתן למצוא בדף שלנו.

ביוגרפיה קצרה של ביזה

25 באוקטובר 1838 בפאריס ברחוב טור אוברן במשפחתו של המורה הזמר אדולף-המן ביזה ואשתו איימה הילד נולד, אשר הוריו האוהבים קראו לכבודם של שלושת הקיסרים הגדולים: אלכסנדר סזר לאופולד. עם זאת, בהטבלה, הוא קיבל את השם הצרפתי הפשוט ז'ורז ', אשר נשאר איתו לנצח.

מימי החיים הראשונים הקשיב הילד להרבה מוזיקה - אלה היו שירי ערש עדינים של האם, כמו גם שיעורי ווקאלי לתלמידי האב. כשהיתה ילדה בת ארבע, איימה החלה ללמד אותו תווים מוסיקליים, ובתוך חמש שנים היא ישבה על בנה ליד הפסנתר. ביוגרפיה של ביזה אומרת שבגיל שש זוהה ז'ורז' בבית ספר שבו ילד סקרן הפך מכור מאוד לקריאה, ולדעת האם, הוא הסיח את דעתו של הנער לנגן מוסיקה, שהילד היה צריך לשבת עליה במשך שעות.

היכולות המוסיקליות הפנומנליות שז'ורז 'מחזיק בהן והעבודה הקשה נתנה את תוצאותיהן. לאחר האודישן, שגרם לעונג רב בקרב הפרופסורים בקונסרבטוריון של פריז, נרשם ילד בן תשע כמתנדב במוסד חינוכי יוקרתי בכיתה א 'מרמונטל. בעל אופי תוסס, תלמיד סקרן ורגשני שתפס כל דבר במהירות, הפרופסור חיבב אותו מאוד, זה היה תענוג גדול עבור המורה לעבוד איתו. אבל הילד בן העשר לא רק הצליח לנגן בפסנתר. בתחרות על סולפגיו, לאחר שהראה אוזן פנומנאלית למוסיקה ולזיכרון, זכה בפרס הראשון וזכה לקבל שיעורים נוספים בחינם על הכלי והרכב מאת פ 'צימרמן הנכבד.

הכשרתו של ז'ורז', כמבצעת, התקרבה לסופה, ודרכו של מוזיקאי קונצרט נפתחה לפניו, אם כי הסיכוי הזה לא עניין את הצעיר בכלל. מאז פ 'צימרמן היה מעורב בהרכב איתו, לצעיר יש חלום חדש: להלחין מוסיקה לתיאטרון. לכן, לאחר שסיים את קורס הפסנתר בא 'מורמונטל, נכנס מיד ז'ורז' לכיתתו של פ' הלוי, שבמסגרתו הוא הלחין והלחין בהתלהבות, מנסה את עצמו בז'אנרים מוסיקליים שונים. בנוסף, ביזט עבד בהתלהבות במחלקת האיברים עם פרופ 'פ' בנואה, שם השיג תוצאות משמעותיות, וזכה בפרס השני ולאחר מכן בפרס הראשון של הקונסרבטוריון שבוצע על המכשיר.

בשנת 1856, על פי התעקשות משכנע של פ 'Golevi, ז' ורז 'לוקח חלק בתחרות של האקדמיה לאמנויות יפות. הראשון, הפרס הרומי כביכול, העניק לכשרון הצעיר הזדמנות לשנתיים של התמחות באיטלקית ובשנה בבירות הגרמניות. בסוף פרקטיקה זו קיבל המחבר הצעיר את הזכות להציג בכורה יצירה מוסיקלית חד-פעמית באחד התיאטראות של צרפת. לרוע המזל, ניסיון זה לא היה מוצלח לחלוטין: הפעם איש לא זכה בפרס הראשון. אבל למזלו הצעיר התלווה ללהקה נוספת, שהכריזה על ז'אק אופנבך. עבור התיאטרון שלו, הממוקם על שדרות מונמארטר, כדי לפרסם, הוא הכריז על תחרות ליצור מופע מוסיקלי קומדיה קטנה עם מספר מוגבל של שחקנים. לזוכה הובטחה מדליית זהב ופרס של שתים-עשרה פראנק. "ד"ר נס" היה שם האופרטה, שהוצג על ידי מלחין בן שמונה-עשרה בפני בית משפט של חבר מושבעים מכובד. החלטת הוועדה: הפרס מחולק בין שני מתחרים, שאחד מהם היה ז'ורז ביזט.

