אופרה "מלחמה ושלום": תוכן, וידאו, עובדות מעניינות, היסטוריה

האופרה "פרוקופייב" מלחמה ושלום

בעת ובעונה אחת, הרעיון של כתיבת אופרה המבוסס על הרומן האפי של ליאו טולסטוי היה רעיון נועז מאוד נועז. איך אפשר להפוך את נטשה רוסטוב לשיר עם אנדריי בולקונסקי? אבל פרוקופייב הצלחתי לגלם אותה בכתיבתה על ידי כתיבת האופרה האגדית של אותו שם המותנה לשני חלקים: מלחמה (7 ציורים) ושלום (6 ציורים). היצירה לא נמסרה מיד וכל הזמן עברה תיקונים, אבל בסופו של דבר הצליח סרגיי סרגייביץ' להשיג את מטרתו, ויצר הופעה גדולה באמת. הוא היה מוערך מאוד על ידי בני דורו ודורות הבאים.

סיכום האופרה של פרוקופייב "מלחמה ושלום"ורבים עובדות מעניינות על עבודה זו לקרוא בדף שלנו.

סיכום "מלחמה ושלום"

באחוזה של אוטראדנו, פגש הנסיך אנדריי בולקונסקי את נטשה רוסטובה הצעירה, שהקפיצה אותו מיד. קצת מאוחר יותר, הם נפגשים שוב בסנט פטרסבורג בכדור על האציל של קתרין. בולקונסקי כל כך נלהבת על נטשה כי היא מחליטה להפוך אותה הצעה נישואין. עם זאת, כמה מכשולים עומדים בדרך של אושר שלהם. אביו של אנדריי מתנגד לנישואים, מראה את כל הופעתו, ואפילו מסרב להיפגש עם קרובי משפחה עתידיים. הנסיך הזקן שולח את בנו לחו"ל במשך שנה.

בעוד החתן הוא רחוק, נטשה בטעות נפגש עם אנטול, אחיה של הלן בזוקהובה. היא פגשה את אנטול קוראגין בנשף יקטרינה. התברר כי הצעיר התאהב בה ממבט ראשון, מאבד את שפיותו. רוסטובה מוחמא מאוד מדבריו והיא אפילו לא מבינה שמעריצה נשוי. אנטול מציע שרוסטובה יתחתן בחשאי ויברח איתו, ונטשה נותנת לה את הסכמתה.

קרובי משפחה מתערבים בכל הסיפור המפוקפק הזה ואוסרים על נטשה לברוח, פוקחות את עיניה לאשתו החוקית קוראגין. נטשה לא מאמינה בזה ומבקשת מפייר בזוקהוב להסביר לה הכול. הצעיר נאלץ לאשר את המידע ומצהיר כי יספר לאנדרי בולקונסקי, ידידו, על כל דבר. עם זאת, באופן בלתי צפוי, נטשה עצמו מתוודה על רגשותיו. זה פשוט רוסטובה לא שמע את הנאום הנלהב שלו, כי היא לקחה נואשות רעל, מנסה להתאבד.

פתאום, את החדשות על ההתקפה של נפוליאון ואת תחילת הלחימה בארץ. בנוסף לאנדרו, גברים אחרים, ובהם פייר בזוקהוב, יוצאים למלחמה. בולקונסקי נפצע קשה במהלך הקרבות ולפני מותו הוא מצליח לראות את נטשה להתוודות שוב על רגשותיה. הנערה מבקשת ממנו בכנות סליחה.

לכוד פייר בזוקהוב ניתן להציל בזכות יחידת פרטיזנים בראשותו של וסילי דניסוב. מוסקבה משוחררת, והאיבה מסתיימת בניצחון הצבא הרוסי בהנהגתו של פילדמרשל קוטוזוב.

תמונה:

עובדות מעניינות

• המלחין חיבר את האופרה במשך שתים-עשרה שנה. זה היה קשור לתוכנית מורכבת להפליא, שכמעט לא נכנסה למסגרת של ז'אנר האופרה.
• פרוקופייב הוא היה מאוד בררן לגבי עצמו, ולכן הוא המשיך להתאים את הציון האופרה עד הימים האחרונים של חייו.
• למלחין ולליברטיסט לא היתה הזדמנות לשקף במלואה את כל אירועי האפוס, ולכן הם בחרו רק חלק מהפרקים ומדגישים.
• הופעת המחזה נקטעה במשך זמן רב בשל האשמתם של מלחין "הפורמליזם האנטי-עממי".
• יש הצעות כי הרעיון של יצירת אופרה המבוססת על הרומן של טולסטוי הופיע בחזרה בשנת 1935, כאשר סרגיי Prokofiev ב Chlyabinsk לקח לקרוא ספר של הזמרת ורה Dukhovskaya. זה היה אז כי המלחין הודה לה כי הוא רוצה ליצור אופרה על מגרש זה. בת זוגו השנייה של פרוקופייב סיפרה כי קראה את "מלחמה ושלום" לסרגיי סרגייביץ 'והמלחין הכריז כי הוא רואה את זירת הפגישה של הפצועים בולקונסקי ורוסטוב כאופרה. כך או כך, כתבי היד הראשונים מופיעים רק ב -1941.