ניצחון זה לא רק הציג את הציבור הצרפתי על שם המלחין הצעיר, אלא גם פתח לו את הדלת ל"ימי שישי "המפורסמים של אופנבך, שם הוזמנו רק אישים יצירתיים נבחרים, ושם הוא זכה להיות מיוצג על ידי ג 'רוסיני עצמו. בינתיים התקדמה התחרות השנתית השנתית של האקדמיה לאמנויות לפרס רומא, שעליה התכונן ז'ורז', כותב את הקנטטה "קלוביס וקלוטילד". הפעם ניצחון - הוא זכה בפרס הראשון בהרכב מוסיקלי, ויחד עם חמשת הזוכים האחרים ב -21 בדצמבר 1857, כדי לשפר את כישוריו, הוא הלך לעיר הנצחית.

איטליה

באיטליה נסע ז'ורז' ברחבי הארץ, מתפעל מהטבע היפה ומיצירות האמנות, קורא הרבה, פוגש אנשים מעניינים. ורומא חיבבה אותו עד כדי כך שניסה בכל דרך להישאר כאן, ועל כך כתב אפילו מכתב לשר החינוך של צרפת בבקשה לאפשר לו לבלות את השנה השלישית לא בגרמניה, אלא באיטליה, אליה קיבל תשובה חיובית. זו היתה תקופה קשה של יצירה אנושית ויצירתית של מלחין צעיר, שג'ורג' כינה מאוחר יותר את המאושרים והמוזמנים ביותר בחייו. עבור ביזה, אלה היו שנים נהדרות של רדיפה יצירתית ואהבה ראשונה. עם זאת, הצעיר עדיין נאלץ לעזוב את רומא חודשיים לפני המועד, כפי שהוא קיבל מכתב מפריז עם החדשות על מחלת האם האהובה שלו. מסיבה זו, בסוף ספטמבר 1860, חזר ביז לפריז.

חזרה הביתה

עיר הולדתו של צעיר לא נפגשו ורוד. נעוריו חסרי הדאגה של ז'ורז' הסתיימו, ועכשיו הוא צריך לחשוב איך להרוויח את הלחם היומי שלו. התחילו את הימים האפורים, שהיו מלאים בעבודה שגרתית משעממת בשבילו. ביזה קיבל את השיעורים הפרטיים שלו, וגם לבקשת בעל ההוצאה לאור המפורסמת פריזאית א 'שודאן, עבד על הסידורים לפסנתר של עשרות יצירות של מלחינים מפורסמים והלחנת מוסיקה לבידור. חברים יעצו לז'ורז' לעסוק בפעילויות, כי אפילו בזמן שלמד בקונסרבטוריון, היה לו מוניטין של מוסיקאי וירטואוזי. עם זאת, הבחור הבין כי הקריירה שלו כפסנתרן יכול להביא לו הצלחה מהירה, אבל באותו זמן הוא ימנע ממנו להגשים את חלום חייו - כדי להפוך מלחין אופרה.

היו הרבה בעיות עם ביזה: היה צורך להעביר את הסימפוניה האודית "וסקה דה גמא" - הדו"ח השני לאקדמיה לאמנויות, וחוץ מזה, כחתן פרס נוצרי, הוא היה צריך לכתוב אופרה מצחיקה של פעולה אחת לתיאטרון האופרה-קומיק. הליברית ניתנה לו, אבל המנגינות המצחיקות של "אמיר גוזלה", המופע כביכול, לא נולדו כלל. ואיך הם יכולים להופיע כאשר האדם האהוב ביותר והחבר הטוב ביותר היה במצב קשה. ב- 8 בספטמבר 1861 מתה אמו של ג'ורג'. הפסד אחד בלתי הפיך הלך בעקבות אחר. שישה חודשים לאחר מכן, לא רק מורה, אלא מורה ותמיכה של ביזה - פרומנטל הלוי, הלך לעולמו. מדוכא על ידי אובדן יקיריהם, ניסה ז'ורז', כדי להסיח את דעתו, איכשהו עוד יותר להיכנס לעבודה, אבל כתוצאה מכך הוא קיבל השתנקות עצבנית והתמוטטות.

במהלך 1863, ביזה עבד על אופרה פרל מחפשי חדש, ובשנת 1864 הוא עזר אביו עם בניית דיור באזור היער שנרכשו על ידי אדולף המן ב Vezine. עכשיו לז'ורז' יש הזדמנות לבלות כל קיץ בטבע. כאן חיבר את איוואן האיום בהתלהבות רבה, ובשנת 1866 פרת ביוטי. בשנת 1867, ביזה הוצע עבודה בתור בעל טור במוסיקה במגזין פריזאי. הוא פרסם מאמר בשם הבדוי גסטון דה בטסי, שהתקבל יפה מאוד, אבל, למרבה הצער, זה היה הראשון והאחרון.

עם זאת, שינויים משמעותיים מתרחשים בחייו האישיים של ז'ורז': הוא מתאהב בלהט בבתו של המורה המנוח פ. הלוי. האם וקרובי משפחתה הקרובים ביותר של ז'נבייב התנגדו לאיחוד כזה, בהתחשב במלחין כמסיבה לא ראויה לנערה, אבל ביזה היה עקשן למדי, וכתוצאה מכך, ב- 3 ביוני 1869, היו הצעירים נשואים. ז'ורז' היה מאושר במידה יוצאת דופן, הוא שמר בכל דרך אפשרית על אשתו הצעירה, שהיתה צעירה ממנו בשתים עשרה שנה, וניסתה לרצות אותה בכל דבר.

זמנים מסוכנים

בקיץ של השנה הבאה, זוג Bizet הלך לברביזון במשך ארבעה חודשים - מקום מאוד פופולרי עם אנשי אמנות. המלחין מתכוון לעבוד כאן באופן פורה על "קלריסה גרלו", "קלנדאל", "גריזלדה", אבל בגלל המלחמה הצרפתית-פרוסית שהחלה ביולי, התוכניות של ז'ורז 'לא מומשו. הממשלה הודיעה על פנייה נרחבת למשמר הלאומי. הוא לא הסתובב בגורל זה, ואפילו עבר הכשרה צבאית, אבל כחוקר רומא, הוא שוחרר משירות צבאי ויצא לברביזון לאסוף את אשתו ולחזור לפריז, שם הוכרזה הרפובליקה ב -4 בספטמבר. המצב בבירה היה מסובך על ידי המצור של הפרוסים: הרעב התחיל בעיר. קרובי משפחה הציעו להעביר את ז'ורז' לבורדו למשך זמן מה, אבל הוא נשאר, וככל שיכול היה לעזור למגיני פאריס לסייר בעיר ובסוללות.

ביזה וז'נבייב עזבו את העיר רק לאחר כניעה והסרה של המצור שהוכרז בינואר 1871. ראשית, הם ביקרו קרובי משפחה בבורדו, אחר כך עברו לקומפיין, והמתינו לסוף הזמנים הקשים של הקומונה הפריזאית בוויסן. בשובו לבירה בתחילת יוני, ביז מיד התחיל לעבוד על ההרכב החדש שלו, האופרה ג'מילה, שהופיעה לראשונה ב -22 במאי 1872. ואחרי שבועיים וחצי בחייו של המלחין, אירע אירוע משמח - ז'נבייב נתן לו בן. בהשראת אושר שכזה, ז'ורז' נכנס עמוק יותר לעבודה וקיבל בשמחה את ההצעה להציג את המופע הדרמטי "ארלסיאנקה" של א. דאוד במוזיקה טובה. הבכורה של ההפקה נכשלה, אבל פחות מחודש לאחר מכן, ההרכב של ביזה לדרמה, שהפך לסוויטה שהופיעה באחת הקונצרטים, היה הצלחה מדהימה. כעבור זמן קצר שוב התאכזב ז'ורז': בסוף אוקטובר 1873 נודע למלחין כי בניין האופרה הגדולה, שבו הופעת הבכורה של האופרה שלו, סיד, התלקחה עד מהרה, וכל ההצגות הועברו לאולם ונטאדור, שלא הותאם לייצור זה. עם זאת, לאחר שלושה חודשים, שמו של ביזה היה שוב על השפתיים של כולם: הראשון ולאחר מכן את ההופעות הבאות של הפתיחה הדרמטית שלו "המולדת" היו ניצחון גדול.