• למרות העבודה האדירה שנעשתה, לא הצליח המלחין לראות את הגרסה הסופית של המופע.
• את המאפיינים של הדמויות, המלחין לא הראה את עברו של אנדריי בולקונסקי, ששרד את אובדן אשתו ונפצע בקרב אוסטרליץ.
• הרעיון לחלק את האופרה לשני חלקים, שכל אחד מהם מבצע בערב נפרד, שייך למנצח סאמוסודו.
• מעניין שפקופייייב, בעת שיצר את האופרה, השתמש לא רק ברומן של טולסטוי, אלא גם בשירו של ז'וקובסקי "ערב", "שעת ההצלחה" של באטיושקוב, אודה לומונוסוב, חלק מהיומן של דניס דייווידוב.
• לאחר שביים את האופרה ב -1946, נזכר ב 'פוקרובסקי בפגישתו הראשונה עם פרוקופייב. לדבריו, המלחין ביצע את המחזה של המחזה כפסנתרן רע ועשה זאת כטובה, וניגן בפסנתר. אחרי ההיכרות הראשונה, פוקרובסקי אפילו לא אהב את האופרה, כי הוא ציפה לשמוע משהו אחר, קרוב יותר לעולם הפיגורטיבי. צ'ייקובסקי. בהקשר זה, העוזר הראשי שלו Samosud נאלץ לבנות מחדש את הדרמה, על פי החוקים. בנוסף לכך, הוא יעץ לפרוקופייב להוסיף שתי תמונות.
• המלחין לא קיבל את כל העריכות למחזה, למשל, במשך זמן רב הוא לא הסכים לסיים את זירת הכדור. בסופו של דבר, פרק זה הפך למרכז.
• גיבורת הרומאן, נטשה רוסטובה, חשבה שכל ייצור אופרה הוא שטויות.
• כל הפעולות במחזה מתקיימות בין השנים 1809-1812.
• כמו ההצגה, שלא בוצעה מיד בגירסה המלאה, גם טולסטוי הציג לראשונה לקוראים את החלק הראשון של העבודה ב- 1865, ואחר כך את השברים הבאים. רק בשנת 1868 התפרסם הרומן האפי במלואו.
• ברומן "מלחמה ושלום" 559 דמויות, שרובן היו קשורות לגיבורים אמיתיים, באופרה פרוקופייב היה צריך לצמצם באופן משמעותי את מספרן.
• אחת ההקלטות הבולטות ביותר נעשתה על ידי רוסטרופוביץ ', בין הסולנים היו ג' וישנבסקיה, גדה וגוזלב.

אריות ומספרים פופולריים מהאופרה "מלחמה ושלום"

האריה של קוטוזוב "מאגית, בשמש, אם לערים הרוסיות" (תקשיב)

נאטשה של אריוסו "או אולי הוא יבוא היום" (תקשיב)

וולץ (תקשיב)

Mazurka (להקשיב)

מקהלה אחרונה (להקשיב)

מוסיקה

פרוקופייב חילק את התוצאה כולה לשני חלקים: חיים שלווים ותמונות של מלחמה. בלב החלק הראשון נמצאת הדרמה הליירית-פסיכולוגית של הדמויות המרכזיות ואהבתם. המלחין ניסה להראות את כל העושר של העולם הפנימי של הדמויות של טולסטוי. הנסיך מתואר במדויק, על כל מחשבותיו על החיים, כמו גם על חידוש הנפש. אבל נטשה הופיעה בדימוי מתוחכם יותר. פייר בזוקהוב משחק תפקיד חשוב מאוד, אך המלחין בכוונה לא הראה את הדימוי המגוון של גבר צעיר, כמו גם את זרם המחשבות והרגשות המורכב שלו. תמונות של חלק זה הן בעיקר קאמרית יותר, תשומת לב רבה מוקדשת לפרטים.

החלק השני של האופרה מציג תמונות של מעשי האיבה של 1812, שבהן התמקדה פרוקופייב בדמות העם. המחנה הרוסי מתנגד לצרפתים, ובראשם נפוליאון. חלק זה נשלט על ידי ציורים גדולים: קרב בורודינו, השריפה במוסקבה, סצנות הקרב ועוד.

כדי להציג את התווים, Prokofiev מיישמת מערכת מפותחת של leitmotif. לדוגמה, הליטמוטיב הלירי של נטשה רוסטובה מראה את הדימוי הפיוטי המעודן שלה. מניע המלחמה, המופיע לראשונה בתמונה השמינית, נשמע נורא. חזקים להפליא והציגו בחריפות את הסבל הלאומי. פרוקופייב מקדיש תשומת לב רבה לסצנות המקהלה כדי לתאר את דמות העם הרוסי.