העבודה האחרונה של המלחין

במהלך 1874, המלחין בילה לעבוד על פיסת שהומלץ לו על ידי חברים. מלכתחילה, ביזה מבולבלת מאוד: איך אופרה עם סוף טרגי יכול להיות מבוים על הבמה אופרה קומדיאן, וכך היה הסיפור הקצר של פ 'מרימה "כרמן" הסתיים. כמה מהם אף הציעו לשנות את הגמר, משום שכותב היצירה מת כבר יותר משלוש שנים. אבל הדבר הגרוע ביותר הוא איך הציבור יראה את הביצועים על הבמה של אנשים מן המעמד הנמוך. למרות הכל, המלחין התלהב בהתלהבות ליצור יצירה שתיהפך ליצירות מופת לכל הזמנים. ברגע שהכורה המיוחלת התמנתה ב- 3 במארס 1875, התפשטו בעיר שמועות על שערורייה תיאטרלית עתידית. המערכה הראשונה התקבלה בחום רב, אך לאחר המערכה השנייה יצאו חלק מהציבור מן האולם. כשהמערכה השלישית הסתיימה, ביזה, בתגובה לאיחולים ציבוריים אומללים, הכריז שזה כישלון. למחרת, העיתונים בפריס הכריזו על "כרמן" שערורייתית ו"בלתי מוסרית", כתבו שביזה שקע מאוד, אל תחתית חברתית.

המופע השני התקיים מדי יום ביומו, ב -5 במרס, וכבר התקבל על ידי הציבור לא רק בחום, אלא בחום, אבל העיתונים המשיכו לדון בכישלון הבכורה עוד שבוע. באותה עונת תיאטרון, "כרמן" בפאריס הוצגה שלושים ושבעה פעמים, ולמעשה לא כל הופעה התקיימה בהופעות כה רבות. בגלל הכישלון של הבכורה, ביז סבל קשות, אבל זה הוסיף לעינוי מוסרי שנגרם על ידי המריבה עם אשתו, כמו גם סבל פיזי עקב אנגינה כרונית שיגרון. בסוף מאי 1875 יצא ג'ורג' עם כל משפחתו מפאריס ופנה אל בוגיאל, בתקווה שיהיה לו קל יותר לטבע. עם זאת, המלחין לא השתפר, התקפות מתמיד מותש אותו לחלוטין ב -3 ביוני הרופא הצהיר את מותו של ג 'ורג' Bizet.

עובדות מעניינות על ג'ורג 'ביזט

• אביו של המלחין, אדולף אמן ביזה, לפני שפגש את אנה ליאופולדנה איימה, לבית דלסאר, אמו של ז'ורז', היה במקצועו של ספר, אך לפני החתונה שינה את אופי פעילותו והפך ל"איש אמנות", כפי שדרשה משפחת הכלה .
• הילד ז'ורז' חי על פי לוח זמנים קפדני: בבוקר נלקח לקונסרבטוריון, אחר כך, אחרי השיעורים שהובאו הביתה, ניזון ונעל בחדר שבו עבד עד שנרדם ממש מאחורי המכשיר עקב עייפות.
• מאז ילדותו, התינוק ביזה היה כל כך אוהב לקרוא שהוריו נאלצו להסתיר ספרים ממנו. בגיל תשע, הילד חלם להיות סופר, בהתחשב בכך שזה הרבה יותר מעניין מאשר לשבת על הפסנתר במשך ימים שלמים.

• מתוך הביוגרפיה של ביזה, אנו לומדים שלמרות הכישרון שלו, הפלא הצעיר לעתים קרובות התווכח עם הוריו בגלל שיעורי המוזיקה, הוא בכה וכעס עליהם, אבל מהילדות הוא הבין שיכולותיו והתמדה של האם יניבו תוצאות שיסייעו אותו מאוחר יותר בחיים.
• הוענק לו מלגה רומית, ז'ורז 'ביז לא רק נסע הרבה, אבל גם להכיר אנשים שונים. לעתים קרובות השתתף קבלות פנים בשגרירות הצרפתית, הוא נפגש שם עם אדם מעניין - השגריר הרוסי דמיטרי ניקולאיביץ 'Kiselyov. נעשתה ידידות חזקה בין נער בן עשרים לבין נכבד בן שישים כמעט.
• דודו של ז'ורז 'ביז, פרנסואה דלסארטה, היה פעם מורה מפורסם בפאריס, אבל הוא זכה לתהילה גדולה יותר כממציא של מערכת משונה של "הצבת האסתטיקה של גוף האדם", אשר מאוחר יותר צבר חסידיה. כמה מבקרי האמנות מאמינים כי F. Delsarte הוא אדם שבמובנים רבים קבע מראש את התפתחות האמנות של המאה ה -20. אפילו KS סטניסלבסקי המליץ ​​להשתמש במערכת שלו לאימון ראשוני של שחקנים.
• בני זמנו של ביזה דיברו עליו כאדם חברותי, עליז וחביב. תמיד עבד הרבה ועבד ללא אנוש, ובכל זאת, הוא אהב ליהנות מחברים, להיות מחברם של כל מיני רעיונות שובבים ובדיחות מצחיקות.

• בעודו לומד בקונסרבטוריון, ז 'ורז' ביזה זכה למוניטין של פסנתרן מיומן. פעם אחת, בנוכחותו של פרנץ ליסט, הוא ביצע את עבודתו המורכבת מבחינה טכנית של המלחין, מה שהוביל את הסופר לשמוח: אחרי הכל, המוסיקאי הצעיר ניגן בקלות קטעים תמוהים בקצב הנכון.
• בשנת 1874 זוכה ז'ורז ביזה לסדר "לגיון הכבוד" של ממשלת צרפת על תרומתו המשמעותית לפיתוח האמנות המוסיקלית.
• לאחר הקרנת הבכורה הראשונה, חזרה הדרמה "אלזלה" אל הבמה רק כעבור עשר שנים. ההצגה כבר זכתה להצלחה ללא הצלחה עם הקהל, אם כי בני הדור מציינים את העובדה שהקהל הלך למופע יותר בגלל האזנה למוסיקה שעיטרו אותו על ידי ג 'יי ביזה.
• האופרה "איוואן האיום" של ג 'ביזה מעולם לא הוצגה במהלך חייו של המלחין. בני דורם אף אמרו שהמלחין נעלב על ידי שריפת הניקוד, אבל ההרכב התגלה, אך רק בסוף שנות ה -30 בארכיונים של הקונסרבטוריון ונמסר בפעם הראשונה בגרסת קונצרט בפאריז התעסוקתית ב -1943 בתיאטרון בשדרות דה קפוסינס. מארגני המחזה ניסו לוודא שאין מאחד מאנשי המאזינים, שכן האופרה הכתובה ברוסית עלולה לגרום לגירוי רב בקרבם, במיוחד משום ששינוי במלחמת העולם השנייה לא היה לטובת גרמניה. האופרה של איוון ביזה "איוון האיום" מעולם לא הוצגה ברוסיה, שכן עובדות היסטוריות רבות בה מעוותות מאוד.