ההיסטוריה של יצירת "מלחמה ושלום"

באביב 1941 המלחין ס 'פרוקופייב היתה תוכנית לכתוב את האופרה "מלחמה ושלום". הוא פנה אל מ"א לעזרה. מנדלסון-פרוקופייבה (אשתו), שפיתחה את הליברית. כבר בחודש הראשון נכתב חלק מרשים מהמופע. מאוחר יותר, המלחין הרחיב אותו, הוסיף כמה פרקים וערך אותו. הגרסה הראשונה של האופרה הושלמה ב -1943, לאחר תיקונים ושיפורים רבים.

ב- 7 ביוני 1945 היה הציבור מסוגל לראות את גרסת הקונצרט הראשונה של ההצגה באולם הגדול של הקונסרבטוריון. ביוני 1946, בסנט פטרבורג, התקיימה בהצלחה הבכורה של החלק הראשון של האופרה, שכללה רק שמונה ציורים. תמונה שנייה ועשירית נכתבה במיוחד עבור גרסה זו. בנוסף, הוחלט לבצע את המופע של שני לילות, לחלק אותו לשני חלקים. זה הניע את פרוקופייב להרחיב קצת את התוצאה. החלק השני בבכורה לא הוצג לציבור, רק החזרות לבושה התרחש.

אחרי ההפקה של לנינגרד זכתה האופרה בפרס סטאלין, אך הביקורת נשפכה אל תוך כתובתה, כמו גם נגד פרוקופייב. השפה המוסיקלית של המחזה נקראה בלתי נגישה. לאחר החלטת הוועד המרכזי של ה - CPSU ב - 10 בפברואר 1948 הופרדו הפגנות נוספות, אך זה לא עצר את המלחין, והוא המשיך לעבוד קשה על האופרה. כתוצאה מכך כתב סרגיי סרגייביץ 'מהדורה שנייה, שהיתה מקוצרת במקצת ונקראה ערב אחד. גרסה זו בוצעה לאחר מותו של פרוקופייב ב -1953 במוסקבה, הודות לעבודת האנסמבל של האופרה הסובייטית.

בשנת 1955 הוצגו שני חלקי המופע לציבור בתיאטרון מלגות, בהנהלת א 'גריקורוב. נכון, הפעם רק 11 ציורים בוצעו.

הפקות

בפעם הראשונה הופק האופרה בגרסה מלאה בנובמבר 1957, ההקרנה המיוחלת התקיימה בהצלחה בתיאטרון ק 'סטניסלבסקי וו' נמירוביץ-דנצ'נקו. המנהלים בארטוב וזלאטוגורוב עשו עבודה נהדרת כדי לממש את הרעיון שלהם. כל 13 הציורים הוצאו להורג עם רק כמה הערות.

הפקה נוספת של ציון נעשתה ב -1959 בתיאטרון הבולשוי של הבמאי פוקרובסקי. הפעם הם הציגו גרסה מקוצרת של לילה אחד של המופע, המורכב גם מ -13 ציורים. בין שאר המופעים, זו מובחנת על ידי העובדה כי בפעם הראשונה המקהלה מקהלה הודגם לציבור. תפקידה של נטשה בוצע על ידי ג 'Vishnevskaya האגדי, אנדריי Bolkonsky - Kibkalo. הבכורה של הגרסה המלאה ללא כל שטרות ושינויים התרחש רק בשנת 1982 פרם.

בנוסף להופעות במולדת, ההצגה הוצגה בהצלחה בשלבים עולמיים רבים. כך, בשנת 1953, האופרה הוצגה לציבור באיטליה, במסגרת הפסטיבל פירנצה מוסיקלי מאי. לאחר מכן הוא הופיע בסופיה (1957), לייפציג (1961), פראג (1970), לונדון (1972), בוסטון (1974), סידני (1973), אדינבורו (1989), סיאטל (1990).

בשנת 1991 התקיים מופע משותף של תיאטרון מרינסקי וקובנט גארדן בהנהלת גרגייב. עוד עבודה מעניינת של התיאטרון הרוסי והזרים הוצגה בהצלחה בשנים 2000 ו -2002. הפעם שיתפה קבוצת תיאטרון מרינסקי פעולה עם המטרופוליטן של ניו יורק. תזמורת V. Gergiev. הקהל קיבל בחום ניסויים כאלה והעריך מאוד את ההפקה.

אחת הגרסאות השערורייתיות ביותר נחשבת לעבודתו של גרהם ויק, שהציג את המחזה ב -2014 בתיאטרון מרינסקי. הגרסה שלו לאופרה נקראת לא נעימה ומשעממת. הבמאי יוצא מן הכוונה של המחבר, שם לב לבידור של הציבור. מבקרי התיאטרון לא דבקו במלים וניפצו את ההפקה לפרשנות חופשית כזאת של העלילה.

אופרה אפי ש 'פרוקופייב - זו אחת היצירות הגדולות של בית האופרה הסובייטי. החיפושים ארוכי הטווח של המלחין הביאו לביצועים מרהיבים, שקלטו את הישגיו ותגליותיו של פרוקופייב במגוון ז 'אנרים מוסיקליים.