• מיד לאחר מותו של ביזה, הועברו כל כתבי היד של המלחין המפורטים בצוואה לספריית הקונסרבטוריון של פריז. עם זאת, רבים מעיתוניו וכתבי היד שלו נתגלו על-ידי מבקר אמיל שטראוס (בעלה השני של האלמנה, ג 'ביזה), מר ר' סיביל, אשר, לאחר שקבע את ערכם של מסמכים אלה, שלח אותם לארכיון הקונסרבטוריון. לכן, צאצאיו נפגשו רבות מעבודותיו של המלחין רק במאה ה -20.
• לז'ורז' ביזה היו שני בנים. הבכור ז'אן הופיע מתוך מערכת יחסים מזדמנת עם המשרתת של משפחת ביזה מריה רויטר. Второй сын - Жак родился в браке с Женевьевой, урождённой Голеви.

Творчество Жоржа Бизе

Творческую жизнь Жоржа Бизе нельзя назвать удачливой. Он очень часто испытывал разочарования из-за несправедливых критических высказываний по поводу своих произведений. עם זאת, ביזה הוא מלחין גדול אשר הקדיש את כל חייו למוסיקה והשאיר צאצאים עם מורשת מגוונת, כולל אופרות, אופרטות, סימפוניה odes, אורטוריו, עובד עבור מקהלה מלווה תזמורת ו cappella, מחזורים ווקאלית ועבודות עבור פסנתר וכן יצירות לתזמורת סימפונית, כולל גישושים, סימפוניות וסוויטות.

על פי הביוגרפיה של ביזה, כבר בגיל ארבע, ישב ז'ורז' לראשונה בפסנתר, בגיל שלוש-עשרה הוא ניסה את עצמו כמלחין מוסיקלי, וכעבור שנה, אחרי שנרשם לקומפוזיציה של הקונסרבטוריון, הוא היה בחיפוש אינטנסיבי. בהדרגה, הוא פיתח את השליטה שלו, אם כי בהתחלה לא היה שום סגנון יצירתי הפרט. במהלך שנות לימודיו בקונסרבטוריון, ביזה יצר יצירות רבות ושונות, אך עדיין הייתה להן השפעה של V.A. מוצרט וראשית ל. בטהובן, וחברו הבכור צ'ארלס גונו. יצירות למקהלה ולתזמורת כוללות את "ואלס" ו"מקהלת הסטודנטים ", פסנתר" גרנד קונצרט ואלס ", אופרטה" דוקטור נס ", קנטטה" קלוביס וקלוטילד ", וסימפוניה מס '1 ("נעורים"), שעדיין מבוצעת בהצלחה באולמות הקונצרטים העולמיים.

התקופה החשובה הבאה בחייו של המלחין היתה השנים שהשתרעו על התמחות באיטליה. זה היה זמן של חיפושים יצירתיים מתמיד, וכתוצאה מכך ביזה מגיע למסקנה כי העניין המוסיקלי העיקרי שלו קשור לתיאטרון. כאן הוא כותב את האופרה הראשונה שלו "דון פרוקופיו", אשר, בניגוד לכללים, שולח דו"ח יצירתי לאקדמיה לאמנויות יפות, אם כי היה צורך לכתוב ולשלוח מסה. קצת מאוחר יותר, ביזה עדיין יכתוב את העבודה על סיפור דתי, אבל לא לדו"ח, אלא לתחרות. אבל "Te Deum" שלו לא הרשים את המושבעים, והמלחין עצמו ציין אחר כך שהוא לא נוטה לכתוב מוסיקה רוחנית. גם בתקופה האיטלקית הזאת, אודה - הסימפוניה "ואסקו דה גמא", ששימשה דו"ח יצירתי לאקדמיה, וכמה יצירות לתזמורת, שנכללו מאוחר יותר בסוויטה הסימפונית "זיכרונות רומא" - מתוך עט של מלחין צעיר.

אחרי חזרתו הביתה, ביזט, שהוזמן על ידי האופרה הקומיקאית של פריז, החל לעבוד על הקומדיה המוסיקלית גוזלה אמיר, אבל הבכורה של האופרה לא התקיימה, למרות שהתיאטרון כבר עבר חזרות. המלחין לא היה מרוצה מעבודתו, הנחשבת לו פגיעה ונדונו לכישלון. הוא לקח את הניקוד ומיד התחיל ליצור יצירה חדשה, אשר, כפי שהציע ביזה, יפתח עבורו סיכויים מבריקים. האופרה בגרסה הסופית נקראה "מחפשי פרל". באותה תקופה, המלחין הצעיר שולח לאקדמיה לאמנויות יפות את הדו"ח השלישי שלו, המורכב Overture, Scherzo ומצעד הלוויה. הבכורה של "המחפשות" התקיימה בסוף ספטמבר 1863 והתקבלה יפה על ידי הציבור, ומעליה היא זכתה לביקורת משוערת במאמר שכתב ג 'ברליוז, אף על פי שהיו הרבה התקפות של מבקרים שהאשימו את ביזה בכך שחיקתה את ואגנר.

לאחר מכן עבד המלחין על אופרה שנכתבה על חלק מהיסטוריה רוסית, אך למרבה הצער, הפקת "איוואן האיום" לא התקיימה במהלך חייו של המלחין. לאחר מכן עבד ז'ורז' על הוצאתו להוראה קטנה של המו"ל שלו שודאן וחברת המקהלה הבלגית: מעטו הגיע מחזור של רומנטיקה, כמו גם המקהלה קאפלה "יוחנן יוחנן פאטמוס". כל שנת 1966 הוקדשה לביזה להרכב היופי של פרת, המופע הראשון שהתקיים בסוף דצמבר של השנה הבאה. הפעם ההצלחה היתה פשוט מדהימה, לא רק הקהל היה מאושר עם האופרה החדשה, אבל המבקרים לאחר מכן דיבר טוב על המוזיקה של המופע.

בשנת 1868, ז'ורז ', בתחרות הודיעה על תיאטראות המדינה, עובד על האופרה "גביע מלך Ful". לרוע המזל, הניקוד של היצירה הזאת נעלם, נותרו רק קטעים קטנים, שנודעו מאוחר יותר כרומנים: "נטושים", "גסקון", "אהבה, חלום", "לילה", "סירנה", "לא נשכח" ודואטים: "חלום", "נימפות יער". במהלך תקופה זו, ביזה באמת משלם הרבה תשומת לב ליצירתיות ווקאלי. הרומנים שלו, שנועדו לא רק לסלון, אלא גם למוסיקה ביתית, היו מיניאטורות תיאטרליות אמיתיות. אותו הנקבובית כוללת כמה יצירות פסנתר של המלחין הראויות לתשומת לב, כולל מחזור "שירי הריין", "וריאציות כרומטיות גדולות לפסנתר" ו"ציד מופלא ". אחר כך היתה העבודה על "תזמורת התזמורת הקטנה", המחזור לשני פסנתרים "משחקי ילדים", הסימפוניה "רומא", וללא ספק היצירות בזמר האופרה המועדף על ידי המלחין: "גריזלדה", "קלריסה גרלו", "לוח שנה" ו"ג'מילה " ". הבכורה של הלהקה, למרות זעקות הציבור "בראבו", לדעת ביזה היה בהחלט כישלון. עם זאת, ביקורות בעיתונות על העבודה היו מעניינים מאוד ואפילו תשוקה. מישהו חשב שהאופרה לא היתה רגשית וחסרת צבע, ומישהו קרא לזה ניסוי נועז שהביא למלחין הצלחה גדולה. לרוע המזל, רק יצירותיו של ביזה בסוף חייו, כולל המוזיקה של הדרמה ארלסיאנקה והאופרה כרמן, הביאו לו לא רק הכרה, אלא גם תהילה עולמית.

חיים אישיים

ביזה היה בחור ביישן מאוד ולא מצא את הופעתו אטרקטיבית לנשים. כשהתמודד עם המין החלש, הוא תמיד היה מודאג כל כך שפניו היו אדומות, ידיו מזיעות, ולשונו התנודדה כשדיברה. באהבתו הראשונה נפגש ג'ורג' באיטליה, שמה היה ג'וזפה. זו היתה נערה יפה, מצחיקה, שממנה היה המלחין משוגע ועשתה תוכניות לחיים מאושרים, מזמינה אותה לבוא לצרפת. למרבה הצער, הקשר הזה לא נמשך, כי בשל מחלה, אמו נאלצה לחזור בדחיפות הביתה.

התשוקה הבאה של תשוקה ג'ורג 'היתה אישה מנוסה בת 42, מאוהבת, שבילתה את נעוריה ונעוריה בבתי בושת, בקרקס, בתיאטרון, וגם בתערוכה מגוונת. היא היתה מבוגרת יותר מביזה בארבע-עשרה שנה. בחברה הגונה, היא לא הוזכרה, אבל בפאריס היא היתה ידועה בשמות כמו המוגדור היפה, מדאם ליונל, הרוזנת דה שאבריאן, הסופרת סלסט וינארד. מוגדור הכניעה את המלחינה הצעירה בפזיזותה ובגנטיות הנשית המדהימה שלה. תשוקתה של אשה זו לז'ורז' לא היתה ארוכה. פגיע ביזה סבלה מאוד משינויים במצב הרוח שלה. יום אחד, בהתקף זועם, שפך מוגדור מים קרים עליו והוציא אותו לרחוב. כתוצאה מהאירוע הזה, ז'ורז' היה חולה מאוד בגרון כואב, וחוץ מזה, התוצאה של ההפסקה האחרונה עם מאדאם השערורייתית היתה מצב של דיכאון עמוק ביותר, שממנו ביזה עזר לעבודת יצירה יצירתית, וגם היכרות עם נערה מקסימה צעירה - בתו של המורה, ז'נבייב הלוי.

המלחינה היתה מוקסמת כל כך מהילדה בת השבע-עשרה, מרכותה וטוהרה שלה, שלמרות התנגדותם של קרובי משפחה משני הצדדים, הוא הציב לעצמו מטרה להתחתן עם ז'נבייב. החתונה התקיימה כעבור שנתיים ב- 3 ביוני 1869, וכעבור שלוש שנים הורחבה משפחת ביזה עם בן, שקיבל את השם ז'אק. ז'ורז' חיבב מאוד את אשתו, אבל למרות זאת, חיי המשפחה של המלחין והאושר האישי שלו החלו להתפורר כמו בית קלפים. הסיבות לכך היו חוסר יכולתה של ז'נבייב לסלוח לכישלונותיו התכופים של בעלה, וחוץ מזה, הדמיון הלא בריא שלה נטל על ידי הפסנתרנית המצליחה אלי-מריאם דלאבורד, שעמה לא הסתירו את קשריה עם אף אחד. כל אלה אכזבות החיים וגרם מותו הקרוב של ז'ורז ביז, הסוד של אשר עדיין לא יכול לפענח כל ביוגרף של המלחין.

מוסיקה של ג'ורג' ביזה בקולנוע

המוזיקה של ז'ורז 'ביז היא כיום מאוד פופולארית, ומנהלים מרחבי העולם משתמשים בה לעתים קרובות בפסקול הסרטים שלהם. ללא ספק, כל התקליטים פרצו קטעים מהאופרה "כרמן" כמו הפתיחה, הבנרה, הצעדה והאריה של טוריאודור, וכן קטעים מהסוויטה ארלסיאנקה והאריה המפורסמת מהאופרה "מחפשי פרל" - "Je crois entende". אי אפשר לתאר את כל הסרטים שבהם נשמעת המוסיקה הנפלאה הזאת, אבל הנה כמה מהם:

בהיותו אדם מוכשר להפליא, יצר ז'ורז ביז יצירות מפוארות שכעת מעריצות מאות מיליוני אנשים ברחבי העולם. שנים רבות חלפו עד ששמו של ביזה קיבל את המקום הראוי לו, בין מלחינים גדולים אחרים. מותו בטרם עת בזמנים של יצירתיות הוא הפסד שאין לו תחליף משמעותי מאוד עבור תרבות המוסיקה בעולם כולו.